作者：代亚杰

迈克尔·肯纳（资料图）

　　采访者：代亚杰

　　受访者：迈克尔·肯纳

停泊的船，中国福建，2010

日本，北海道，2008

　　迈克尔·肯纳（Michael Kenna）曾就读于英国牛津郡的班伯里艺术学院和伦敦印刷学院。1977年，迈克尔·肯纳移居旧金山，为着名摄影师露丝·伯恩汗德做了长达7年的暗房助手，因此铸就了细腻的摄影风格和扎实的暗房功底。早期拍摄了大量工业城市题材的作品，2000年迈克尔·肯纳开始拍摄亚洲的自然景观，慢慢转向极简主义风格。迈克尔·肯纳的作品以其静谧的影像、精致丰富的黑白影调攫获观众的感动。擅长选择日出日落时分的微妙的光影瞬间，以简洁空灵的构图，传达一种浸润了东方式智慧的意境，这也是他发自内心的对于自然的真挚赞美。

　　记者：您每次在拍摄作品时是在取景时就已经提前做好预想，还是后期在暗房时重新加入自己的理解？

　　我不会在拍摄时提前加入很多的想法进去，很多的摄影师，比如像安塞尔.亚当斯在拍摄之前都会想的很清楚，画面要如何实现，一些细节的情况。但对于我来说，不会是拍摄时考虑太多的因素。胶片冲洗出来以后，我并不一定会马上放大照片，有时会等3个月、6个月甚至一年的时间。在拍摄时，同一个场景我会拍摄很多的照片，选择照片时重新查看一遍，说不定会有一些新的想法。暗房对于我来说就是创作过程的一个延续，还有第二次机会做出一些创造和改变，加入一些新的想法。

　　记者：有很多的摄影师喜欢使用慢门拍摄，长时间曝光对您的作品呈现意味着什么？

　　我在两种情况下才会使用长时间的曝光，一种是为了要避开太多的人留在画面里，比如在景区拍摄时，我选择的场景，有可能会有很多人在我的镜头前面走动，这些都是不可控的因素。当我长时间曝光时，这些运动的人在我的底片上不会留下任何痕迹，只有那些静止的场景才会被记录下来。还有一种情况就是，拍摄一些低速运动物体的运动轨迹，比如一些云彩，它们的运动速度很慢，包括一些水在流动的过程中，当使用慢门拍摄时，运动速度不同的物体，最后在画面里会呈现不同的效果。另外在长时间的曝光时，底片上面影像可能会超出我的想象，带来一些不可预测的因素加入，我非常喜欢这些“意外”带给我的惊喜。

　　记者：我们现在很多的摄影师都是胶片拍摄以后，转成数码技术，这相比暗访是否更容易完成自己的理念和想法？

　　类似PS的这种电子暗房在操作时会更容易一些，但我不太喜欢这种技术上带来的简单。因为，暗房对于我的作品来说是一个非常重要的步骤，不亚于前期的拍摄，我希望能在暗房里面慢慢的制作出来一个效果，而不是点几下鼠标就能完成。另外数码技术呈现出来的作品并不能达到我想要的效果，在照片质感、颗粒等和暗房放大的照片层显的感觉是不太一样的。[NextPage]

天坛大佛，中国香港 ，2011

黄山，中国安徽，2008

　　记者：您的作品很多都是在早晨、晚上或者多云、阴天等低反差的光线下拍摄的，您在光线选择时都考虑哪些因素？

　　我希望我的作品能给人更多的想象空间，给观众一个建议，而不是把一些细节都描绘出来，所以会选择这些反差比较低的光线去拍摄，更利于我的表达方式。但有时候在不得已的情况下也会选择白天比较强的光线下拍摄。

　　记者：安塞尔.亚当斯的风光作品基于理性的观念，对自然景象的描绘，从全黑到全白整个影像层次都非常丰富，在您的画面里，就会有大面积的留白和留黑，更符合东方的审美，您是否受到东方文化的影响？

　　我主要还是受到欧洲摄影师的影响比较多，例如，比尔·布兰特，尤金·阿杰，简·索德克等。在2000年，我开始在日本拍摄照片时，接触到东方的文化，也受到了一些影响，开始慢慢的走向极简主义。有的照片可能整个都是灰调，有的照片会留大面积的白，有的会有大面积的黑，而不是像安塞尔.亚当斯那样从黑到白把11级每个区域都控制的非常好。对我来说细节在我的画面里不是一个重要的因数，我不太希望只是对现实的一个描绘，一些建设性的想法，甚至一些抽象的画面才是我更感兴趣的。

　　记者：您以前拍摄了很多优秀的城市照片，后来为什么会开始关注自然景观？

　　我在摄影的这条路上也是走了一个循环，刚从学校毕业的时候，好的风景作品对我来说就是自然风光，但我的家乡都是一些工业区，我会觉得它们都是很丑的景观，没有美感可言。大概从85年到95年，我回头开始拍摄工业题材的照片，包括很多的电站、烟囱，非常的灰暗，但很有线条感。

　　现在我已经能自如的在城市景观和自然景观之间转换，比如我可能上一周还在日本北海道拍摄自然风光，下一周我可能就会去拍一些工业建筑。最近几年我的工作重心会在亚洲，尤其是亚洲的一些自然风光，它融合了很多的人文或历史的因素，这是我比较感兴趣的。[NextPage]

英国，柴郡，1973

日本，大阪，2006

　　记者：您很早就到日本拍摄照片了，为什么会对日本的风景感兴趣？

　　我最开始去日本并不是去拍摄照片，在上个世纪80年代，我和日本的画廊有一些合作，由于工作的原因去的日本，之后就每年都会去日本。从2000年到2006年我开始集中精力拍摄了亚洲的一些地方，主要就是日本。2006年之后，我开始把目光转移到了亚洲的其他地方，比如韩国，中国。

　　记者：中国有很多的名山大川，我们会赋予它很多的人文历史感，您为什么会选择拍摄黄山？

　　我在来中国之前就听说过黄山，这些景点非常的出名，我也读到过中国的一些描写黄山的诗句，所以黄山一直就吸引着我。但我在拍摄照片的时候不是像游客一样简单的拍一些纪念照，而是更多的融入我自己的理解，我的摄影语言风格在里面。

　　记者：您是从什么时间开始拍摄黄山的？

　　08年左右开始拍摄的，一共去了3次，每次都选择不同的地方，前后加起来差不多拍摄了3个星期。

　　记者：您在中国还有什么拍摄计划吗？

　　这得看我的这些中国朋友给我推荐了。我在中国的拍摄计划都是泰吉轩艺术总监卢骁先生推荐。

　　记者：感谢您接受采访。

　　（编辑：刘颖娜）