采访者：黄晓雅
受访者：蓝盈莹
什么样的表演能把宋丹丹看哭？什么样的对手能让章子怡赞不绝口？什么样的演员能让观众疯狂点赞？《演员的诞生》舞台上，一枚实力派女演员正在冉冉升起。在《最爱》的片段里，她和凌潇肃贡献了一场被封为“教科书式演技”的表演；在《青衣》小剧场里，她和章子怡真枪实弹地过招，被网友送上了热搜头条。
她叫蓝盈莹。章子怡评价她：“这个小孩很聪明，她让我受益颇多。”宋丹丹夸赞她：“这小孩真棒！你可以练签名了，蓝盈莹！”电影《最爱》的导演顾长卫，在微博直言：“最爱。”
1990年出生的蓝盈莹来自于北京人民艺术剧院，毕业于中央戏剧学院。报考北京人艺那年，她晚了三天，差点和这座艺术殿堂失之交臂；补上报名后，她以第一名考入，成了北京人艺断档多年的“大青衣”。读中戏时，她曾是班里垫底的差生，却在短短半年后上演逆袭，不仅在《甄嬛传》中拿到了戏份最多的角色之一浣碧，还以第一名的成绩毕业。
通过《演员的诞生》再度爆红后，不少观众感叹，在“神抠图”和替身盛行、“流量体”明星霸屏的当下，竟然还有这样一枚爱戏、有戏的年轻女演员。
日前，蓝盈莹接受了记者专访。原来，在来到《演员的诞生》前，她曾4次拒了节目组，因为“怕丢剧院的脸”。
现在的蓝盈莹，被鲜花和掌声包围，很多好剧本都在向她招手———因为“流量”不够，以往这些剧本压根就不会找她。
但站在热度中心的她，却相当冷静和清醒。她笃定地说：我不管多忙、多红，都不会去当那种拼命干活的“劳模”。
蓝盈莹的内心，相当平淡，“我是青衣，不是花旦。我会回去演话剧的，错过（热度）没关系，历练好了，会有更好的机会在等我。”。
因为“怕丢北京人艺的脸”，拒了《演员的诞生》四次
在正式参加《演员的诞生》之前，蓝盈莹接到了节目组的4次邀请，结果都被她和经纪人拒绝了。经纪人的顾虑是，担心这是一档“有可能诋毁演员表演、有黑幕”的所谓“真人秀”。蓝盈莹担心的，却是“怕丢北京人艺的脸”。在她看来，自己只是一个“名不见经传的演员”，没什么不可以失去的，但问题是，自己身为北京人艺的一员，这个“包袱”不能丢。“北京人艺在大家心目中是殿堂、是艺术家和好演员的摇篮，我很怕丢剧院的脸”。出于这个考虑，蓝盈莹一直拒绝。
从头到尾，她都处于特别不想参加综艺的状态，在节目组的一再邀约下，她只好把这个问题交给了身边的人———团队小伙伴开会讨论、家人开会投票表决。结果，所有人都支持她去，蓝盈莹只好硬着头皮上。
记者：在《演员的诞生》里飙戏，是一种什么样的体验？
蓝盈莹：实际上我演完都是云里雾里，看回放才知道，哦，这个分寸是对的。我们在舞台上演出时，都要通过几十场的磨炼，衡量出演员和观众之间最好的分寸点。但《最爱》其实就排练了不到一天，上午排完，晚上预演一遍，第二天就正式演出了，超紧张的。我在台上时都没来得及紧张，想的都是怎么接对手戏。
记者：表演前，你对琴琴这个角色是怎么理解的？做了哪些功课？
蓝盈莹：时间特别仓促，只能对角色定位或基调有些想法，包括深挖这个人物的内心；搞清楚电影到底是一个怎样的状况；（琴琴）得了这个病之后，人们是怎样的反应……这些是我做得比较多的工作。
记者：和子怡对戏，感觉如何？
蓝盈莹：我当时非常兴奋，我特别没有出息的想法就是：“哈哈哈，我跟章子怡姐姐对戏了！我以后有视频资料可以拿出去见组了！”我一直是这样的心态，希望能在子怡姐姐身上多学、多看、多问。
其实我在《青衣》当中，坚持了很多自己的观点。虽然“春来”的戏不多，但是关于某一句话的处理、某一句话必须要保留不能被删掉，我都有自己的坚持，子怡姐和导演都非常尊重我。这样一个作品，可以把我这个新人凸显得挺不错，真的要归功于子怡姐和导演对我的信任和支持。
记者：《青衣》里，哪些部分是在你的坚持下保留下来的？
蓝盈莹：我最坚持的是“老师，我该上场了”这句话，它本来是要被删掉的，有导演提出希望我和子怡姐“斗”得再极致一点，我说不行，这句话是“春来”这个人物实现翻转必须得有的一个点。春来和老师的关系很特别，不仅仅是女演员为了角色表面地争斗，老师对春来来说既是恩师也是妈妈。所以我坚持说不可以，她俩有竞争关系，但春来骨子里尊重老师，“我该上场了”，不仅有“我获胜了”的心情，还有“我终于有这么一天”的激动，也有为老师感到惋惜的复杂情感。
记者：上期节目里，大家探讨，演员到底要不要对剧本提出自己的意见，因为改动会影响到对手。
蓝盈莹：我一定会提的，但前提是前期做了充分的功课，要证明你的话是对的。而且不仅仅是站在自己的立场上，还要为对手考虑、为作品考虑。大家会尊重你的想法。
记者：你在节目里的两段表演看起来都非常自信，参加节目前你有信心吗？
蓝盈莹：剧院磨炼更多的是舞台剧，但《演员的诞生》是舞台和影视的结合，要兼顾舞台的形式感和影视的分寸感，我相信很多演员跟我一样都是懵的，所以刚开始比较犹豫。
记者：影视剧表演和话剧表演，是两种大不相同的经历。
蓝盈莹：主要是分寸感的区别。话剧舞台，观众二三十排，演员要表达内心，不仅要通过眼神，还要利用台词和肢体。电影电视，因为屏幕大，可能一个眨眼就代表了内心。我特别懂得影视剧演员的“水土不服”。
我以前拍《一树桃花开》，导演是北京电影学院导演系的系主任，他说过演员“戏过”和“戏不到”的问题。明明内心只有50度，外面要表达60度，那就过了；内心60度，表达却只有30度，那你的戏永远都不会过。无论哪种表现形式，内心一定要足够充盈才行。
记者：你和章子怡这样级别的影后对戏，或者和大腕导演合作，都有种让人觉得你“没在怕”的感觉，其实你的内心呢？
蓝盈莹：这可能要归功于我毕业后考进北京人民艺术剧院。剧院里太多艺术家了，朱琳奶奶啊、濮存昕老师、宋丹丹老师……我一进剧院就跟这些超级大咖合作，我连他们都不怵，那我在这儿也不会特别怵。
凭一段冷笑话，以第一名考进北京人艺
蓝盈莹是90后，毕业于中戏，是章子怡、刘烨的师妹，工作在北京人民艺术剧院，是宋丹丹和胡军的小同事。翻看蓝盈莹的履历，简直会被她惊到：她当年竟然是以第一名的成绩被招进北京人艺的，而且北京人艺已经很多年没招过“大青衣”了！
面试时，蓝盈莹差点和北京人艺擦肩而过。记台词特别快但永远记不住日程的她，把报名时间给忘了。当她意识过来，已经是三天后，但幸好考试还没开始。她抱着试试看的心态，给北京人艺的招生办打电话，苦苦哀求老师，“能不能让我补报名啊”，老师终于让她搭上了报名的末班车。
有意思的是，在北京人艺的初试、复试和三试里，其他考生都是十八般武艺，只有她到三试时自认没什么特长可以晒了，干脆讲了个冷笑话……她说得哈哈大笑，老师们无动于衷。即便如此，这个浑身灵气的姑娘还是以第一名考进了人艺。后来，导演们时常笑话她，“这孩子是凭着冷笑话考进来的”。
她在中戏读书期间就更加戏剧化，从大一时成绩摆尾、汇演时只能报幕不会演戏的“差生”，到短时间内逆袭，承包一出出独幕剧，最后以第一名毕业，蓝盈莹完成了从学渣到学霸的反转。
记者：在中戏时你是优等生吗？
蓝盈莹：并不是。我直到高中毕业都没学过表演，误打误撞考进中戏。前半年太痛苦了，老师让我演动物，我一个人类为什么要演动物？成绩几乎都是倒数，什么都不好。我很感谢老师，老师有一天给我发信息说：“你的努力大家都看见了，老师们都会帮助你的，同学们也会帮助你的。”我受到了莫大的鼓舞，上演了逆袭。
记者：考进北京人艺，意味着什么？
蓝盈莹：意味着我心里有了个家。我考进去时，正好赶上60周年院庆，来了很多退休老师，有的即使坐在轮椅上，眼神都是熠熠发光的，他们永远有着炽热的心。我好像看到我以后也会是那样的。
电视剧拍多了，是会被掏空的。我特别不赞成演员一年到头一直工作，所以不管有多忙，我每年都会放假3个月，去国外进修或是放空自己，我不当特别拼命地干活的那种劳模，一个演员如果没有在生活当中，怎么能演好现实中的人？
不管在外面被掏得多空，只要一回到北京人艺，就会有一种无形的气场，让我好好地研究戏剧、好好地吸收。
不该我的戏，我一分不拿；该我的戏，我寸步不让
读大二时，蓝盈莹出演《甄嬛传》中的浣碧一角，因为这个角色不讨好，她被不少观众“恨”。此后，她又在一些作品里出演反派，被骂得最厉害时，她无奈地说：“每个演员都会背负不理智的骂声，但这也恰恰证明我演得深入，这是观众对我的肯定。”
在话剧表演中，蓝盈莹早已习惯了花两三个月打磨角色。但在影视剧中，演员们可能还没完全理解透角色，戏就已经杀青了。
蓝盈莹分享过一张微信截图：受她的影响，她的妈妈也成了一名“半专业人士”，给她布置每天的功课，包括：“一，拉片（自己演过的所有剧）、台词、走心程度、镜头美观度；二，练台词。清新，每个字像珠子一样弹出，节奏、语速；三，照镜子，各种笑，各种哭，各种表情，各种角度，任何情况下都要‘美’；四，练发声，唱高音，中高音转换。排个计划，每天每项都练一练。”
记者：很多人都是因为浣碧记住了你，你对这个角色的感情是怎样的？
蓝盈莹：浣碧在我的演艺生命中是一个站，也是对我自己的一个认可。但我是不喜欢重复，希望尝试不同的角色。
记者：平时你怎么训练和储备？
蓝盈莹：我是一个特别愿意好好生活的人。除了专业功课，我更愿意去观察，好好陪伴家人，多出去走走，抱着喜欢的乐器弹弹琴、唱歌给自己听，关心这个社会，接地气地生活。
记者：现在的生活有什么改变？
蓝盈莹：节目播出后，我拿到了一些好本子，一些有难度的角色之前不会来找我，我一看就特别兴奋。这是我上节目收获到的最好福利。
记者：接下来有哪些工作安排？
蓝盈莹：我明显感受到大家对我的期待值很高，我要好好调整心态，输赢并不重要。我特别赞同子怡姐的话，“演员这个行业其实是互相成全，是互相扶持，互相信任，互相给予对方，作品才会越来越好”。在这舞台上，我学到最多的就是调整心态，不该我的戏我一分不拿，该我的戏我寸步不让。
记者：你会怎么把握影视剧和话剧之间的平衡？
蓝盈莹：我每年都会回剧院演话剧。我心里很平淡。我是青衣角，不是花旦，越往后走，我越会迎来我的春天；我越有人生积累，戏才会演得越好。我是实力派，不是偶像派。
《青衣》翻篇了，虽然最后呈现时，剪掉了很多我们在舞台上对彼此说的话，但那种东西已经是推进静脉通过血管循环吸收了，热热乎乎，暖暖的。
我想说：心里永远流淌着一段旋律的姑娘，现实虽然是现实，不得不面对，哪怕是伤感，是气愤，是绝望。你说你迎难直上，压力让你破茧重生。
我说你奋勇向前，每一秒都是更好的你。初心不忘，念念不忘。方得始终，必有回响。
表演是升华，是提炼，是解构生活。表演是改变，是影响，是重组社会形态。总而言之，表演是一种使命，是一面镜子，是肉体和精神的链接。
表演者是媒介，照出生活最本真的样子。表演不是获得而是奉献，奉献表演者的所有世界，过滤掉鸡零狗碎，血淋淋地留下一颗入世的心。
（编辑：夏木）
