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尔冬升:中国电影现状之下拍武侠片非常困难

2016-12-02 10:25:58来源:网易娱乐专稿    作者:尤练

   
“重拍这部电影其实我是有些犹豫,提醒大家我的年纪,我,好像成了一个历史人物……”尔冬升在自己电影《三少爷的剑》首映礼上这样说。

QQ截图20161202102836.png
图/韩冲

  
  采访者:尤练
  
  受访者:尔冬升

  “重拍这部电影其实我是有些犹豫,提醒大家我的年纪,我,好像成了一个历史人物……”尔冬升在自己电影《三少爷的剑》首映礼上这样说,他今年59岁,距离当时他出演的“三少爷”已经过去40年。然而,当尔冬升带着自己重新指导的这部电影《三少爷的剑》再次出现在众人面前时,依旧想要与他回忆式的寒暄一句:谢晓峰,好久不见。


  尔冬升有点害怕外界总是跟他提起40年年前(1977年)他演的那个“三少爷”,导演身份重新审视自己那部让他一战成名的作品,尔冬升不算满意,甚至还带着对于自己的嫌弃,“当时我才19岁,一个小孩子装大人演戏。我自己就看过一次,再也不敢看了。我以前那个版本是不行的,我也希望大家不要去看那个戏,希望以后只记住林更新这个三少爷就可以了”。


  大多数人以为,尔冬升本人是对“三少爷”有种情结,所以才会40年后重新指导《三少爷的剑》,“情结可能有点吧,但不是这个原因让他一定要拍这部电影”,尔冬升念叨起自己拍摄这部电影两个原因,之一便是当时19岁的自己拍完《三少爷的剑》曾经在台湾见过古龙,古龙给尔冬升讲了一个跟小说里面、跟楚原拍的版本完全不一样的《三少爷的剑》,当时听后对于尔冬升冲击很大,“古龙先生跟我讲,当时的台湾就像一个江湖,官二代跟黑社会搅在一起,乱七八糟。他创作《尔冬升三少爷的剑》时,基本上就是以台北的黑帮、妓院、酒家、权贵之间的一些人为蓝本”,尔冬升说,“所以想要试着拍出他心中的江湖样子”。


  读过古龙,都知道他擅长浪子,喜欢描述“人在江湖,身不由己”。尔冬升在做《三少爷的剑》电影剧本的时候,这种古龙精髓依旧保留,然而跟原著小说、跟楚原版本都不一样的是,尔冬升改变了“三少爷”的命运。“在以前的版本里,谢晓峰是自行放弃三少爷的身份成为阿吉,但是这次不一样,我和徐克打算让他‘无路可走’”。


  原因之二则是徐克,“如果徐克没来担任监制,可能自己也不会拍这部电影”,尔冬升强调徐克给了自己重新拍《三少爷的剑》的信心,电影杀青时候,尔冬升还在微博上还特别感谢徐克,“和徐克谈三少爷,则足足谈了十五年,直到今天才完成!感谢他毫无保留地传授3D、特技的拍摄方法;对美术丶服装乃至道具的全方位指导。只靠我自己,相信完成不了这部戏。在此向怪侠敬礼。”


  《三少爷的剑》两人分工明确,尔冬升把控故事,徐克负责技术。徐克没有对尔冬升的本子做出任何改动,“徐克没有动我的故事,如果他拍的话,风格肯定跟我不一样,他的对白更像古龙先生,但我会把人物写得更人性”。尔冬升也没有对徐克技术手法干涉过多,在《三少爷的剑》拍摄的那几个月时间里面,尔冬升对于徐克非常依赖,每一次大型动作和技术处理他都会找徐克商量。


  然而,与徐克商量合作的这15年的平行时间里,尔冬升也被电影选角,资金,版权等等纷杂记者题捆绑,直到2014年,一切几乎尘埃落定,电影终于正式开机,林更新饰演“三少爷”谢晓峰,何润东饰演燕十三。如今,电影12月2日上映,尔冬升坐在我们面前再次弹起兜兜转转的15年后的这部电影《三少爷的剑》,谈起筹备的这15年,谈起合作徐克,谈起电影中的年轻主演,谈起武侠电影,谈起他的江湖情怀……依旧还是很动真情。


  关键词:徐克


  尔冬升:他在将就我吧?并没有太动我的故事


  “在2000年的时候,当时本来是我拍,但是他也想拍,我就让他当导演,我当监制。当时在字幕上有秦天南,《十月围城》都是他的剧本,当时秦天南帮他改了三个月的剧本,他绕了一个圈回来,发现跟原来那个没有什么太大的差别。因为他为什么要有这个过程呢?他其实要看得很透,把每个角色的剧本要谈一次,因为他当导演要重新了解这个故事,所有的人物其实基础也是以前的,大方向没有变。这次在戏里面,他的风格跟我不一样,如果他拍的话,他的对白更像古龙先生,但是我就是把他人性的写。我们在横店谈了一次剧本之后,基本上就没有这个记者题。所以他全程都是在技术,剧本上面没有太大的争议”。


  关键词:三少爷、燕十三


  尔冬升:林更新比我好太多 故意在何润东脸上刺青


  记者:林更新是您心目中的三少爷吗?


  尔冬升:他比我好,因为我那时候太小了,他比较成熟。这种有点像佛祖一样的,杀了那么多人搞不清楚人生怎么样,迷茫下山了,起码这个年龄才成熟,我以前根本不是。


  记者:怎么理解燕十三脸部那个造型?


  尔冬升:这个其实年轻人很流行,何润东第一部戏就拍我的,他在台湾出了唱片也没什么看头,准备回多伦多当邮差了。他后来也靠自己努力,之后就很顺利。我其实很久没见他,在拍《大魔术师》的时候我就用他,之后我在横店遇到他,我跟他说,你拍的是什么东西我没印象了……我说有一个非常好的角色你来试一下,但是我也知道他给人的形象,看到他的成长,我也偶尔看他的电视剧,他也拍了很多。我要想办法帮他弄一个特别的造型,本身这个人物的性格。所以也是做了一些调整,造型比较突出,故意的。


  记者:在片场会给演员讲自己的爱情故事,去让他们领悟?


  尔冬升:私下会有,必须要用,让他有这个信服。比如说我跟江一燕说我以前的爱情里的对象,她的反应,对我这种渣男怎么样的恨法,我一定要说出来才可以的,我之前的某一个女朋友为什么是这样,你要用自己真情来跟她说,才能让她投入。江一燕我相信她不会那么恨一个人,最初我会告诉她已经有人很恨我,为什么那么恨我,为什么你会这么恨三少爷?


  关键词:武术、技术


  尔冬升:演员动作、拍摄后期一切都在用减法


  记者:邵氏美学在这个片子里有没有延续?


  尔冬升:我们是把它简单化的,你现在所有玄幻的东西,你看着是很复杂的,其实以前的东西很简单,后来兵器越来越夸张,漫画有时候他还做一些兵器出来销售,衍生品之类的东西。其实我们基本上把它还原回去,因为你要夸张的话你要夸张到什么程度?所以你看我们《三少爷的剑》的那把剑,就回到最传统的东西,我们基本上往回拉。徐克导演教我,我们拍3D的时候观众看的时候要花多点精神,每个镜头我们在这个过程里面,我们在学习。以前的剪接版我们一直在加长,因为每个镜头都要焦点转回来,其实观众要花很多的精神。其实这个故事已经非常复杂了,如果拍3D特技的东西其实故事尽量越简单越好,这个故事信息已经很多了。所以在拍摄过程里面我们一直用减法,很多的东西我们让它简化,否则的话观众没有办法吸收。


  记者:对于技术的进步,已经把观众调起来了,您是不是有感觉,技术有点双刃剑的感觉?


  尔冬升:不知道,因为这个市场体系太大了,我自己跟很多导演说,你不用太考虑这些,你不可能满足全中国观众,绝不可能的。《老炮儿》有它的风格,年龄不同的人,我们最健康的就是大城市每个地方有一家电影院,成熟的题材,我觉得将来会发展成美剧一样,因为美剧它是众筹,我们基本上也是不能通过的。所以将来它的市场怎么演变,我在观察,但是我也不会改变我自己创作的方式,因为我已经干了40几年了,我也不会改变,我的性格不会改变,我的方法也不会改变。科技不是我关注的,跟我合作的那些导演喜欢拍玄幻,你去拍就可以,我帮你找钱,我帮你找演员。我自己去拍,早恋的也拍了,但是我觉得父母的角度,我没关系,校园片我不看,但是不代表我不做监制,我也经历过校园,其实都是那些事情,每过一段时间就有这样的片子。经历久了,其实它没有什么新鲜东西的。


  记者:除了技术以外,怎么确定《三少爷的剑》这个新版本的动作风格呢?


  尔冬升:以前香港的动作为什么那么出色?它有一些历史背景,香港的七小福是非常出名的,在我们武侠片起来的时代,正是京戏和越剧没落的年代,所以他们这批人进入了电影圈,学京戏的人他的翻腾、京戏跟武术是不一样的,他可以原地一个筋斗,是非常高超的。比如袁和平的父亲都是京班的,包括成龙的师傅都是京班的老师。所以当时训练的人和现在不一样,现在很多是武术、体院出来的,它是不一样的。我们其实在拍动作片,包括替身,以前《三少爷的剑》袁华是我的替身,陈小东也当替身的,陈小东常常当女明星的替身,你现在几乎找不到这样的人。现在在大陆很多动作指导,已经是他们训练的徒子徒孙了,优秀的十个里面可能有一个吧。所以你要找人,找到有能力来拍戏的人都不多的,你要求演员做到像李连杰一样是不可能的。 所以我们这次拍的时候,跟徐克导演,我们有我们的方法,我们是不要故意去找一些难的动作,而是简单的东西让他们去真人打,打好就可以了。这次他们大部分的都是他们自己做,有些筋斗也是吊维亚,打斗的戏尽量让他们自己去打。你刻意求难是不可能的,没有20年你怎么可能变成一个李连杰,不可能的事情。所以这方面也是我自己的经验,我以前也没学过,当年也是跟着指导一直在学,所以有一些经验用在里面。


  关键词:武侠电影


  尔冬升:中国的现状下拍武侠电影非常困难


  记者:新旧两个版本的《三少爷的剑》相隔40年,现在来讲,中国这样的武侠电影发展到什么阶段?


  尔冬升:我跟很多朋友都说,现在都没有专家的。我觉得我们这次创作有点也找不到新的方法,除了3D特技这种,我们就在小地方尽量想把它做的怀旧一点,反而回到以前邵氏公司的那种感觉。但是也是有很多的困难,因为我们90%的景都是假的,在特技层面,他们做特技是希望做成真的,但是做回来太真,我们又不能接受。所以这些是反复反复的做,人家说我们模仿,其实模仿就是因为你是后来做的。我自己做完这次,如果拍这种大型的武侠片,导演费双倍都都不肯干,太花心思了,因为它的后期比拍摄还难,你筹备就很难了,拍摄6个月,后期弄了两年。


  还有一点,我们的人数像美国片一样那么多,但是我们不专业,所以导演是很累的,什么都要管。如果在美国的话,只要你的导演是有创意,他们每个部门,那些人没有创意,但是他可以来协助你,你想到创意就来引导他们来继续帮你,在中国的现状很困难。我觉得我们已经尽力了,我们这部戏的演员费是非常正常的,甚至不到20%。所以我们的钱才可以放在整个后期。《三少爷的剑》这种戏还有一些市场,一般的戏出不了国的,所以我们的制作费,再加上除了给了演员之外,其实你不可能做到美国片那种科技的东西。如果我们再长远来说,还是照原来一样全部把钱给演员,我不是说不给演员,如果失去平衡的话,那其实你在整个质量上是很糟糕的,这个大家都知道。现在是由于没有办法,太多的热钱进来,很多人有虚荣的成分在里面。能够看到,现在已经在调整了,现在虽然好一点了,但是希望它快点调整,要不然的话很危险。因为我们在质量上没有办法,只是一天到晚在说,你质量上没有办法和人家对等。我们做到最后花那么长时间,也只能这样。你根本花不起,人家制作二三十亿,我们花两亿就了不起了,说话都是虚的。


  关键词:江湖


  尔冬升:以前江湖必须拔剑 其实现在的江湖也要杀人


  记者:在您的电影里,把江湖作为非常险恶的地方,是三少爷特别想逃离的地方,这是不是您心中的江湖?


  尔冬升:我觉得很多行业都会令大家反思。当做到某个位子的时候,就会考虑人生的意义在哪里,都是这种情况。我们以前的江湖是要杀人的,其实现在的江湖也要杀人,你懂的。我们在商业上其实也是很残酷的,到最后你如果做人的话看你追逐什么,你可以把它放在钱那里。我觉得人生是需要平衡的,很难做到,人生平衡太难了。金钱、健康、亲情、友情、爱情,人生就这五样人生,没有任何一样事情是一样的。


  记者:接下来在未来的江湖里,您要追求的还有什么?


  尔冬升:因为12年的时候我还没去横店学拍3D的时候,我就老躺在家里,我就在想之后怎么过这个日子,怎么拍电影。现在回想,其实我去横店16个月做的《我是路人甲》,跟拍《三少爷的剑》,我是付出了很多热血在里面,这两部戏令我很充实的,所以你记者我未来,我现在又开始迷茫了。因为你做了那么久这个行业,你遇到很多的记者题。我现在看电影是有职业病了,因为我看任何电影字,幕一出来我就看大小、设计,很麻烦的,做了那么久,我们的人都是有职业病的。往往都是在一些很小品的戏,有时候在电视台,或者是美剧里面,反而越不出名的戏越感动,一般的商业大片,我们看的时候基本上都没什么感觉了。所以我们跟徐克导演说,我们看看那戏,不用看了吧,看它干什么。我拍了一个《我是路人甲》,那么困难的东西。有些年轻导演我会监督他们,不用想太多,尤其是导演找钱拍戏是最容易的时候。以前我都要求着,那么困难。所以我现在跟年轻导演说你们要珍惜,从来没试过那么容易找到钱拍戏,只要你有一个好的剧本就很容易拍戏。


  (实习编辑:夏木)



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