作者：黄渝晴

　　采访人：黄渝晴

　　被访人：赵天嵩

　　黄渝晴：赵老师，从资料上看，您从小就喜欢绘画，当时您是如何理解画呢？

　　赵天嵩：我认为绘画是种美，人对美要有追求。不管在艺术上、绘画上、生活上都要讲究美。通过学习绘画，我对美的概念的理解逐渐加深，对自己的创作也越来越追求完美。

　　黄渝晴：童年时，除了画画外，还对什幺感兴趣呢？那时父母对您绘画是支持还是反对呢?

　　赵天嵩：小时候，除了绘画，就是对体育感兴趣，体育可以锻练自己的身体，身体才是本钱。那时的我特别有活力，跑步、跳远、羽毛球，每项体育活动我都很喜欢的。当时的我身高160米，但有些项目的成绩达到了国级三级运动员水平，跳远可以跳6米，三级跳远可以跳到12米远。我是因为身体有限所以没往体育这方面发展。现在我的身体还是这幺好都是那时打下的基础。

　　当时，父母对我学画画既没反对也没支持，他们对子女抱着一种顺其自然的心态，任由我根据自己的兴趣爱好发展。其实母亲对我的未来还是有设想的，希望我长大当个医生。不过，我还是喜欢绘画。

　　黄渝晴：在广州念初中时，您曾经加入美术组，因画画出众，老师建议您报考美术学院，最后您报考的是上海戏剧学院，是什幺原因呢？

　　赵天嵩：我原本想考建筑工程学院的，因为学建筑也需要美术基础。很多的高级建筑工程师绘画都是画得很好的。但当时我对美术很感兴趣，而且画的很好，美术老师鼓励我报考美术学院，由于我热衷于建筑工程，所以我选择填报戏剧学院。记得填的第一志愿是中央戏剧学院，第二志愿才是上海戏剧学院的，第三志愿是北京电影学院。当时艺术院校全国招生，上海戏剧院在中南考区只招收三位学生，我是其中之一的幸运儿。在戏剧学院除了学习绘画外，还学国内外的建筑，人物造型，灯光设计等等，学习范围比较广，对我自己绘画方面增益不少。

　　黄渝晴：这段时期您在画作题材的选择上，以什么为主呢？

　　赵天嵩：那时没有确定的题材，大学时期主要是练好扎实的基本功。趁着年轻，各种题材都研习、琢磨。希望能打好基础，为以后的工作所用。当时我在班上的分数不是最好的，我们是五分的分数制，最高分为五分。老师非常严格，学生很难得满分，我一般是4分左右。

　　黄渝晴：毕业后您是如何到上海青年京崑剧团工作的呢？

　　赵天嵩：当时我设计科很好，在毕业设计课程中，以崑曲“红楼梦”毕业设计优秀的成绩，一毕业就分配到上海市重点培养单位“上海青年京崑剧团”，担任舞美设计师。当时全班51名同学毕业被分配到全国各省市，但留在上海市工作的只有四位同学，我是其中之一的幸运儿。

　　黄渝晴：您留在上海先后入选了上海青年京昆剧团和上海京剧团，担任舞台布景设计师，这段期间您有什幺新的美术作品和创作方向吗？

　　赵天嵩：当时创作的美术作品不多，也谈不上是创作。大学的时候，老师组织我们去写生、画记忆画。工作期间，我很用功地画记忆画，至今还保留着当时的画稿。记忆画能培养人观察事物的敏锐度，对以后的创作有很大的帮助。

　　黄渝晴：您在上海生活了近二十年，是什幺原因让您定居到澳门呢？是由于工作还是去拜寻画师呢？

　　赵天嵩：去澳门是为了家庭团聚。因为结婚后，我在上海工作，而我的爱人在广东。当时想要两人在同一地方工作是非常艰难的事情，为了争取家人的团聚，我做了多方面的努力，我放弃了在上海良好工作条件和工作职位。基于我母亲在香港，开始是申请工作调到香港。虽然是母子关系，但当时申请也不容易，时间需要很长。最后，上海有位同事提议我申请到澳门，澳门审批较容易且快。于是改为申请到澳门，经过审批时间一个星期的等待，我便到了澳门，之后爱人也过来了，就这样把家安在了澳门。

　　黄渝晴：您定居澳门后，1982年在加拿大多伦多举办了“赵氏兄弟书画义卖联展”，这是您第一次参加海外联展吗？

　　赵天嵩：是，当时我人并没有过去。我是把我的作品寄过去展览的。我家乡堂兄弟在多伦多主持加拿大赵氏宗亲会，因此举办了“赵氏兄弟书画义卖联展”，展出他的书法作品，我的绘画作品。那次参展作品有50幅，仅现场认购的就有30多幅，余下的10多幅作品赠送给了赵氏宗亲会，会场非常热闹，史无前例，并获得社会各界的热烈好评。

　　黄渝晴：当时您对办海外画展有什幺样的看法？这次海外画展对您有什幺启发？

　　赵天嵩：办画展是很自然的事情，当时，我已经积累了一定数量的创作作品。而且我想把中国的文化艺术带到国外去，所以就与海外华侨联系，举办了这次联展。

　　这次的海外画展，得到了各界人士的认同与赞许，他们都希望我能继续创作作品，把作品带到海外去宣传中国的艺术文化，增进国际交流。后来我也为海外人士创作了作品。

　　黄渝晴：时隔两年后，您怎样想到了在巴西圣保罗举办个人作品展的呢？展出的作品以什幺题材为主呢？您觉得自己那时已经确立了自己作画的风格了吗？如果有，风格是怎样的呢？

　　赵天嵩：这是属于第二次举办的海外个人展。我有位葡国友人，他对绘画非常感兴趣，而且非常喜欢我的作品，当时他即将到巴西定居，于是提议我到巴西举办画展，促进中巴两国艺术交流。后来，他在巴西开了画廊，举办了我的个人画展。

　　展出作品都以工笔画花鸟为主。不能说是确定了作画风格，我的作画风格一向较为多样，题材比较广泛。对我来说，艺术创作是永恒不息的。在不同的画种上提高发展，画一个题材久了，可以换另一个。能随心所欲，自由调节最好。

　　黄渝晴：经过这两次分别在北美、南美举办的画展，您觉得在这之后，自己的创作上有没有添进一些新元素？

　　赵天嵩：都有。举办了两次画展后，我在澳门也举办了一次画展，主题是中国山水画，也有部分花鸟人物画。中萄人士都踊跃参加，当场认购、收藏作品达10余幅，澳门各大报刊争相报道。那段时间我对山水画比较感兴趣，创作的作品数量也多。

　　黄渝晴：在澳门21年里，你的工作是？业余时间喜欢做些什幺呢？

　　赵天嵩：在澳门我主要做室内设计，在上海学的是舞美设计，当时在澳门没有这个专行。但是也要重新学习建筑装饰行业，因为有很多新的东西。在业余时间我仍会创作些作品。

　　黄渝晴：澳门定居二十一年后，是什幺吸引了您，让您决定安家珠海呢？想一直待在珠海，继续作画吗？

　　赵天嵩：在澳门我是白手起家的，经过多年后，买了两套房子，供孩子读书，基于经济条件，孩子当时没能出国留学，他们读业余大学，成绩还不错。但在1998年至2000年期间，由于我的爱人得了重病，要照顾她，自此搁笔两年多。自我的爱人去世后，情绪较为低落。当时，我有位珠海的朋友准备开办一家设计公司，邀请我任职为设计总监。为了方便工作，我在珠海买了套房子住了下来。直至2001年才重新执笔进行设计和绘画工作，同时继续创作作品。珠海的环境让我的情绪慢慢地调整了过来，并且对我的创作大有帮助，给了我不少灵感，最终我选择生活工作在珠海，并且立誓用八年时间去专攻水国画。

　　黄渝晴：您今后的创作目标是什么呢？

　　赵天嵩：现在我已年高71岁，但却是我晚年期创作欲最强，精力最旺盛，经验最丰富，作品数量最多的时期。2009年5月至2010年5月的一年里高产的油画、国画作品达100多幅超过以往十年累计的总和。希望有机会再在珠海办一个水彩画个展。

　　我现在的创作毫无顾虑，完全是按照自己的意愿、兴趣和激情而创作的。我希望能一直有35岁的身体，20岁的振奋向上的心态，只有阳光的心境看世界才永恒不息。若天予延年，我将再画二十年、三十年直至最后一息。[NextPage]

　　黄渝晴：赵老师，上期谈到您曾就读于在上海戏剧学院舞台美术系，读书期间得到油画艺术大师颜文梁，中国画名师胡若思，著名美术设计大师孙浩然、周本義教授等人的亲切教导，故中西方画法均全面发展，能谈谈各位恩师吗？

　　赵天嵩：1960年至1964年在全国高等艺术学府——上海戏剧学院舞台美术系学习深造期间向师从油画大师颜文梁、周本義，国画大师胡若思等。故我的中西绘画得以全面发展，对我的恩师致于衷心的感谢。

　　颜文梁大师早年留学法国。西游西欧多国，吸收西方的各门派的艺术技法，创作出自我的民族风格特色油画。颜老师经常教导我们要画出中华民族特色的油画，要画的油画必须牢牢掌握透视规律和色彩规律。

　　周本義恩师是我的班主任，他原来是我们中国最早期留学苏联，以优秀的成绩回国任教于上海戏剧学院美术系，他是艺术特点是就具有苏联的油画风格，继承了苏联大师的传统。回国后也举办过画展，对我印象最深刻的就是他那张画了一个苏联妇女，手上戴着绿色翡翠戒子，画得非常好。因此，我问周老师，如何才能画的这么好的画。周本義反复教导我们要扎扎实实睇打好绘画基础，千万不要好高骛远，要一步一个脚印的稳健前进。他对我们非常严格，狠抓我们的绘画基础，在这方面给我的印象很深刻。

　　中国画大师大师胡若思恩师国画大师胡若思是上海书画院著名山水画师，他的作品都系一些杂志报刊上发表过。而且他经验丰富，山水画作品和人物画作品都极赋诗意，引人入胜。

　　他画的画很特别，无论是山水画，人物画，一定要画出意境。所以他也经常教导我要善于吸取前人的优秀作品的精髓，临摹大师作品，还要多进行写生练习，加强自己对自然的敏感性，要在自己的画面上画出意境，不能为了写实而写实。

　　黄渝晴：您是如何评价这几位恩师呢？

　　赵天嵩：他们在艺术上各有特色，但他们都有共同特点，就是为人正直，诚恳质朴，踏踏实实，全情投入艺术人生，他们乐观勤奋，从不炫耀自己，只是诚诚恳恳的培育后辈。正因为他们高尚的为人，他们高深的造诣深深的影响着，所以在我的人生艺术道路上深深的留着恩师们的影子。

　　我的几位艺术恩师，各有所长，颜文梁油画大师早年留学法国。西游西欧多国，吸收西方的各门派的艺术技法，创作出自我的民族风格特色油画。周本義恩师早年西学苏联，以优秀的成绩回国任教于上海戏剧学院美术系，以严格的要求我们学子。国画大师胡若思是上海书画院著名山水画师，经验丰富，其山水画作品和人物画作品都极赋诗意，引人入胜。

　　黄渝晴：这几位恩师对您的人生有什么样启发？

　　赵天嵩：无论在学习期间或在往后的人生绘画道路上，我都深深的牢记几位恩师的教导。不断的探索，踏踏实实的艺术实践。艺术必须全情投入，艺术容不得半点虚假，更不能投机取巧。

　　黄渝晴：您是如何结合几位恩师的画风形成自己现有的独特风格呢？

　　赵天嵩：我毕业后的几十年来都系谨记恩师的教导，脚踏实地，刻苦砖研扎扎实实的练好基本功，牢牢掌握透视规律和色彩规律。力求在油画作品中体现中华民族的特色，地方特色，在油画作品中融入中国画的骨气，韵气和灵气。同时，在中国山水画和花鸟画中融入西洋画的透视，素描与色彩光感，让中国画朝着中西融合的道路前进，让中国画走出国门，走向世界，为中国人民和世界人民都能看懂和喜爱欣赏。在我的艺术事业上，对于中西结合的探求和实践一直是我奋斗的目标。

　　黄渝晴：赵老师，上期我们谈到您的各位恩师，以及他们的教导。令赵老师终身受益，也让我们受益匪浅。那赵老师如何学习国外名师呢？他们给你什么样的启发？

　　赵天嵩：我对艺术是有种不断的追求心态，在我的艺术生涯中，永不满足。活到老，学到老，实践到老。要学习古今中外的名师，要广纳高明，永远拜高手为帅。西欧的法国、意大利、荷兰、葡萄牙等，都是油画的发源地，有学之不尽的源泉。我特别崇拜的除了我的恩师颜文梁外，还有法国印象派大师莫奈、希斯里，葡萄牙的毕沙罗，他们的作品色彩感和光感都很强烈，感性的景物、景观在油画布上形成一种特奇美的感受。又如俄罗斯着名的风景画家希什金（森林高手）和列维坦（诗意的田园风光），他们用美妙的彩笔绘画出大自然的超然的美景，让我们身临其境，享受大自然的乐趣。这些国外的油画大师，各有各的特长，都是我永远学习的榜样。

　　黄渝晴：您是如何看待中国历代名家，他们对您的创作有什么启发?

　　赵天嵩：在中国画方面，我国历代有无数的名家。我最崇拜的，在山水画方面，有宋代的李成，纯粹的写实，笔尽意在，如就真景自成一派古无其人。郭熙善临李成的画，但又开发自己的灵感，游览名山大川，找创作的泉源，作品更精致。明末清初的石涛精隶书，善山水兰竹，笔意纵横，游历江淮，广阔生活为创作泉源。徐悲鸿更是一代之骄子贯空中西画技，永前顾后为我们之典范。又如山水名家钱松喦、李可染、岭南名家黎雄才等都是我的名师。除此之外多看别人的作品，多看画展和摄影展，拜高手为师，多吸收别人的长处，哪怕有一点优点都是我可取之处。最终目标就是虚心学习，吸取别人的优点，融汇于自己的创作思路，尝试自己新的创作意念。洋为中用，古为今用，中西融汇，艺术作品要走向世界。

　　黄渝晴：从您的作品来看，您的作品题材是多元化的，您在创作上是如何选择题材？

　　赵天嵩：在创作题材上，油画以风景为主，国画以山水为主；在创作时，都以我国中华民族特色，地方特色为重点。这是颜文梁老师提倡的，我一直往这方面发展。

　　黄渝晴：在您作品中主要追求什么，体现什么内容？

　　赵天嵩：在作品中，我主要追求一是美的感觉，包括外在美及内在美；二是民族、地方特色；三是经得起时间的考验。

　　黄渝晴：赵老师，接下来您有什么新的计划吗？

　　赵天嵩：我最近忙于创作一批作品，有油画，有国画。打算在12月初在珠海举办个展，作品主要体现珠海地方人文特色、景观为题，参展作品油画和国画共六十余幅。将自己的观感以绘画形式展示给市民，给珠海市民一种新鲜感。

　　（实习编辑：李九菊）