作者：秦风
主持人：前一阵子又回到美国忙一些展览，这次又返回北京，这次回来主要的目的是什么？
秦风：很高兴这次在秋高气爽的北京参加当代水墨的演绎展，这对我来讲是期待依旧的项目，而且作为参与者亲身感受到了中国当代艺术在世界近代艺术系统上面，西方当代艺术的停滞不前和中国当代艺术猛进的情况下，引起了同行和媒体极大的兴趣和关注，这次很高兴有这样的机会能在摄像头前面跟大家共同分享这个展览前前后后的精彩情节和片断。具体的细节问题可以由主持人给你们介绍一下，他是这次展览的策划人之一，也是在北京当代艺术馆做馆长，这次当代艺术馆举办这次展览，拉开了水墨艺术在五个国家的艺术展以及研讨活动。
主持人：这次展览是10月17号下午两点半开始，这次的展览作为艺术家，你是怎么对待这次展览，这次展览已经开幕了，你是怎么评价这次展览的？
秦风：这次展览我是参与者，它给我这个标题最大的吸引，就是作为一名当代艺术参与者和支持者的身份，把中国当代水墨重新作为讨论和国际范围内的交流。这次展览集聚了当代水墨早期6、70年代刘国松先生等等到现在一些当代艺术水墨领域在国际范围内活动量比较大的艺术家，有9位艺术家参与第一回的展览，在一年前接收到这个方案之后就积极的准备，而且做续展，比如我跟八大山人的展览，这次展出的效果，以及反馈回来的信心，无论大的气氛还是展览的气氛，以及学术的气氛，在学术研讨会上的气氛，都给我感触非常的深刻，这次参与展览的艺术家都基本到场参与了研讨会和开幕式，我们都有一个切身的感受，近些年来在欧美类似重要的展览中，我们也参与过，但没有这样一种亲切的感受。感受到在自己的国家，自己的博物馆，当代艺术的平台上面，进行纯粹的艺术梳理，这是中国当代艺术领域以及活动中少见甚至罕见的一次，我觉得是值得关注和讨论的话题空间，具体的细节你可以从这次展览的策划和酝酿的角度也可以给网友做一些沟通，以便未来的当代艺术馆这个平台，当代艺术馆参与水墨演绎大的策划，对世界当代艺术和当代水墨的角色，给观众做一个梗概的介绍。
主持人：因为今天是作为主持人的身份，所以我怕网友们在理解上，或者说是在听谈话的时候有一些混乱，所以在这之前避开这一块，但现在看来是避不开，因为谈水墨演绎的展览，也就是国际巡回展第一回在北京当代艺术馆，我在北京当代艺术馆是执行馆长的身份，同时也是北京地区的策划人、策展人，在这次策展当中，在组建策展团队的时候，我们就考虑是站在国际的高度上来进行对中国传统文化的总体脉络的梳理，从水墨演绎的策划到具体实施，以及到后续宣传，这里面我都是一手操作和执行。艺术家的选择上我们进行了大量的，包括学术等，比如从刘国松先生，每一个人都有在一个时期大背景下，提出过对中国传统文化重新的阐述，每个人都有自己的一个观点，都有他个人的一个建树。一次把这个水墨都说清楚是不可能的，因为它是一个庞大的艺术体系，这么一个经脉。
所以说水墨演绎，一段一段把水墨发展的历史，把中国传统文脉，把这个脉络用什么形式连接上呢？我们第一回给学术界、欣赏者，从这一点开始，我们从前面，比如刘国松先生、萧勤先生，第一次提出对传统文化思考的人物，现在已经超过50年左右了，从这一点开始说，徐斌，到最后都是非常严谨的，这次主要是以抽象水墨作为展示的主要内容，下次水墨演绎我们考虑到以人物在第二回演绎当中说一些故事，在策划理念上、策划总体行程安排上是这么一个计划。
主持人：同时找理论家作为学术研讨会的过程当中，我们也尽量调整把理论家，具有国际水准的理论家请到场，在这个时候的时间调节上，我们也在不断的努力。因为这个人来了，那个人不一定能来，所以我们希望在学术研讨，包括开幕式当中，艺术家都能够到场。整体就是在开幕式当天这些理论家全部到场，徐冰先生那天正好是校庆，所以以打电话的形式祝贺开幕式，并且是后来是以非常支持的态度，特别感人的是徐冰先生，包括秦风，所有艺术家都是为这次水墨演绎做新的作品，给我们巨大的信心，认为这个事情作为国际巡回展，水墨作为当代文化非常有意义，因为艺术家对我们非常理解，而且我们以非常认真的态度进行策划包括一系列的流程，包括画册的制作，我们现在正在全力以赴做水墨演绎的论文集。
在当代艺术馆的整体配合下，策展团队的一切工作都是非常顺利的，所以能够在开幕式的时候，包括刘国松先生，当地政府的一些领导官员，中国的各大媒体，包括其他的媒体都能够到场，都给予非常大的支持。这并不是对一个展览的支持，而是全社会各个领域对中国文化认可和复兴的大趋势，让我们感到感动。我相信你秦风的画肯定是考虑到人类最优秀文化的复兴，你肯定在这方面有你自己的看法。是不是？
秦风：这点我在国外感受比较深，年初我加入哈佛大学当代艺术研究所之后，我们面对的一些课题，首先就是提到中国当代艺术在国际当代艺术角色的问题。起初我们总是把话题集中在当代艺术热的范围，但是我们最终把话题落到还是当代艺术热之后的当代艺术在西方已经成熟的学术上的价值，这里面有一个空白，就是中国当代艺术的商业明星在西方展示活动和学术活动中没有分量。大家更多提到的是当代水墨在西方引起的新一轮的热情，以及更大兴趣的话题。
秦风：我所知道一些欧美的艺术馆都策划了当代水墨的展览，包括一系列活动，这是我们国内还没有意识到的，在这一点上，作为艺术家也好，中国当代艺术的参与者也好，我们非常必要从历史渊源和脉络上，理清其文化定义。这个文化定义是由西方人定义，还是由东方人定义，我觉得有必要在适合的场合讨论这个主题，中国当代艺术在全球性范围内的个人角色，比如从一个国家文化意义上讲，强势文化从来都是体现在当一个国家的强势是因为在文化强势的背景下。具有中国文化的元素，当然是中国传统，并且有时代精神的文化才具有中国当代文化精神。我们就可以看到比较可贵的现象，就是有一批中国的精英分子在坚持当代水墨画的研究，而刘国松先生一批海外华裔艺术家一直从事这方面文化的传播。这是一种追求，我们希望可以有更好的机会进入当代艺术的舞台。这次水墨演绎展览的基础定义，就是跟西方当代艺术进行直接的对话，并且可以共同讨论未来的空间是否有这种可能性。
秦风：中国当代艺术，特别是中国当代水墨，是否能够代表今天一个重要的文化艺术进入西方文化艺术和当代领域进行直接的互动，乃至推广到一个更大范围之内。毕竟它现在是一个爱好者，属于中国文化的样式，之后可以就此话题展开更有深、广度的探讨。
主持人：这次在学术研讨会当中，像艺术家每个人都做了发言，像杨卫等一些理论家，他们这次提出倡导水墨作为中国传统文化的当代艺术符号这么一种材质的认识和剖析我觉得都非常深刻，今天在这儿也一时说不清楚，我们现在也在抓紧时间形成一个文集，在明年3、4月份面市。
我们也期待这么一个当代水墨具有史料价值的东西介绍给欧美，因为接下来活动会在欧美展出，我在来之前，我就申请哈佛大学研究所要把这个展览安排在研究所的平台上面，他们欣然接受了这个项目，我觉得这是一个很好的机会。就可以达到一个直通的效果，从理论上进行一种梳理、阐述，以往这些零打碎敲的展览，很可贵，但缺乏系统性文件的梳理，这次我从欧美获得的信息，就是他们非常关注这个展览，作为我是一个参与者，让我觉得有一种压力，未来展览空中里，我们是否还能有新的东西创造出来，构成更新的阵容，比如某一个国家的博物馆或者展示空间里面进行创作，这也是值得考虑和讨论的形式。
主持人：作为刘国松先生的话，作为水墨演绎的开拓者、倡导者来说，他画幅小，怎么使他的画显得有张力，所以那时候压力很大，但布完了这次展之后，让我发现布展在展览的环节上是非常重要的一环，包括参加开幕式的时候，所有参加开幕式的艺术家和参观者也好，都对这次展览会的布局给予了非常高的评价，我也非常自信的说，我在布展方面花了一定的心思，这次能够取得这样的效果，搬到任何一个大都市来讲也应该是一个非常棒的展览。我不知道你是否也这样认同？
秦风：我当时做这个装饰作品的时候，我就有这样的冲动，考虑到空间大，又比较洁白的一个空间，所以这个装饰在这个空间里面起到了平衡的合作。
主持人：通过你两件作品，让我意识到你把水墨演绎到一定的高度，这点我给予肯定。比如你一幅作品是水与墨，一幅作品是墨与水，作为水墨艺术家能够把水墨演绎到这种程度，我相信国松先生看到之后也应该是很感动的一件事情。我记得记者在采访总策划人张先生的时候，他很激动，讲水怎么回事，墨是怎么回事，水是墨的源头。很多艺术家专门从国外飞回来，作为策展人、作为一个场馆能够组合成这样一个展览，有这样的艺术家来配合，我认为他这样一个认真的态度，水墨演绎在第一回合的开头就非常棒，所以在接下来我们团队非常有信心，12月2号是在德国的柏林展出。
主持人：刚才我说了，我这个身份并不是想来细说的，但我想说的是希望网友有机会到当代艺术馆来看一看，给一个评价，同时也感受一下中国传统文化的转变过程的一些可以事项的依据作为指导。
秦风：从这几个城市的展览过程中，现在你们还有什么一些具体的别的计划？比如说在国内？
主持人：做我这边是一个月的展期，11月17号这个展览就直接打箱运到德国，下一个展览就是中国青年艺术家青年展，是12月25号开幕式。当代艺术馆，我为什么要提到当代艺术馆，作为这次水墨演绎的支持者，的确从开始的策划、接受项目之后，我们回过头对中国传统文化进行了多方面的学习和补课，从中国传统哲学、美学等各方面了解，究竟我们做这件事情是否有价值，应该怎么做这件事情，在这一块收获非常大，不光是说我们作为场馆的建设和品牌的确立，我们得到了极大的收获之外，还有就是我们的参与者，包括作为北京地区的策划人、策展人，我也真正的得到了很多以往欠缺的文化补养。
主持人：还是你谈谈作为一个艺术家，应该怎么样来看待，在本国来作为第一站水墨演绎，这么具有计划性，还有外延性的活动，你是怎么看待以后水墨演绎的发展，以及你怎么期待这个发展？
秦风：我觉得从这个展览开始参与，以及到今天我们回顾，我收到的信息和我感受到的就是中国当代艺术走向世界的一种标志性的形式和内容，必须具有中国文化元素，我觉得这是最基本的标志性元素。我很高兴能够参与到一些细节工作，比如下面在欧美的一些活动，我也是一个推手，我也想跟网友一起交流，在未来一系列活动当中，能够给予当代艺术馆的项目和展览一些关注，并且希望一些艺术家也能够通过网络的形式能够互动起来，给这样一个学术平台鼓励和关注，我现在有这样的期望，就是因为我现在在教学的位置上面，尤其像美院教学和西方教学体系当中，也希望有这样一些活动，通过这样的形式可以得到更多的内容，一些文化现象的基本形态。因此我觉得这次展览本身给我们带来很大的警示，它同样用中国传统文化元素这样一种东西，引用当代的形式，同样可以跟西方当代艺术直接对话，并且现在受到极好的效果。
秦风：比如说现在已经有西方重要的博物馆提出把这个展览直接接过去展出等等，我觉得这是一个好的信息和反馈。其二，也得到学术界和艺术界，和我的一些同仁很好的评价和鼓励。我这样说是因为我作为北京当代艺术馆的创办人我有这样的期待和渴望，所以我更多的也希望同仁得到互动和沟通，通过这样一种形式把北京当代艺术馆这样一个平台和当代水墨演绎这样一个主题，能够延伸下去。一些技术性的东西，一些计划，希望馆长能够介绍一下未来北京当代艺术馆的平台和主题性展览的确定和延伸具体的形成。
主持人：我们接下来另一个展览我刚才也讲过了，就是中国青年艺术家展，这也是配合文化部的项目，我们参与了中国文化建设的过程当中，我们能够主动、积极的参与到中国文化建设过程当中来，当代艺术馆在建馆初期的时候，就是以这样的态度和这样的计划来进行的。所以今天谈到当代水墨，就是水墨演绎的展览，其实是我们在实现我们的总体目标当中的一个点而已，所以在今后多个展览计划当中，比如明年我们水墨演绎第二回。另外我们还承接了另外一个国家项目，就是中国重大历史题材的展览项目，同时还有中国青年艺术家展。作为中国青年艺术家的展览是预展，到明年我们预计把它推到一定的高度，在品质上，包括前期策划，我们会花费大的精力进行。
主持人：当代艺术馆参与文化艺术建设是我们主要的目的，也是希望网友们、艺术界的同仁们多关注当代艺术馆的发展，也能够多给我们作为当代艺术馆的执行馆长多提意见，我们在谈水墨演绎的过程当中，多交流、多沟通，一年又过来了，就这个展览我自己也觉得很自豪，所以我希望朋友们从全国各地来都要到当代艺术馆做一个停留，到这里看看我们这次作品的展览。
主持人：当代艺术馆发展，因为我们当代艺术馆有自己的网站，网站建设已经完成，同时也有自己的网页，我对于当代艺术馆的发展计划，我们也将不断的陆续在网上进行发布，希望朋友们多去点击我们的网站，不过我还是想说一下，同时也特别希望中国的，包括国际的各大艺术机构能够跟我们取得联系、进行沟通，因为我觉得我们是在起步阶段，虽然我们现在就从今天看取得了一定的成绩，在展览品质上，包括整体的策划上面都有我们自己的一套东西，但我相信我们毕竟是刚刚起步，还会欠缺很多的东西。所以艺术家对我们的支持，网友朋友们对我们的支持，这都是我们特别期望的，多给我们提宝贵意见，同行们我特别倡导像今天一样，美术同盟，这是我最大的心愿，也是作为北京当代艺术馆以这样一个姿态，跟所有做艺术的同行，都是和谐、友好的合作意愿和态度。
秦风：在这点上，我觉得在北京当代艺术馆互动非常的好，明年的艺术界、明年的艺术展都是从教育上、艺术产业上，明年可能面临更加复杂的挑战。我们也希望得到一些艺术批评家、艺术家，以及来自其他综合因素的支持和鼓励，这的确很重要。
主持人：今天的确很难得，借同盟网站非常感谢策划水墨演绎过程当中，给我电话包括寄很多资料的各位老师，这里面有总体的计划，我今天也是就不一一说了哪位老师和朋友，有很多朋友打来电话，来推荐一些朋友，或者说给我们提出一些意见的同仁，在这儿借同盟网站特别感谢你们。因为当时接到很多的来信，还包括寄了自己的画和资料，让人非常的感动。
秦风：我在美国的时候也有关注当代水墨的西方学者和艺术家，还有一些收藏家，还有博物馆，也主动提出关于这次展览的细节东西，当初我没有这么一个具体的构想，就像今天看到这样一个展示的效果给他们一个阐述和介绍，我当时就是说如果有机会可以去看看，肯定很有意思，一方面北京秋天奥运之后，我想这个展览不会太差。但是当回来以后，先后也回来几个欧美的同事和朋友，看到了展览之后比我还兴奋，我也收到了欧美学者和这个领域的人，给了很多的意见和积极的评价，以及一些好的建议，能够把这样一个概念延伸到欧美西方的文化交流的平台上去，我也应该借这样一个机会感谢所有支持水墨演绎的朋友，也包括同盟，也给予了很大的支持。
咱们在谈的过程当中，广曜从德国来的时候交流的时候也是非常的认真和严肃，以后网友可以看到，广曜生活在德国，他画就是一块砖，一笔一笔的画，非常的严肃。以前想到水墨可能蓝正辉和秦风你的作品更感觉是水墨的东西，但看到广曜的东西水墨怎么体现？但他确实是当代水墨领域极简主义的代表，这次展览对他的认识，以及对他的研究，让我感觉到艺术家你使用的材料，并不是以你材料的高低而不同，包括跟所有这些老师交流的时候都发现这个问题，像王老师的作品是用火烧的，用火还是香烧成镂空，在装裱上提出新的形式，这上面他又提出问题了，也就产生了这个问题，像仇德树又是一层一层揭掉，而你又是这样一个转换。直接用水和墨，你们的转变让我们跟随着你们的转变，越来越放大了对文化的认识，以及人类思想意识不断进步的认识。
主持人：它不是一个形式，而是背后深层的精神和思想，我这次体会比哪一次展览都要深刻。
秦风：同样这样一个展览交流的形式，感觉到当代艺术面临的最大挑战，实际上不是人文精神的关怀，而是观念的调整，就像信息社会的到来一样，我们要面临的就是非常残酷的每一时刻会发生的变化，而当代艺术有一个相对稳定的背景就是文化元素，在这个意义上，当代水墨当前面临最大的问题就是他怎么能够把时尚的文化和传统的文化，以及现代艺术表现形式恰当的融合。
主持人：我希望网友朋友们能够考虑几个问题，我这次在策展的过程当中有所感悟，或者说有所感觉，还没有悟到的这些问题，你比如说很多的流派，很多形式的产生在一个文化大背景下才有这个问题的出现，水墨产生是怎么一种情况下，我觉得跟那段历史有关系，把水墨作为演绎的形式，作为文化发展现象的梳理，我们这个历史阶段为什么思考到这儿，我觉得是值得思考的一个问题。
秦风：所以在这次展览上有几位艺术上也是专门为这次展览做了主题性的作品，包括老前辈和新生代的，我个人体会最深的比如说在研讨会上提到对社会的关照和实时动态的关注。5月12号我就坐在这儿接受采访，就是地震，那件作品也是顺应实时，当代水墨的题材和形式可以涵盖一些对社会动态的关注，包括美学、社会上一些时尚的文化现象都可以通过这样的形式表现出来，而不是传统意义上的国画，作者的情绪关怀和小范围的人文关怀，我觉得当代艺术最大的一个特征就是具有现代性和当代性，当代人的精神以及事态精神。这是作为艺术领域学者应该关注的。
主持人：你做了这次访谈总结性的一段我觉得非常有意思，的确当代水墨的产生，我们今天也提出了水墨作为中国传统文化精神的一个符号，不代表全部，今天把它拿出来作为参照性，我们背后是有一定原因的，这个原因究竟在哪儿？我相信网友朋友们也肯定会对这个问题进行思考，今天在这儿我们谈的是对展览的回顾，也是跟网友做的最直接的交流，当代艺术馆正在展出水墨演绎的展览，非常欢迎到当代艺术馆参观这个展览，同时也非常感谢网友朋友们陪我们聊了这么半天的天，也感谢秦风能够到同盟网站接受采访。
秦风：也谢谢你，也谢谢广大网友今天有这个耐心跟我们一起互动讨论当代艺术的问题，我们今天就综合的把这些东西东拉西扯的进行回顾，未来的时间我们还会讨论一些关于艺术现象，以及当代水墨动态的问题，我很有兴趣跟大家进行更具体和课题性的对话交流。谢谢。
(实习编辑：范文馨)
