丹麦皇家芭蕾舞团演出剧照

　　遥远的丹麦王国在许多中国人的眼中都是童话世界的代名词。8月9日和10日两天，来自“童话王国”的丹麦皇家芭蕾舞团将在国家大剧院同台上演他们历史悠久的两大经典舞剧《仙女》以及《拿波里》的第三幕。此次演出受到丹麦王室的极大重视，他们不仅亲自安排演出剧目，更随团来华观看演出。

　　剧院　真正的皇家芭蕾

　　创建于1748年的丹麦皇家芭蕾舞团是世界四大历史悠久的芭蕾舞团之一，保留了从19世纪浪漫主义时期开始的众多经典剧目，凭借其独特的布农维尔风格在国际上独树一帜。丹麦皇家芭蕾舞团从成立之初就一直受到丹麦皇室的关注与支持，不仅在资金与政策上支持，更体现在许多细节之上，有时甚至会有皇室成员亲自参与舞蹈的编排和服装布景的设计，是一个真正意义上的皇家芭蕾舞团。

　　风格　完美布农维尔艺术

　　在19世纪担任舞团艺术总监长达半个世纪之久的舞蹈大师布农维尔，和童话大师一样，都是代表着丹麦的“文化巨人”。《仙女》和《拿波里》都是他剧作中的代表作品，也是百余年来布农维尔风格完好保存的见证。按照芭蕾行家们的说法，布农维尔把法国的浪漫主义带到了丹麦的舞台上，布农维尔的学生又把丹麦芭蕾带到圣彼得堡，创立了俄罗斯舞蹈学派。

　　丹麦人的乐观精神、高超的腿部技巧和男演员的特殊地位是丹麦芭蕾的三大特色，《仙女》和《拿波里》正是丹麦芭蕾这种特色的最好体现。

　　剧目　浪漫的百年风貌

　　《仙女》和《拿波里》两个舞剧是丹麦皇家芭蕾舞团史上的重要剧目，更为难得的是，这两部舞剧都保持了它们一百余年以前的原貌。

　　《仙女》被称为浪漫芭蕾的处女作，它开创了“在脚尖上翩翩起舞”的芭蕾，这也是这一舞蹈特色成为日后芭蕾最主要审美标准的开端。剧中仙女所穿的服饰也为浪漫芭蕾开创了“白裙芭蕾”这种轻盈、飘逸的舞风。

　　本次演出将上演《拿波里》一剧中的精华——有着盛大场景的第三幕，给人一种热烈、欢愉的感受，用极富感染力的音乐和舞步把观众带进意大利海边的盛大舞会之中。其中的男子独舞可谓将丹麦流派中的男子技巧表现得淋漓尽致。六人舞也十分著名，包含了意大利民间舞的风格，是丹麦皇家芭蕾舞团的标志之一。

　（实习编辑：许晶晶）