继4月9日首次公演后 ，山东地方戏系列剧《草民老冤蛋》近日又在省城连续上演多场。与当前戏曲界风行的大投入、大制作不同，这出新戏“一桌两椅，三件布景演到底”，三个演员演出七个角色，所有演出人员不超过15人。这使人们再次关注这样一个话题，没有大制作，戏曲行不行？记者就此采访了该剧的艺术总策划、山东省文化厅艺术处处长陈鹏。

    崇尚简约，对应“大制作”的庞杂

    “中国戏曲是写意为主，舞台上依靠演员的表演来点染环境，以表现戏曲空灵之美。一桌两椅的道具已经足够。”陈鹏说。

    著名京剧表演艺术家叶少兰就此曾对记者讲过一个生动的例子：有人问武生泰斗盖叫天，为什么他演戏时不搞布景？盖叫天说：“景全在我身上。”叶少兰解释道，通过盖叫天的虚拟表演，人们就能看到山、水、风雪；通过他的眼神，人们看到了风有多大、 浪有多高！而这些，如果都用实景表现，则韵味全无，戏曲相比电影等艺术品种的独特魅力也就没有了。

    “《 草民老冤蛋》 追求的就是简练，回归中国戏曲优秀的传统。整台戏以一个生动的喜剧人物——草民老冤蛋的选举经历为主线，用三个相对独立又情节连贯的章节，反映了改革开放30年的农民民主生活进程。三个演员，以吕剧、 柳子、 山东梆子三种山东地方戏，采取戏外戏的方式串联成一部大戏；舞台制作精致简约，既能在大剧场演出，又能下山乡广场演出，还艺术于普通民众；强化艺术本体、消减戏曲之外的支撑。”

    不让农民吃文化“方便面”

    策划和创作这部戏的初衷是什么呢？陈鹏谈道，“农民的‘文化权利’问题日益引起关注和重视。但从总的情况看，为农民提供文化产品的问题还没有得到真正的解决。在繁多的文化生活中，农民最渴望的是什么？据统计， 80% 左右的农民最渴望的文化大餐仍然是‘看大戏’。也就是说，戏曲在丰富农民精神文化生活中承担着不可替代的作用。”

    这些年戏曲下乡演出场次很多，包括一些“大制作”的戏曲也可以通过“简版”下到了基层。但是，这样下乡的效果并不理想。陈鹏谈起这样一件事：有一次，我们送一台新创作的大戏到乡镇演出，向基层干部鼓吹这个戏如何如何是“精品”、如何如何在全国得了大奖。有个干部看完戏说：在城市大剧场里，观众享受的是“精品”，到了基层农村，老百姓吃的就是“方便面”了；很多地方也看不明白了。

    “这话让我们反思。从创作规律上讲，‘简版’已经是艺术上不完整、表现上不充分、审美上有缺憾的版本了。而且这些‘简版’往往是越往基层越简，有的干脆成了‘清唱版’。长年用这样的作品和模式‘奉献’基层，能体现全社会，尤其是文艺工作者对农民的人文关怀吗？因此，怎样创作‘农民满意、艺术精湛、喜闻乐见’，而且又能‘下得去’的好戏，成为‘送戏下乡’的关键。我们依据这个想法做了《草民老冤蛋》这台戏。”

 （实习编辑：李明达）