涵括国际舞坛最新潮流的“广东现代舞周”又来啦!踏入第五年的“现代舞周”，首次由五一黄金周移至七月暑假时举行。今年的现代舞周邀请到来自北京、上海、重庆、成都、武汉、长沙、香港、广州等多个城市，以及日本、韩国、美国、法国、德国、意大利及澳大利亚、荷兰、越南等多个国家的知名团队，他们将于2008年7月20-26日冒着酷热齐聚广州，献上超过60部舞蹈作品，为广州观众带来一连七天火花四溅的现代舞盛宴。

　　本届“现代舞周”将设立“专业舞团观摩演出”、“工作坊/大师班”、“舞蹈吹水堂”、“青年舞展”、“另类平台”等五个精彩环节。其中“青年舞展”将带来世界各国及内地青年舞蹈艺术家近40部新作，是本届“现代舞周”最引人注目的核心力量。此外，活动方还首次推出崭新的“另类平台”板块，展示各种富实验性及前瞻性的舞蹈演出，挑战创意的深度和广度。值得关注的是，今年的舞蹈节目纷纷与人类学、环境学、数学、生物学、哲学等等学科联姻，将为观众带来如万花筒一般缤纷眩目、变幻莫测的舞蹈奇景。

　　世界的

　　日本塔罗乌玛拉部落《三姊妹》

　　契诃夫名剧登上“舞”台

　　日本先锋表演艺术团体塔罗乌玛拉部落，创办于1982年，以追求人类“肢体的极限”以及“声音的无限”为艺术宗旨。舞剧《三姊妹》以契诃夫的传世名剧为蓝本，把现代日本女性的遭遇，代入契诃夫笔下女性的处境，并回归小剧场直面人心的率真氛围。舞者将从自身肢体语言出发，言简意赅、针针见血地展示生活中无法满足的欲望与现实面前世故的妥协，反复倾诉着“我们不得不活下去、一直活下去……”的心声。三位女演员的表演激烈而带喜剧色彩，兼有日本动漫中凌厉与妩媚的特色，整场演出步步惊心、幕幕逼人。相信契诃夫自己也不能想象《三姊妹》可以如此富有颠覆性及挑逗性，同时还能保留一息温存。

　　余承婕(美国)等《非常独舞》

　　戏剧融入太极拳

　　《非常独舞》包括3个实验性质强烈的独舞节目，第一个节目《游走物外》中，舞者卡邦尼将在一个画出来的黑色方块上，不断地沿对角线游走，同时避开中心点的禁止区域。《游走物外》致力把数学中“零”的概念应用于舞蹈编排上，展现舞蹈动作的纯粹性、漫无目的性。第二个节目《野餐》中，日本舞者松本真生将用肢体语言描绘一个来自东京的女生，在忧郁与压抑中独自野餐的情景。最后一个《沙胆大娘之舞》取材于德国戏剧大师布莱希特的名剧《勇敢妈妈与她的孩子们》。该剧刻画了一个母亲为了让孩子活下来，铤而走险与命运抗争到底的心路历程。旅美华裔舞蹈家余承婕扮演的“沙胆大娘”，在独舞中融合了太极拳与八卦掌的动作，还在背景音乐中添加了日本太鼓的音乐，展现了她多年远赴美国研究舞蹈的成果。

　　澳大利亚《冰火二重天》

　　关注人类与环境

　　澳大利亚艾思普森舞蹈团艺术总监玛吉茜特思玛的作品，大都以两性在社会中的角色及关系为题材，重视对题材的深入探讨，及与团员共同创作的过程。《冰火两重天》之“第一重天”《如履薄冰》融合了电影、文字及音乐，以慑人的视觉效果及引人入胜的戏剧布局，关注我们周遭世界巨大的变化，及人类行为与生态环境的微妙平衡。“第二重天”则是“云门舞集”———新一代编舞家郑宗龙的《记忆碎片》，作品挑战演员的体能极限，通过强而有力的肢体动作来宣泄心灵深处的挣扎及慌乱。

　　法国ACTE舞团《舞蹈实验》

　　用舞蹈演示原子结构

　　里昂著名科学家丹尼尔·奎尼以科学理论入舞，感性解读物质原子定理，把人类的喜怒哀乐、历史的风云变幻，归纳成最原始的物质互动。奎尼的理论通过编舞家夏尔洛理性的编排，将舞蹈和科学融为一体。演出由原子与细胞的结构导论开始，舞蹈者们向观众展现了一个外表井井有条的物理世界，其实暗藏异变、串连、排斥等等未可知的玄机，最后引领观众进入历史的时光隧道，重新学习、探索、思考。极富想象力及表达力的《舞蹈实验》自2002年创作以来，已在法国成功上演近100场。

　　中国的

　　广东现代舞团《旋转木马》

　　国际现代舞夏日派对

　　作为本次“现代舞周”的开篇迎客之作，广东现代舞团将以别开生面的“环境舞蹈”派对形式，邀请来自全国各地的现代舞精英及国际顶尖舞蹈家，与所有舞蹈爱好者在信义国际会馆作“零距离接触”。届时，舞蹈家们将在珠水一旁闻歌起舞，而观众如同跨上“旋转木马”，闯进一个不确定的时空之间，重温一幕幕似曾相识、如梦如幻的戏剧场面，玩乐场上的美丽爱情、密室中的缠绵剧斗、天桥上的温柔杀手……观众亦随时可能成为演出的一部分。另外，作为演出地点的信义会馆创意工房，也将从里到外进行“改造”，幻化为一个充满梦幻色彩的游乐园。派对不设售票，观众进场须提前预约。

　　北京饭团等《另类平台》

　　遇见2004年的马加爵

　　《另类平台》同样由3个独立的舞蹈节目组成，第一个节目《执迷不悔》，灵感来自格林童话《倔强的孩子》对任性的批判。而德国舞者恩珠·芬娜却对此表示反对，她认为每个人都不能压制任性倔强的倾向，“任性倔强”可能是“忠于自己”的另一面。该节目的舞台效果非常突出———舞者头顶上闪闪发亮的玻璃球，把漆黑的舞台化成一片坠落着流星雨的原野，带领观众探索内心的宇宙；第二个节目《遇上2004的马加爵》在“马加爵事件”逐渐被人遗忘的时候，再次探索这起杀人事件的社会根源。编导何雨繁从马加爵身上看到了与自身相似的影子，因而对其受过伤害的经历、矛盾的性格、灵魂的挣扎都感同身受。《遇上2004的马加爵》今年在香港演出时大获好评，旋即被邀赴台北、首尔演出。最后一个节目是衣襟舞蹈团的《情非首尔》，以韩国传统舞蹈为基础，风格凄美，动作伤感、优雅，开创了创意韩国舞领域的新局面。

    香港城市当代舞蹈团《女书》

    解读唯一的女性文字

　　人类学家在湖南省江永县找到一种只传女不传男的文字———女书。香港编舞家黎海宁从中发现灵感，以全女班的创作班底，对这种世上唯一的女性文字展开联想，创作团队还从香港女作家西西及黄碧云的作品里汲取了营养。节目中，舞蹈演员以一折纸扇、一巾红布，沾染一腔愁苦的泪水，写成秀丽飘逸的独特文字———女书，从另一个独特角度，重新解读古今女性文字中隐藏的秘密，透视封建时代民间女子受禁锢的心灵，坦荡地抒发她们细腻的情感。本节目夺得今年“香港舞蹈年奖”，并在北京奥运重大文化项目“首届北京国际现代舞展演”中作了开幕演出。

　　北京《无以名状》

　　以存在主义入舞

　　藏族现代舞蹈艺术家桑吉加将带领北京雷动天下现代舞团，献演他归国后亲自创编的首部大型作品《无以名状》。桑吉加引用存在主义先锋加缪所说，“一个哪怕可以用极不像样的理由解释的世界，也是人们感到熟悉的世界。一旦世界失去了幻想与光明，人就会觉得自己是陌路人。他就成为无所依托的流放者，因为他失去了家乡的记忆，及对未来的希望。”舞台上十多位舞者以焦灼的眼神、慌张的举措、迅猛的拉扯、杂乱的穿插、盲目的冲撞，以及复杂交织的舞圈关系，营造出丰富的舞台表现，暗示着现代社会中种种无法用语言形容的矛盾和焦虑。此情此感只可舒展于肢体之上，不可表达于言语当中。桑吉加去年在北京为舞团创作了《无以名状》以后，演出至今仍为人津津乐道。

  （实习编辑：金睿）