风光摄影师“随风”原名“徐耀军”，是个业余摄影爱好者，在采访的时候“随风”很谦虚的说：“我只是个摄影爱好者，连个摄影协会会员都不是，请大家 不要用大师这个名头称呼我。我的摄影或者出游都是随心所欲。随遇而安，无论驾车翻越千山万水又或者让自己浸入眼前这河山大川，静静地等待某个时刻，我喜欢享受这一过程”
下面让我们先来观看一段随风从：“珠穆朗玛峰”拍摄回来的视频“闪亮的日子”，去亲身感受一下风光摄影路途中的惊险与感动。
得奖经历：
2010年中国（青海）三江源国际摄影节，“丹噶尔杯”个人优秀主题展奖得主
2010年解放军红山军马场“草原明珠，军马的摇篮“坝上风光画册第一摄影师
摄影师随风常用数码相机装备：
备用相机：5D MARK II 、 哈苏XPAN II
备用镜头：佳能小白：佳能 EF 70-200mm f/4L USM
佳能爱死小白（带防抖）：佳能 EF 70-200mm f/4L IS USM
佳能大白：佳能 EF 70-200mm f/2.8L USM
佳能大白（带防抖）：佳能 EF 70-200mm f/2.8L IS USM
佳能16-35：佳能 EF 16-35mm f/2.8L USM
佳能24-70：佳能EF 24-70mm f/2.8L USM
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《漫天彩霞映港湾》
采访者：小凡
被访者：徐耀军（摄影师）
摄影师随风推荐作品：《漫天彩霞映港湾》
小凡：请问你的什么时候开始喜欢上摄影的，能谈谈你的摄影之路吗？
徐耀军：摄影从小就喜欢，我父亲也是个摄影爱好者，我十岁时候，父亲就教会了我冲晒照片，当然那还是黑白年代，在那个时候，我知道了什么叫光圈，快门， 景深焦距这几个概念及其之间关系。那时候我们可没有现在的孩子们那么多玩意，说是喜欢摄影，不如说物理成像的奥秘对我有着无限的吸引力，学生年代，能自己 出去拍摄的机会屈指可数，有的也就是和同学拍摄些纪念照，而很多时候都还是自己把照片冲晒出来，至今还有一本相册专门用收藏着当年自己冲晒的黑白照片，工 作后，拍摄的机会多些，也买了自己相机，这时候，胶卷已经进入彩色时代，就没有再自己冲洗了。
严格来说，在有数码摄影之前，我的摄影，都只是 作为外出到此一游留念用。在2001年，购入了第一台数码相机S20后，去了次云南，那次拍摄下来的美景，回到电脑里打开后，数码摄影从此让我开始着迷。
小凡：风光拍摄有很多需要注意的地方，能否给我们讲讲风光拍摄心得吗？
徐耀军： 关于风光摄影心得，我个人总结了以下六点，当然，只是些个人的看法，可能片面了些，欢迎大家提出不同意见。
第一：强光下拍照
摄影师们都喜欢在拂晓和黄昏前后的两个“黄金时段”去拍风光。那时候，低角度的斜阳能够揭示出场景的轮廓和纹理。并让它们沐浴在华丽多彩的光线之中。但如果 你一天的拍摄只有二，三个小时，你又怎么能去享受摄影并以此为生呢。其实蓝天下，强光下的色彩也会显得很丰富和饱和。而这时候能否拍出好片，则取决你能否 用好这时候的光线。比如这张是日喀则回西藏路上，中午12点的顶光拍摄的照片。
第二：横幅拍摄于竖幅拍摄
我们的多朋友，照片都是横幅的。有时候，换个角度看世界。或许有另一种发现。比如我们看到很多杂志的照片，就是竖幅的。这不等于其受限于画面。而是本身，竖幅也是一种构图方式。比如这张，阳朔的世外桃源景区楼顶俯拍。
第三：注意构图
我们拍的片子，风光或者小品乃至人像，画面其中，往往会蕴含一个意境，这意境也许可以用一首诗活一句成语来概述，所以，有时候拍片，可以在照片给文字预留点 空间。同时这些字往往又可以填补构图时无法躲开的空白缺陷。这些都是可以互补的。如果你的照片是用在杂志或者书刊的封面，那这标题的位置，就更加需要考虑 在构图之内了。包括希望拍摄一张自己喜欢的电脑桌面壁纸，也要考虑到桌面图标的习惯放置位置。给这些图标选择一个好的位置背景。也方便自己观看
第四：发现细节
我们在摄影除了用广角囊括辽阔的大地外，也不要忽略画面中的细节。大景中的小景一样精彩。更何况还有很多小景更小的微观世界，比如花卉，和昆虫，乃至每块石头或者树木上的纹理。只要你细心去观察，一定会有更多的收获。
第五：让光线配合你的照片
找到一个你喜欢的景后，决定在拂晓或者黄昏对其进行拍摄，取决太阳对其照射的方向。最好的光线角度，是太阳从你前方任一侧的方向照射过来。这时候，场景的纹 理和形状会反映出相当的质感。如果你让太阳在你身后照亮你前方要拍的景色。那样的效果会平淡且无味。当选择侧逆光的时候，如果太阳进入镜头而画面中没有借 助物帮你挡住太阳的话。则最好选择不要天空。否则拍出来也会一片空白。
第六：与偏振镜共舞
如果你用偏振镜和不用偏振镜同时拍摄一个场景。你会发现偏振镜起了非常大的功效。它可以消除物体表面的反光因素。更真实地体现出物体表面的质感和色彩。很多 人以为偏振片可以提高色彩饱和，实际不然。真正的功效是，消除了物体表面反光因素的影响，如实地反映出物体真实的一面，包括色彩。偏振片的使用在消除水面 反光时最为明显，可以让水下的鱼儿，岩石清晰地显露在我们的镜头里。转动圆形偏振镜的时候，应该按逆时针方向扭动，这样的方向，偏振镜会在镜头上越扭越紧 张，反之，不小心偏振镜就会从镜头上掉下来。
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《雪砂的邂逅》
小凡：你喜欢旅游吗？你在摄影创造的时候如何寻找美景的？
徐耀军：摄影就是我的旅游，我很少去刻意寻找什么美景。我每次出游，只有一个大方向，少有详细路线，一切随遇而安。
小凡：拍好景需要收集很多资料，等待很长时间吗？请问你是如何分配工作与旅游的关系的呢 ？
徐耀军：外出之前，我所收集的资料，就是可能要去的地方的交通路况和食宿，等待是必须的，但更需要有耐心和发现力，比如一早要赶到你选好的地点，等待太 阳升起，而很多人会觉得，摄影人为什么要每天早起，等待每天一样的太阳，答案是：我们需要的是太阳升起或落下那一刻阳光照射下的大地。，而不只是为了拍那 个升起落下的红太阳，而在这一刻，你要用你的眼睛去发现这霞光普照下的大地的每个角落，然后用相机记录下你构思的每个画面。
小凡：去到一个新的地方你是如何与当地色友联系交流？
徐耀军：基本上，很少会在各地都联系当地色友，当然也有一些，都是在论坛上认识的，互相谈吐之间感到投缘的。更会约到一起出游。
小凡：如何安排时间的？自驾游才能出好片吗？跟团能拍到好片吗？
徐耀军：我认为，要拍出好片，要的是天时地利，还有自己的技术。缺一不可。自驾或者自助游比较自由，基本可以随心所欲去等待和拍摄，跟旅游团或者摄影团的，我从没跟过，所以没有发言权。
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《不朽的胡杨魂》
小凡：看过你的不少风光好片，既欣赏又羡慕，很想了解一下你在拍摄过程中的趣闻、经历等能否给我们分享一下呢？
徐耀军：摄影创作中，除了有耐心等待还要有预见性， 对光线的判断及色温可能呈现在照片中的色彩. 色温是大自然赋予我们摄影人天然的水彩笔，如蓝色的冰，红色的雪。很多人不相信这是真的，有一次，2006年底，在吉林的雾凇岛，我们在凌晨6点起来，零 下四十度的严寒，我们的肉眼看到幽兰色的冰封的松花江的江面。看到此景后，从此对色温在摄影中的运用有了更深的认识。
还有一次，在阳朔3点半起来，在向导带领下我们手脚并用，经过3个多小时的攀爬 我们登上了漓江九马画山对面的天寨山。山顶上仅能站立五六个人，当时一边爬一边就后悔，但到了山顶，却忘记了攀爬时的艰苦，下山下到一半，竟然又想着什么 时候要再上来一次。下面这张照片，就是在山上看到的景色，云太厚，无法看到云下的漓江。当然，地面上的人也无法看到我们眼前这种奇景。
说实话摄影是个辛苦活，并不安逸，可以说是痛苦并快乐共存。我平时从不起早床，但不知道为什么，等待日出那样的辛苦事，却那样吸引我。我们试过零下四十 度的严寒中等待日出的第一缕阳光和落日后送走夕阳，太阳出来前和落下后，凌冽的北风刮过来，让你感受到了什么叫刮刀子。
为了拍摄那白鹭幼鸟孵化喂食到学飞的过程，我们常顶着酷暑在山顶呆上一天，那一天可以把你晒成给黑人，带眼镜的影友，就剩下眼睛一圈是白色的同时又要在 直不起腰的灌木林中如野人般乱钻。随时防备着白鹭如雨撒一样的屎尿拉下来，至今有的镜头缝隙里上还残留有白色的鸟屎，有时的等待，虽然漫长， 最后总会让人陶醉其中。
小凡：你觉得怎么样样的作品就是一张好作品？能给我们分享一些你比较满意的作品吗？
徐耀军：一张好的作品，我觉得除了感动自己，还要能引起别人的共鸣；今年参加了中国(青海）三江源国际摄影节，我参展的组图“江山如此多娇”共30张照 片，获得了“丹噶尔杯”个人优秀主题展奖，这30张照片是我从2004年到2010年期间拍摄的照片中选取出来的。八千里路云和月，叹江山如此多娇，路漫 漫其修远兮，感世间大爱无言。自从爱上摄影以来，足下踪迹，从南至北，何止万里. 历经风景数不胜收，鉴于技术有限，无法一一网罗，用这一组“江山如此多娇”希望和大家一起分享这些年旅途中的艰辛，快乐，还有收获！
（编辑：李锦泽）
