竹本先生，是笨先生的意思，英文名：Ben，也是笨的拼音，典型的B型双鱼男，对美及艺术有很敏锐的感觉能力及表达能力，是追求美与梦想的摄影师。他对艺术有浓厚兴趣，可他却是一个经济学系毕业的学生，工作也与摄影无关，是一个纯业余的摄影爱好者。作品与唯美外景人像拍摄为主，很多作品都是在一个很简单，甚至很简陋的环境中完成，他认为创作并非一定要大张旗鼓，重点也不在于投资多大或造型多么新奇搞怪，而是一种思路的变化与对现有条件的有效拓展与突破。拍摄比较自由，没以固有模式的限制，作品是表达自己的一些构想，实现了一种“小成本、大制作”的效果。
近年来，竹本先生的作品在网络上受到较高的关注，清新唯美的风格受到很多摄影爱好者的青睐，其多套作品曾在《人像摄影》、《今日人像》、《人民摄影报》、《东莞日报》等刊物上发表，将自己的创作心得和实践流程跟摄影爱好者分享。曾荣获2007、2008广州国际车展摄影大赛三等奖，佳能嘉年华摄影大赛优秀作品奖，2007、2008年度PConline摄影部落十佳人像作品与摄影师，2009年应广西南宁举办的“中国-东盟国际摄影节”邀请以特约摄影师的身份出席。
采访者：康琳（PConline）
被访者：竹本先生
康琳：你的专业与工作和摄影无关，你是什么时候喜欢上摄影的？
竹本先生：是的，我并非科班出身，起步也比较迟，工作与摄影无关，是纯业余摄影爱好者，但从小对美术、摄影、设计之类的东西兴趣比较大，初中时也希望将来能报考美院，但由于某些原因，最终没有报考。现在就是通过业余时间自学，追求自己之前未实现的理想。我本来是一个不善于交谈，性格比较内向的人，但通过摄影我认识了很多志同道合朋友。摄影已成为我生活中不可缺少的一部分，给我平淡的生活增添丰富的色彩！
2006年2月我在太平洋摄影部落注册了个ID，当时的我只有一台普通数码相机，也不知道什么是单反，在摄影部落上看到了很多大师的优秀作品，心情比较激动，心里憧憬自己有一天也能拍到这么美的照片。记得那时候我还通过站内短信向某摄影师问了一个现在看来很笨的问题： “为什么你拍的照片人物那么清晰而背景却能如此模糊，要怎么设置和使用什么技巧？”。得到的答复是：“普通数码相机是拍得不到……。”后来，我才慢慢知道什么是单反相机。2006年5月，我用平时节省下来的钱买了一台佳能350D，我的摄影之旅从此拉开了序幕。
康琳：你的摄影技巧和后期处理通过什么方式学习？如何能在短时间里取得这么大的进步？
竹本先生：一直以来我都没有专门去学习摄影，没有参加摄影培训班课程，甚至家里连一本有关摄影或PS的书籍都没有。我的第一本入门教程就是相机的说明书，说明书给我认识了什么叫光圈、快门、ISO、曝光补偿等名称和作用以及一些基本的操作，对初学者来说，说明书就是最好的教程。另外，通过互联网多看优秀摄影师的作品，吸取其精华，研究其作品的构图，布光，彩色配搭和后期处理等，太平洋摄影部落里很多摄影老师，如：贝蓝品、行色匆匆、邱邱、SONNYEOS、DICKY、铁皮、贵彬车模等，都称得上是我的启蒙老师，虽然我没有和他们直接接触，但看着他们的作品，让我慢慢成长起来。
对于后期处理学习，也是在网上看教程，跟着教程一步步做，虽然不同照片用同一方法处理效果是不完全相同，但通过学习其方法，到真正运用时就能举一反三。一些初学者看到长长的教程就很害怕，也梦想每次后期都能通过简单的一两步能完成，这是不可能的，后期处理需要长期坚持，慢慢积累。
进步的关键首先是培养兴趣，其次就是多拍，正所谓熟能生巧，也就是这个道理。
竹本先生摄影作品：《Sansan私房系列第二章（ME TIME）》
康琳：能分享一下你一组主题作品拍摄前的准备工作吗？
竹本先生：在拍摄前我都会先拟好一个大概计划，但在拍摄过程中，往往会有很多不确定性因素，导致出片时与先前的构思存在差异。越有经验的摄影师，他们对作品的预见性越强，而且准备工作也会做得更加细致，作品出来的效果自然就会与构思更为接近、更为吻合，从而达到预期效果。一组主题作品我在拍摄前的准备工作大致有：
1．设定拍摄主题。要形成好主题，平时要善于积累，多看杂志、听音乐，从好的文章、动画、电影等，去拓宽自己知识面，寻找拍摄的灵感。
2．与模特沟通交流。要与模特说明拍摄的主题，会用到什么道具，在什么场景下拍摄，搭配什么服装造型，可以用什么样的情绪来配合等，让模特在拍摄前做到心里有数。
3．准备道具、服装，设计造型。根据主题的设想，很多生活用品都可以当道具使用，必要时可自己DIY，也可以从网上购买。服装、造型必须提前搭配好，可找一些照片供模特或化妆师参考。
4．勘察拍摄地点。外拍选景方面，可以通过影友介绍，可以在网上搜索。而我习惯于从小处着眼，平时开车出游多观察身边的风景，有时还要提前实地踩点，做到心中有数。
5．关注天气情况。户外拍照，天气状况是一个不容忽视的客观因素，因此出行前最好查询天气预报，并相应调整拍摄计划。
康琳：在拍摄过程中你觉得那点最难以掌控而又怎样克服？
竹本先生：我觉得主题构思最难掌控，主题构思要符合自己实际条件，有些天马行空的想法，这对一个业余摄影师来说很难做到或做不到。拍摄初期常参照一些优秀作品的内容和风格，站在巨人的肩膀上进步着，模仿是一种学习的方式，但到了一定层次后，最终寻找一种属于自己的拍摄方式和创意，把完全属于自己的想法通过作品展现出来，谁也不愿意停留在原地。创作的空间是广阔的，不要局限在身边的一些东西，善于发掘生活中的一些东西，我相信灵感会不断涌现。
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竹本先生摄影作品：《雨季·遐想》
康琳：《林中仙子》、《风中的琴谱》等作品，你说后期味道比较浓，你的作品后期比重一般很高吗？认为一幅好的作品，摄影、后期占的比重是多少？
竹本先生：我喜欢用镜头捕捉影像，再通过后期处理进行二次创作，烘托整体气氛，使画面更具有感染力，从而使照片呈现出绘画般的美感，这种有绘画元素的作品，这也是我这两组作品创作中心主题。
我认为拍摄的前期和后期都很重要，而且比重是有变化的，如果一张摄影原片拍得很好，不做后期都是好片，那么前期比重可以是100%，后期比重可以是0，如果是一张前期不怎么样的照片，通过后期将其变成很特别的作品话，那么后期的比重就相应较大。前期与后期都只是技术层面来说的，一张好的作品重在美感，想记录一幅让人有所触动的画面，创意思维才是最关键。
康琳：未来有什么计划，今后的作品在哪些方面寻求更大的突破或者说打算何种新风格的尝试？有没有想过当全职摄影师？
竹本先生：2010年转眼过去，由于工作较忙的关系，回首这一年来，照片的“产量”很少，希望在2011年可抽更多时间拍摄，把自己之前的构思，体现在未来作品主题当中。
或许是没有受过专门学习的关系，或许自己要求越来越高，目前的作品中，能完全令自己满意的作品很少，每次拍完至出片，感觉不是这里就是那里缺少些什么，总是觉得美中不足。其实这也不是坏事情，说明自己的突破空间还是很大的。我以往的作品中以清新唯美风居多，但我也很喜欢时尚商业作品，觉得商业作品具有超前性，而且能体现一个时期的潮流。然而时尚的商业人像作品是我比较薄弱的一环，我现在正寻找能合作的化妆造型师，未来多尝试拍一些时尚商业作品。
至于有否想过当全职摄影师这问题，目前来说，我还没想过，也没想过通过摄影去创造什么价值。虽然我觉得为兴趣而拍，创作会更自由一些，但我很羡慕一些全职摄影师，觉得他们有更多的时间花在摄影上面，工作快乐，快乐工作，对某些大型摄影主题创作，能通过团队的力量合力完成。
康琳：在遇到种种困难之下，怎样维持自己对摄影的兴趣和热情？
竹本先生：不光是摄影，任何事情去到某个阶段要能继续提高都会有瓶颈，就摄影而言，当别人对你的作品的关注度提高了，审美观会产生升级，若拍摄风格或主题定格于某个层面，没新意，就会觉得没有进步了。在这种困难之下，若没有完整的构思，没出现那种能令自己触动心灵的拍摄冲动，倒不如安静下来，细心去想想，或者看看别人的作品，或者听听音乐，或者看看电影，都有利于找到灵感。用快乐的心去对待摄影，不要给自己太多的压力，一年中有一两组作品能使自己喜欢的已足矣。
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竹本先生摄影作品：《只想为你淋雨》
康琳：有没有比较欣赏的摄影师？
竹本先生：摄影界令我佩服的摄影师实在太多，除上面我所说到的“蒙启老师”外，几乎每看到一组优秀作品，都想拜它们的作者为师，还常常幻想着，如果陈曼、颜志雄、张曦、琉璃（那太多了，不甚枚举）等老师要请助理，我能到他们工作室工作一段时间，偷偷师就好了。
康琳：能说说你现在业余生活中，除了摄影还会做些什么？你最向往哪种生活？
竹本先生：除了摄影，我还喜欢旅行、看电影、玩魔方，以前也较喜欢玩电游，现在不玩了，有空会学习一些图像处理软件，如：Photoshop，Flash，CorelDRAW，3Dmax等，喜欢的东西太多，总觉得时间不够用。我最希望能有一天，背着个背包，拿着个相机，游遍祖国大江南北，用相机记录着我的每一个足迹。
康琳：你的模特都是专业的吗？一般是怎么认识的？
竹本先生：我的照片中，模特都不是专职的，她们都有各自的职业，和我一样，都是业余爱好者。一般是通过网上认识或朋友介绍，太平洋摄影部落给了我一个很好的自我展现平台，让很多模特从这里认识了竹本先生。
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竹本先生摄影作品：《金色稻香》
康琳：你能给摄影新人们一些建议吗？
竹本先生：我觉得摄影技术的提高是一个慢慢积累经验的过程，不要幻想着一两天可以学好，要对摄影充满热忱，要多拍，多想，多看，多学，相信自己的感觉且坚持下去。
（编辑：李锦泽）
