蜷川实花有着夏威夷人般健康黝黑的肤色，柔软的长卷发披在肩膀上，她的衣服像她的作品一样，浓浓的艳丽色彩铺满整条长裙。此行中国，蜷川实花有两个目的，一是参加由现在画廊主办的，她在中国的首次艺术摄影个展，另外则是参加植村秀最近以她名字命名的限量彩妆发布会。在艺术展开幕的现场，她接受了《外滩画报》的专访。

　　用明星摄影师来称呼蜷川实花完全不过分。如今35岁的她，已经与村上隆和奈良美智等日本大牌当代艺术家同列，成为日本文化的代表人物，被称为“日本时尚摄影教主”。

　　1972年出生于东京的她来自艺术世家，父亲蜷川幸雄是日本最有名的莎剧导演，也是日本当代戏剧的代表人物，家庭中的其他成员也在各种艺术领域颇有建树。也许是家庭的原因，蜷川实花对画面、色彩有着天生的敏感。长大后成为时尚摄影师的她，长期为日本版《VOGUE》、《ELLE》、《FIGARO》、《SPUR》等杂志拍摄大片，其他的商业作品也遍布各类媒体，是日本最大牌的商业摄影师之一。除了代言植村秀，她还参与过Paul Smith、Versace与BMWMINI合作推出的艺术车款的设计；在CELINE 2007年秋冬发布中，也曾有过Ivana for Mika的服装和配饰。

　　除去商业合作，金鱼和花是她的私人镜头中繁复出现的意象，至今她已出版了多本个人作品集，作品也由著名的小山登美夫美术馆（代理奈良美智的画廊）代理。与此同时，她还是备受瞩目的导演新秀，由她指导的电影《花魁》入围了第57届柏林影展竞赛单元。

　　无论是她的商业摄影作品、艺术创作还是拍摄的电影，都带有强烈的“蜷川实花”风格。浓郁满溢的色彩，平面化的构图——她的视觉语言完全继承了日本传统浮世绘的风格，焕发出完全属于自己的一种“实花美学”。

　　B＝《外滩画报》N＝蜷川实花

　　日本人的美感

　　B：色彩丰富、鲜艳、梦幻，是你作品最主要的特点，你从一开始就喜欢这样的风格么？

　　N：一开始就是这样的感觉，现在更加强烈了。横田钟则和草间弥生是我从小时候就喜欢的艺术家。小时候在家里就经常看他们的作品，他们从那时就对我有所启发。

　　B：在创作中，什么是你的灵感来源？

　　N：我并不会刻意去参考别人的摄影、电影作品，即便看到了也不会有非常特别的感觉。天气的好坏，路边的景色，这些其实也都不是我灵感的来源。我是依靠心情来引导创作的。

　　B：你的作品，总是让人一看就感觉“是日本摄影师拍摄的”。我们目前对日式的风格、日式的审美态度也有了一个大致的印象，如果要你概括，你觉得“日本人的美感”是一种什么样的东西呢？

　　N：我只能从我自己作品的角度来看——跟西方那些非常立体的，有透视感的作品不一样，我还是更喜欢从平面的、二维的角度来思考和创作，就像日本浮世绘中，由点和线构成的画面，我的创作，就像是它的延续。　从总体上来看，日本整个的文化，并不倾向于概念化地喜欢某样东西。大家都往往是从自己的喜好出发，把自己喜欢的东西捕捉下来，就这样造就了你们所看到的“日本人的美感”。

恶女花魁

　　B：你的电影《花魁》在中国也非常受欢迎，最初是受到怎样的启发？

　　N：《花魁》最早是一部日本很有名的漫画，作者是安野梦洋子。我从小就很喜欢这部漫画，喜欢它的作者，喜欢这位作者的生活方式。虽然这是部古装戏，表现的是过去的故事，但是其中所传达的、对女性生活、感情的描写，却是非常现代、非常真实的。书中的女性既有强势的一面，又有软弱的一面，既美丽，又灰暗。在我们的生活中，也同样有这样的女性存在，可以说，这个故事跟我们的生活息息相关。

　　B：土屋安娜长相非常的西化，由她来出演一部这样的日本古装片，产生的效果却出人意料的好。当时为什么会想到由她来担任主演呢?

　　N：土屋安娜是一个混血，长相跟其他的日本女演员不太一样，但是如果你看过《花魁》这部漫画，就会发现她几乎跟其中的女主角长得一模一样，见过的人都会这么觉得，而从性格上来看也非常相似。所以一开始一点都没有犹豫，就决定由她来做女主角。

　　B：那这部电影称得上是为土屋安娜度身订制的电影么？它是否也是你自己个性的投射，反映了你自己的某一部分？

　　N：不能说是为她度身定做，因为是最先选中了作品，才又决定由她来担任女主角的，但选了这部作品之后才发现，没有人能取代土屋安娜来担任女主角，这个角色非他莫属。这部电影中的人物与我自己可以说是有相似的部分，电影中的女性这种敢作敢为的个性，也是我所憧憬的。

　　B：电影中每个场景都精美华丽，让人感觉仿佛身陷时装大片的拍摄现场。对你来说，拍摄这部电影的感觉，是否更像是在拍摄一部时装大片？

　　N：我们在这部电影的服装上下了很大的功夫。我们会给每一个角色设定一个主题色，然后再根据这个主题色去设计服装，所以不同角色的服装也各具特色。因为找不到合适的头饰，我还自己用珠子串成簪子，作为服装的配饰。

蜷川实花为植村秀设计的彩妆系列mika shu

　　B：这些绚烂的服装看似传统，却又给人以时髦的感觉，对传统服装做了哪些修改？

　　N：是我跟我的造型师一起商量，制作而成的，包括化妆和发型。这些服装的花纹都是传统的和服花纹，但是我们在组合的时候，会改变一些部分，可能是这样就有了新鲜感。

　　艺术与商业

　　B：身为著名导演蜷川幸雄的女儿，你的家庭对你走上艺术之路有着怎样的影响？

　　N：家庭跟我从事摄影并没有直接的联系。因为父亲是有名气的导演，母亲是演员，同时还从事布艺等手工艺的制作，应该说是他们动手创造的能力影响了我。

　　B：除了商业摄影，你还从事个人的艺术创作，拍电影，做广告设计，你如何界定自己目前的职业范畴，什么对你来说是第一位的？

　　N：我把自己看成是一个摄影师。电影方面，如果有机会，就会再继续尝试和挑战，而商业的部分，只要可以合作，也会继续发展。但对我来说，摄影永远是第一位的。

　　B：2006年，村上隆写过一本叫做《艺术创业论》的书，大致意思是要将艺术当作产业来经营，你是否同意这样的观点。西方人认为他“很日本”，而日本人却往往不这么认为，你怎么看待他的作品？

　　N：艺术与商业是不可分割的。村上隆是我所尊敬的艺术家，我也很喜欢他的作品。他对艺术的态度非常严肃认真，是很拼命很努力地在创作，在此之后才考虑如何把艺术和商业结合。这是有先后顺序的，只要不颠倒，以艺术为立足点，那我认为就没有问题。

　　B：从时装片，到人物、风景、静物，再到广告、CD封套、写真，还有电影，你的工作涉及各个领域。你本人最有兴趣的是什么呢？

　　N：我想应该是电影吧。

　　B：你刚做了母亲，儿子未满一岁，这样的生活的变化和身份的转变，是否也对你的创作有所影响?

　　N：生活改变了很多，因为要以小孩为主。但是对我的创作，却没有丝毫的改变。对此我也感到不可思议，但事实确实是这样。

   （编辑：刘群）