音乐家高为杰先生
昨天，到武昌，竞遇下雪。
回京前暂住的理工大附近的武大校院内有两排建筑自28年前在武昌帮习酒在开武汉分公司时湖北的诗人罗公元带我看过后，至今驻脑不忘。且还常在一些关于自然、地势、人文、春秋之说、神术卦相的思考，甚至是彰耀中国固态美学时都会把它自豪地搬出来佐证。如2005年前后陪川美的青年雕塑家刘景活到长城去看被称为世界当代最牛建筑家集大成的长城脚下的公社时，在现场便认为此种建筑根本算不上什么奇迹之作并告刘在武汉大学校院内的＂天地玄黄、宇宙洪荒＂依山势而造的建筑才算得上是奇迹之作。包括去年10月16日在联合国总部的关于＂中国当代艺术的国际化范式＂的讲座中，也再次谈到了这座建筑群的奇妙之处是暗合了中国道儒文化精髓的。
高为杰及夫人中国音乐学院美声教育家罗良链教授和丁正耕在香山
何为？因为文化故。
我不知道文化这种东西算不算是可以浸入人类心灵中最漫妙的秘密武器。但，它却许会是一线没法言传只能意会的而又摸不着的游丝。
就像此处的龟蛇二山，虽南北坐于江岸，却是因伯牙与子期而流闻于世并令任何一个时期中渴望知音的人们终身幻象着。一种人在现实世界中对人类真的想与祈幻，使这两座山成了中国人渴望知交的凭证。
知音，说到底，还是文化与文化的认同感在各不相干的人群中的共通此在时态。即，知音，是一种文化认同。
我为什么跑来武汉，除了来看理工大的朱明建与湖北美院的魏光庆，还有两个人是想看的。一个是长春观的中国第一女方仗吴诚真，另一个是白龙寺的住持孝文师。这一道一释的友人的心存惦念，纯是因为互相间诗文的唱和与神的缘故。
对了，这似乎又是文化。
我与高为杰相识，是上世纪九十年代初的事。我与高为杰相知，是因为音乐、诗及其文化本质的妙同。
作曲家高平、画家陈丹青与丁正耕
我与高为杰相识，是上世纪九十年代初的事。我与高为杰相知，是因为音乐、诗及其文化本质的妙同。
我非常喜欢他面气中那种中国古代文人中的清拙傲溶的味道，也喜欢他作品中的忧惋纯真。他往往在一种宁静中横亘出一种气势，排山倒海，飞云翔雾，威仪万千又雄俊力拔，使你置身于规模宏大的市井生活，但又欣得净处的私乐愉悦，甚至干净与高贵。而面对文化及其精神绎述，他几十年却是那样的孜孜不倦、持之以恒。
丁正耕写意画：蜀中三怪之高为杰。
他的作品，是很文人气而又很洋盘的。听他的音乐，仿佛是在游历中国宋元溯春秋帝景与江河山海梅兰竹菊，览西东两河文明希腊埃及古典浪漫映象现代与后现代手制乐器与现代科技手段在声音中的绞织浣流。
一枝香梅/半片月光/都是我们仅有的种子……香透的长安已成往事/今晚 我要缅怀月色/让梅洁净/守身如玉＂，这是我上世纪八十年代末的一首名叫《面对月光》的诗中的几句。我想，高先生的怀中，也定揣着“高贵的月华于幽谷深居”。
自知交高先生以来，我心仿佛就在此种意境中常常与他相见。不管是我游走在那里，甚是大洋彼岸的艺忙中，也不管是时处在那一刻，高为杰这三字与他的影形都是钉在我身体上的钢铁，牢不可破的坚硬，必须要想着他的一切一切来。
记得上世纪末时，在高老师住苇子坑的房里我们说起过我的抒情长诗《恶蹈》中关于庄子与幽灵的那部分。他的说，是发自内心的。像我那一口气呵成的二万多行的诗，就是许多诗界同行也未毕真看过。但高老师所说的若把那部分写成一部歌剧的说法，我却信是他真读过了后的想法。那天，我是内心中激动着走出他的家门的。作为一个诗人的与生命同等重要的呕血之作被我所敬重的高先生读过并说要用音乐的手段来再造，这无疑是一种至高无上的鼓励。我心，能不荡动。
但，我知这一切，依然是文化故。
音乐家高为杰、高平在丁正耕北京家中
高老师对庄子与幽灵的留意，我明白，是他对中国老庄之学与西方文化精神之髓践行后深思熟虑的结果，是对两种文化最锐艺术经典的敬畏的认同，是对中国文化精神哲学的尊重。
于是，从那时起，我在心中就视他为知音了！
后来，在我任业务主管的《中国音乐生活报》的第三版有个世纪经典的专栏，就是专为高为杰先生开设的。文中对所有音乐作品、音乐家的介绍，除了对作品自身有专业的解析，还有作品时代境况中对文化精神资源的分析。就是现在高先生的微信朋友圈中的信息以及对音乐家及其作品和事件的介绍，也是在深透着一个音乐艺术大家对晚辈们文化普及的良苦用心。
这些的一切，依旧是文化的。
近些年，北京的“紫禁城室内乐团”代表国家在欧美的大量巡演，精彩之处就是把中国古代的音乐及其意境后现代化了。这种世界文化的可容性是中国音乐巨大的进步，也让西方同行看到了中国音乐的高智才华。可不，这几天正在美国朱丽亚音乐学院音乐厅公演的世界著名作曲家作品音乐会，有两部中国人的作品，这两部作品的作者恰恰是高为杰先生与他的爱子年轻的作曲家代表时任首都师范大学音乐学院作曲系主任博导高平教授。
当然，这又是文化根脉的传承结果。
另外，由于近现代高男高音的缺席，世界一些名歌剧中的此部分唱段已经从歌剧舞台消失很久了。正是因为高先生为主的作曲家在中国古诗词意境音乐作品中创作了不少的此声部作品，并由原川师现贵师大的声乐老师肖玛教授在随“紫禁城”欧美巡演中进行演唱，现在，世界乐坛上已经久违的名歌剧演出中的高男高音唱腔部分，又回到了舞台。
这，同样是文化的事。这种在中国音乐界开启先河的事，不仅只此。上世纪八十年代初期，在四川音乐学院成立了中国第一个先锋实验性音乐团体“作曲家创作探索会”，在我国高校首开先锋音乐之河。受此影响并现在力主中国作曲界的重要人物比比皆是。
这，当然又是文化的精神的力量。
乱世出英雄。中国改革这几十年光阴给中国人性带来的创伤与扭曲，使中国在地球表面的国家与民族中成了最有故事的民族与国度。在这些震荡与无奈的地方，艺术却显然是这个时期中，人们精神的需要解码剂。
文化及其精神，实质上是群体人众中的重要的甚至是唯一的思想传接带。这种传接，只能在对这一问题有着共通认知的前提下才能成立。
我一生都痴爱诗及其音乐，因而才在时代的边缘感知了高为杰先生精神领域中知心的柔处。
犹如此刻己下了两天雪的武汉，不知雪花圣洁的洗礼，是否正召显出伯牙与子期的绝色。
龟蛇正动，我在楚地遥望京都，想与高先生从他五十多岁相知到将诞的八十喜寿，喜气涟涟。
细细想来，其实，究其高为杰先生的八十年人生的一切，就是一个真实的音乐文化的知音知己！
2018年1月26日上午8点40分至下午10点57分断续于武汉理工大学某酒店1306房。
高为杰简介：
高为杰，男，汉族，1938年5月生于上海，著名作曲家、音乐理论家、中国音乐学院作曲教授。1960年毕业于四川音乐学院并留校任教，1989年调中国音乐学院。近五十年来，曾历任四川音乐学院作曲系副主任，中国音乐学院作曲系主任、图书馆馆长，《人民音乐》、《中国音乐学》编委等职。1983年创建中国第一个现代音乐团体“作曲家创作探索会”并任会长。中国音乐家协会会员。教育部“全国高等学校艺术教育专家讲学团”成员。现任中国音乐学院教授、博士生导师，上海音乐学院博士生导师及博士后流动站联系教授，中央音乐学院音乐学研究所特聘研究项目主持，首都师范大学音乐学院博士生导师，四川音乐学院现代音乐研究中心特聘研究员，天津音乐学院荣誉教授，延边大学客座教授，美国辛辛那提大学音乐学院兼聘教授，黑龙江大学兼聘教授，《中国音乐》、《爱乐》编委。
高为杰的音乐作品曾在国内外演出、出版并获多种奖项，其主要作品有：交响叙事曲《草地往事》（合作，获全国第一届交响音乐创作评奖二等奖），民族管弦乐《蜀宫夜宴》（合作，获全国第三届音乐创作评奖一等奖），钢琴曲 《秋野》（入选1988年ISCM国际现代音乐节演出，并获1987年全国中国钢琴作品比赛新作第一名），双二胡与管弦乐队《白马印象》（1991年香港首演，2007年入选人民音乐出版社首批“中国当代作曲家曲库”出版并演出），民族室内乐《春夜洛城闻笛》（获1994年第31届亚太广播联盟年会奖），竹笛与长笛 《缘梦》（入选1993年法国SACEM/第38届洛吉桑艺术节演出），民乐室内乐 《韶I》（1991年北京首演，1998年美国世界首演），民乐室内乐 《韶II》（1996年法国巴黎国际现代音乐节委约创作并首演），小提琴与钢琴《路》（1996年韩国第六届岭南国际现代音乐节委约创作并首演，2001年获第一届《金钟奖》），舞剧音乐《原野》（入选1987年第一届中国艺术节演出并获文化部文艺创作奖），舞蹈诗音乐《日之思》（1987年全国第二届交响音乐创作研讨会展示作品），笛子与管弦乐队 《别梦》（1991年），中提琴与管弦乐队《玄梦》（1994年），打击乐与管弦乐队《远梦》（1994年北京首演，1998年伦敦世界首演），萨克管四重奏 《暮春》（2000年荷兰LOOS室内乐团委约创作并于同年11月首演于海牙，2007年2月入选新西兰举办的第二届亚太音乐节演出）, 室内乐《雨思》（2001年法国里昂Grame委约，2003年首演于法国里昂与美国辛辛那提及哥伦巴斯，2004年10月北京中国首演，入选人民音乐出版社《中国音乐百年典藏》出版项目出版），钢琴小协奏曲（2002年日本国际音乐公司委约创作并录制CD出版），室内乐《远讯》（新加坡华乐团委约，2005年11月首演），钢琴曲《冬雪》（2006年5月北京与新西兰首演），室内乐《岗拉美朵》（2012年北京现代音乐节委约并首演），《元曲小唱》（2014年新西兰艺术节委约并巡演，入选文化部“舞台艺术创作基金资助项目”）,《雨林奇景》（中国弹拨乐队与西洋弦乐四重奏，新加坡华乐团委约，2016.6新加坡首演），民乐室内乐《山居》（2016年首演），《思蜀》（大提琴与钢琴，2017年12月美国首演）等。此外，他还改编了大量中国传统乐曲，为传承弘扬民族音乐作出了贡献。
高为杰2008年与2014年于北京成功举办个人作品音乐会，2010年举办从教50周年师生作品音乐会，均受到广泛关注与好评。
高在理论方面有《和声力学研究》，《曲式分析基础教程》，《论音阶的构成与分类编目》,《音级集合的配套》，《音乐名作赏析》，《20世纪音乐名著导读》及《曲式与作品分析基础》等专著与论文百余种。
高为杰教授曾应邀出访英国、美国、法国、荷兰、墨西哥、韩国、新西兰、新加坡及台湾、香港等国家和地区，参加学术会议、音乐节，担任国际比赛评委、讲学、演出作品。曾应聘担任多届全国音乐创作评奖评委，文化部首届文化艺术科学优秀成果奖评委及多届“金钟奖”评委。享受国务院政府特殊津贴。2008年7月高为杰被评为北京市高校名师。2014年获中国音乐学院50周年院庆颁发的“突出贡献奖”。传略载入英国剑桥《国际音乐与音乐家名人词典》（第17版）等辞书。
（编辑：夏木）
