冯鹤菁文创作品《丁立人先生》
鹤菁未见丁立人先生之前,先读到他的文章,看到他的画。那是散发在《中国艺术》、《边缘》、《艺术丛林》等刊物上的一些作品。他的文章朴实自然,坦诚却又灵动,读来像是在听一位智慧的长者讲故事。随口说出的事情看起来平淡,其中却充满着生活的情趣和人生的哲理。对于他的画则印象更深,他所描绘的风物,粗犷朴拙,无拘无束。笔墨酣畅淋漓,大胆随意,绚烂的色彩之中,有一种郁勃奋发的律动,看起来有些刻实呆板的线条,充溢着童真与稚气,正如人们所说的“俗极而雅,大巧若拙”。读他的画似乎是在古楼船里饮酒,大乡场上看戏。
武打(35cm×35cm,2015年)
朋友雨鹤在我之前见到丁先生,他曾对我讲述过那段经历。在北京今日美术馆举办的“彩墨江山”画展上,他遇到了丁先生,闲谈之中,两人不经意的说到雨。丁先生说:“看你的名字我觉得挺湿润,让我想到雨中散步。”雨鹤说:“我也喜欢漫步雨中的感觉,尤其是在下雨时饮酒,味更足。”“要喝老酒”丁先生饶有兴致的补充道,“就着花生米”雨鹤说。画展上人很多,他们的初次见面就这样匆匆过去了。几天后,一个阴雨绵绵的下午,雨鹤正在后海的桥边看雨,电话响了,电话的另一边传来丁先生的声音:“我这有个临街的酒馆,我留了临窗的桌子,酒已摆下了。”雨鹤和丁先生在雨中喝了酒,他觉得丁先生也像是绍兴的陈年老酒一样,醇厚又可亲近。
上步灵山(100cm×130cm,2014-2018年)
丁先生的生活中就充满了诗情画意,随意又率真。没有什么事情能让他心情不愉快,有时出门坐错车,他也很高兴,说是缘分把他带到了一个没有去过的地方,让他见识了不曾见到的风景。在与人的交往中,他像个孩子,用天真的眼睛看世界,用天真的心灵体会世界,用天真的性情回应世界。有一次,在朋友那里看到一本杂志,一位他喜欢的画家的作品发表在封二,而一位他不喜欢的画家的作品发表在封底,他便“哧”的一下撕下封底,朋友惊诧的问他原因,他说这两幅画不能在一块呆着。丁先生生活随意,待人谦和,在艺术上却爱憎分明。
打焦赞(70cm×70cm,2016年)
当今艺坛各行其异,众派纷争。在我感觉中大致可分为两种,一种是人生的艺术,这是一种弄的作品,做玩意儿,拿到厅堂中去,本来小玩意,玩成大篇幅,为的是功或利。另一种是艺术的人生,这种人的意念感受在生活的每一处,有一种敏锐、空灵的本能,只不过把纸笔、色彩作为一种载体,似是酒酿成了,拿了个杯子,倒进去,让人们自己去品,这是酒、是神、是韵、是趣、是道,“技近乎道”大概说的就是这个意思吧。丁立人给我的感觉是后一种,跟他在一起饮酒、聊天时,总有一种新鲜、雅致的感觉,既有意境,又有情调,很舒服。明人张岱论诗有这样一段精辟的文字:“盖诗文只此数字,经高人之手便为神奇,落凡夫俗子既为腐臭。”书画亦是如此,笔墨只是那么几条线,只是那么几种颜色,但在丁先生手里,却将几条简单的线条、几种粗糙的颜色巧妙地结合了起来,化腐朽为神奇亦不过如此而已。看他画的画潇洒得很,纯是道的悠远。画画的时候,我喜欢看他的眼神,有一种飘然物外的神韵。自在、轻松、快活,到这种份儿,一张纸所容纳的并不仅是笔墨了,带给你的是一种思绪、是一种通向另一扇门的路径。
渔光曲(35cm×35cm,2013年)
丁先生在中国画的创新上的能量是不可忽视的。在中国传统绘画与西方现代绘画的结合上,林风眠先生进行了重要的探索,他给传统的中国文人画,装饰上西方现代绘画的绚烂色彩。而丁立人将中国民间艺术与其相融合,使之更为粗放,更为厚重,更具有东方特色。如果说中国传统笔墨经过历史上诸多画家的探索之后,在黄宾虹先生手上,集到了大成。我觉得中国传统绘画与西方现代绘画的结合,经过徐悲鸿、刘海粟、林风眠等大师们的不断努力之后,在丁先生这里得到了完善。丁先生与绘画(艺术)不是主体与客体的关系,在这里心灵与绘画之间没有障碍,他的骨子里与艺术是相通的,融为一体的。在他的家里,几乎分辨不出哪些东西是艺术品,哪些东西是日用品。用过的纸板、布条并不随手丢弃,而是用来剪成各式各样的图形贴在适当的位置上。他家的箱子、门扇、橱柜、凳子都贴有他的作品。连刚买回的冰箱,看着不顺眼,也要刮掉门面上的漆皮,画上自己喜欢的画。艺术不是他追求的目标,而是他生活的一部分,是他情感的自然流露和表达。丁先生说:“生命连着生活,他到这个世界的第一天,生活随即开始了,等到他离开这个世界的时候,生活也就结束了。不管知觉与否,重视与否,它们都紧密地联系在一起,如同人和影子。生命是否多彩取决于生活是否丰富”。
小放牛(70cm×70cm,2016年)
数十年来,丁先生走南闯北变换过多种职业,学习了多个艺术门类,博采众长,潜心研磨,终于形成了自己独特的绘画风格。而今已过古稀之年的丁立人,仍在孜孜不倦,寻求变法,实在令人钦佩。愿丁先生和他的艺术如月长圆、石长寿、大树长青!
(补记:此文是二十年前为丁立人先生画集所写的序。大约在05年前后,我和丁先生合作出版了两本书。一是艺术文集《对影·故事》,二是中国美术家全集中的《丁立人》传。那年丁先生曾来保定一游,我陪了他十多天,朝夕相处,行走于保定城的大街小巷,尝遍了各种土菜小吃。用心领会了丁先生的飘逸洒脱,仙风道骨。“一花一世界,一叶一菩提。”;“落花深一尺,不用带蒲团。”这些禅境的诗句,用在他身上都合适。)
2005年我和丁立人先生
丁立人先生艺术作品
《彩几何人像》木雕1994年
《对坐》印钮1994年
《河马》印钮1994年
丁立人剪纸作品之一
丁立人剪纸作品之二
丁立人剪纸作品之三
《天台胜景之一》油画2015年
《天台胜景之二》油画2015年
《天台胜景之三》油画2015年
《对鹤》水墨重彩2006年
《出征》水墨重彩2016年
《征途》水墨重彩2016年
《战太平》水墨重彩2016年
《霸王别姬》 水墨重彩2016年
《齐天大圣》水墨重彩2019年
《单挑九千年一熟的桃子吃个够》水墨重彩2018年
丁立人
1930年 出生于浙江省台州市海门镇。中国著名画家。
六岁习画。曾就学于南京大学、中央美术学院华东分院,林风眠先生高足。
刘海栗称丁立人为风格多变的画家。
旅法画家赵无极认为:丁立人的艺术是中外传统艺术的浓缩的发展。
曾任上海剪纸学会副主席,中国民间工艺学术委员会委员,上海理工大学设计艺术学院教授。
出版《名画家精品集——丁立人》。作品收藏于中国美术馆、中国美术学院、澳门文化司署、香港大一学院、河北教育出版社、人民美术出版总社以及国内外收藏家等。
(编辑:夏木)