管风琴演奏家在演奏

　　在管风琴演奏家沈凡秀的演奏下，国家大剧院那铺满整整一面墙多达6500只发音管的管风琴终于发出沉静悠扬的乐音，国家大剧院音乐厅的“镇厅之宝”在为期一周的管风琴音乐周上揭开神秘面纱，北京观众也因此有机会领略西方古老乐器———管风琴的风采。

　　国家大剧院音乐厅的“镇厅之宝”管风琴出自德国管风琴制造世家———约翰尼斯·克莱斯，与德国科隆大教堂管风琴系出同门，有上百个音栓和6500只发音管。在这么多发音管中，最大的管子达10米长，而最小的管子还不到一指长，能够满足不同音色的要求。如此庞大的管风琴除了独奏以外，还可以与大型交响乐团合作。

　　从3月3日至3月8日的五场管风琴音乐会各有其不同的主题，分别是巴赫经典作品管风琴音乐会、管风琴经典流派与现代作品独奏音乐会、20世纪管风琴作品音乐会、管风琴经典流派作品独奏音乐会和管风琴著名作品音乐会。这五场音乐会将带给观众跨越时空的感觉。在3月3日的巴赫经典作品管风琴音乐会上，由沈凡秀演奏的《恰空》原本是巴赫一首无伴奏小提琴独奏曲，是被称为“用一个简单的主题呼唤出一个世界”的“杰作中的杰作”，“这是一种极有挑战性的尝试。现在有很多人在学钢琴，其中巴赫的作品却很少有人在管风琴上尝试。本场音乐会全部由管风琴来诠释巴赫的作品，能够帮助人们找到原汁原味的巴赫味道，以后在钢琴上演奏巴赫的作品也将会有更好的理解。”沈凡秀说，“管风琴不像拉提琴或弹钢琴那样，练琴可以自己找地方进行，因为每一个地方的管风琴都是量体裁衣，专门定做的，演奏前必须有充足的时间在此琴上练习。现在大剧院演出那么红火，到管风琴上练习的时间只能是‘夜半琴声’了。”

　　在3月6日的20世纪管风琴作品音乐会上，沈凡秀还将再次演奏叶小纲的《大剧院序曲》。

　　除沈凡秀外，还有7位来自英国、德国、荷兰、法国等不同国家的管风琴演奏家将在国家大剧院音乐厅一展风采。荷兰演奏家布拉姆·比克曼出生于管风琴世家，谈到演奏管风琴的感受时，比克曼风趣地说：“弹奏管风琴要手脚并用，这感觉就好像考驾驶执照一样。”德国科隆大教堂首席管风琴师温弗里德·伯宁届时也会莅临国家大剧院，他不仅将在音乐会上演奏管风琴，而且会在今晚做一场讲座，为观众讲述管风琴的故事。

　　去年夏天国家大剧院音乐厅还没有落成时，国家大剧院艺术总监陈佐湟就开始策划本次“管风琴周”系列音乐会，他说：“此次音乐周的曲目涵盖了德、法、意三大流派，这种持续一周的管风琴音乐会的举动，不但在国内是首次，在国际上也是极为少见的。本次音乐周编排创意之独特也创国内之最，尤其是一些由独奏曲改编成管弦乐来演奏的做法，对于作曲家和演奏家来说都是相当有难度的，在世界的管风琴音乐会上也比较少见。”

   （编辑：闫琴）