26日，全国政协在政协礼堂召开关于深化文化体制改革的专题协商会，冯小刚发言，“从两个方面谈谈电影产业和电影创作普遍面临的实际困难”。中国政协新闻网29日登出了发言全文，以下有删节：

　　电影是内容的产业，创作是根本。随着电影产业的蓬勃发展，社会各界对电影的关注度也越来越高，方方面面都可以对电影指手画脚。一个没有经过审核的内参、一个片面摘录的舆情、一个网络恶搞、一个娱记不负责任的影评，都有可能换来各级领导的批示，从而使按程序合法审查的结果得以颠覆。因此形成了这样一种奇怪的现象：电影局审查电影，全民审查电影局。

　　电影局疲于解释各种质疑，阐述审片委员会通过影片的审查意见。面对批评，电影局不断地为影片的审查把关作出一次又一次的检讨，战战兢兢、如履薄冰。为保不出任何问题，“积极还是消极”成为了判断一部影片好坏的唯一标准；另一方面，又不断地号召创作人员要拍出无愧于时代，经得住时间考验的精品。试问，如《红楼梦》、《雷雨》、《家春秋》、《茶馆》、《围城》，《红与黑》、《静静的顿河》、《悲惨世界》、《罗密欧与朱丽叶》等一大批中外名著精品，哪一部是用“积极还是消极”来衡量的？而事实是，这些作品经过时间的考验都成为了民族的宝贵精神财富。

　　电影审查的压力最终转嫁到导演的身上，转嫁到作品的创作者身上。严苛的审查让创作者无所适从———在如此严格审慎的把关下，几经修改得以通过的《唐山大地震》，一经公映还是招致了社会部分人群严厉的批评，被扣上揭民族伤疤、发国难财的帽子大加鞭挞……作为一个导演，一个创作者，我们正经历着民族复兴的大时代，近些年来没有能够拍出几部记录这个时代的深刻变革的作品，我们是有愧于心的。一方面是创作者的视野和能力的问题，另一方面是不是也应该认真检讨一下我们的审查给创作带来的伤害和桎梏。这个问题不解决，想要拍出经得住时间考验，无愧于时代的作品将是一句空话。

　　回想上世纪80年代，电影界拍出了一批无愧于时代的精品力作，如《芙蓉镇》、《天云山传奇》、《牧马人》、《包氏父子》、《红高粱》、《黄土地》、《霸王别姬》、《本命年》、《邻居》等等。为什么那时能涌现出这么多深得民心、立意深刻的作品？主要还是得益于当时相对宽松的文艺政策和思想解放的洪流，极大地调动了导演们的创作热情，一部又一部的好作品才会不断涌现出来。

　　（编辑：刘彬）