作者：张喆
采访者：张喆
受访者：尔冬升
专访导演尔冬升 谈为何拍摄“横漂”题材电影
▲ 尔冬升在《我是路人甲》分享会上。
《我是路人甲》海报
“我让一个男孩即兴表演‘迷茫’，他那眼神令我和赵良骏导演都看呆了，从来没有哪个演员表现出如此迷茫的神色。过了30秒之后，男孩问我：‘导演，可以开始了吗？’”尔冬升说，让一个迷茫的年轻人演迷茫，这样的事，大概算得上他从影40年来碰到的第一次。
4月22日，电影《我是路人甲》在北京举办了一场尔冬升导演分享会。尔冬升独自在台上讲了足足一小时。他聊到了2012年8月，因重拍电影《三少爷的剑》，前去横店找徐克探讨3D拍摄方式，却机缘巧合间发现了名叫“横漂”的群体。所谓“横漂”一如“北漂”，指的是漂在横店影视基地的人们，他们处于整个中国影视产业的末端，有的只是为了生计，有的则抱有远大的明星梦。
尔冬升被“横漂”吸引，2012年9月到年底，他又三次前往横店，和将近300位群众演员接触，随着与“横漂”对话的深入，他逐渐有了创作一部关于“横漂”电影的设想。
“我时常被那些群众演员的话感动，比如有人对我说：‘如果我不来，我怎么知道我不会成功呢’，正是他们的话激励着我，最终让我下了拍摄《我是路人甲》的决心。”尔冬升说，在他下了这份决心前，他的团队已经累积了超过50万字的文字素材。此外，尔冬升夫人也对他说，“不要想那么多了，拍吧，要相信缘分。”
最终，尔冬升亲自选出20位“横漂”担纲主演，并请赵良骏导演协助培训。在2013年3月，《我是路人甲》开机了，直到去年影片方才关机，总共花去了125个工作日拍摄。
《我是路人甲》目前定档在今年的7月3日。2015年的第七个自然月，对于尔冬升而言，也是极具意义的。因为如从1975年7月1日与邵氏签约成为艺人算起，这是他正式入行第41个年头。“我连续四次来到横店，采访了上百位‘横漂’，我确实被这些孩子脸上那种幼稚的朝气感动了，也回想到自己刚进电影圈的时候的那种激动和憧憬，这份最初的热情是难能可贵的。有句很流行的词叫‘不忘初心’，《我是路人甲》是我的‘不忘初心’，也想让大家看到一些令人感动的真实的‘初心’。”尔冬升对早报记者说。
由于前期采访素材的庞大，也令他没有办法给投资方一个完整的故事梗概，甚至有人问过尔冬升：“你这次是要学王家卫吗？”而基本采用群众演员，也令现时迷信大数据的投资方感到困惑，尔冬升说：“电影的价值不是票房，票房不好，只能说自己运气不好，不能怀疑自己的才华。我跟这批孩子接触的时候，他们最多就是知道我是一个导演，然后回家上网搜了一下我名字，第二次见到我的时候会对我说，‘你拍的《新不了情》真不错。’所以电影的价值是，以后谁还会记得。”
“这个题材之前没人碰过”
记者：怎么想到要拍一部以横店及横店的群众演员为主题的电影？
尔冬升：我是2012年夏天到横店探徐克的班，关注到了“横漂”这个群体，他们很多人都是常年驻扎在横店，在各大剧组里串着当群演，已经成为了一个自成体系的组织，我觉得很有趣。我一开始也以为这些路人甲大概都是一些社会闲散人员，但是后来我花了4个月的时间与300多名群众演员进行深入交流后，我才知道他们中绝大部分是90后，大多数都是怀揣着对影视表演的爱好，因为各种条件限制很难走专业院校这条路，所以才来到横店追梦的，每天拿着几十元钱的劳务，就为等待一个与影视行业靠得更近的机会。后来的几个月，我连续四次来到横店，采访了上百位“横漂”，我确实被这些孩子脸上那种幼稚的朝气感动了。
记者：为什么不是您熟悉的香港群众演员，或“北漂”，而是“横漂”成了您关注的焦点？
尔冬升：因为我在香港的时候，觉得香港的临时演员就跟其他从业者一样，把演戏当成一份平常的工作而已，而且香港这个城市没有多大的，就跟新加坡、台北那些一样，比如你住台北的话你离家出走最远跑到了高雄，也只有400多里。但横店呢，这些演员是从全国各地来的，在香港、台北、新加坡没有这种生态。来内地后我找这些群众演员来聊，我相信我和他们第一次对话的内容绝对够100万字。见了这些人之后我是发觉很有创作上的冲动，也感觉到了一些新鲜感和趣味，因为这个题材之前没人碰过，于是我们就开始了。
记者：从目前我看到的《我是路人甲》素材来看，您似乎没有走张艺谋、贾樟柯那种拍“非专业演员”的路子，而是拍得很故事片，为什么有这样的选择？
尔冬升：我在创作过程中，前期对这些“横漂”进行测试的时候，我就做了一些场景，让他们来即兴演出。我把他们拍下来，拍完我看了之后，发现太像贾樟柯的戏了。问题是里面的人是真假之间的，因为里面的故事是真实的，所以如果我照（纪录化方式）拍，会觉得有点不伦不类，我反而可能会拿捏不准，所以还是照我自己的风格去拍。里面是有搞笑的，然后会慢慢严肃起来。怎么说呢，我们成长过程还是受了好莱坞影响的，然后慢慢形成了港片风格，我就照着《新不了情》、《忘不了》这种我最能拿捏的方法来拍。
珍惜新人的“自然”
记者：怎么训练这些没有任何科班经验的演员，对他们的演技有完全的把握和信心吗？
尔冬升：我从2012年去横店探访“横漂”们的经历时就开始物色演员，最后挑出了19个孩子担任主演。是的，19位主演，每一个角色都是他们自己的原型，并且在电影里都有重要的戏份。我请了赵良骏导演协助我培训这些演员，3个月后正式开机。训练只是一些基础的课程，我要的还是他们最原始的状态，当然我也会用一些技巧来激发他们的潜能，我之前拍过不少新人，很珍惜新人在懵懂状态时流露出的那种不经修饰的自然。
记者：这些“路人甲”们给您的印象如何？拍完这个作品后您对他们的印象有所改变么？对他们有何期待？
尔冬升：这确实是他们直面梦想的一个很好的机会，从“路人甲”变为主角是他们梦寐以求的事情，所以他们每个人都十分的真诚和努力去完成自己的角色。他们每个人都会有或多或少的问题，但他们依然选择了自己想走的路。不了解他们的会说他们傻，但我觉得他们其实是勇敢。你说他们做明星梦，但是话说回来，谁没有梦？敢于做梦，敢于去圆梦的人都是值得尊敬的。我希望影片上映后会有更多的人看到他们身上的闪光点，也希望他们能够延续这个梦继续走下去。
记者：这些“横漂”在拍完电影之后可能会碰到一些所谓“成名后的烦恼”，您有担心吗？
尔冬升：我不想改变他们命运，不是说不能去用新人，电影工业里面每个岗位都要培养新人。人老了，必须要有新人进来，我不想改变他们命运是因为，他们的起点低，而这次的东西对他们来说太大了。我一直提醒他们拍完这部戏不代表你们成功了，但他们抱着的希望会越来越高，我是怕他们承受不了，所以我戏里的男主角，在我新的电影《三少爷的剑》里面没有他的份的，因为我感觉他有点太依赖我，我就开除了他，我希望他自己出去找剧组。
记者：这部电影讲的是内地影视行业的一个很鲜明的特色，您是一名香港导演，这部影片却并不具备港片的商业卖相，对此您怎么认为？
尔冬升：我觉得观众可以标签化你，导演却没有必要标签化自己，因为观众知道的永远是你的之前的作品，他们不会预测你接下来会怎样出牌，我们只要保证每部作品有着想要拍给大家看的诚意，就足够。
“票房不是检验影片的唯一标准”
记者：您怎么看待内地电影市场？您对《我是路人甲》的票房有信心吗？
尔冬升：内地电影市场现在前景一片大好，但电影项目的市场衡量标准有很大的误区。有很明显的一个现象就是上一年什么片大卖，什么题材火，大家就一拥而上去拍什么片，内地和香港都是如此。另外就像《我是路人甲》面对的问题，在前期制作就凸显出来了，演员阵容决定了观众去不去影院看这部片，而不是影片内容本身。内地的院线对于不同类型的排片量也相对来说没有香港的宽容度高，观众有时甚至无法选择看什么电影，因为排片量少就只好去看所谓的大片了，这对于一些商业模式欠缺的小成本高品质的电影作品其实是不太公平的，票房也不会是检验影片好坏的唯一标准。我相信《我是路人甲》是面向观众的，观众认可的就是好电影。
记者：从定档情况看，7月3日还有陈凯歌导演的《道士下山》也要上映，那是一部全明星阵容的电影，有郭富城、王宝强、林志玲、张震、吴建豪等，做好对擂准备了吗？
尔冬升：如果我以一个监制或者出品人的角度来看，我认为不同类型的片子一齐上映是好事。另外说下，我和（陈）凯歌导演的私交蛮好的，我不觉得同档是问题，你看以前香港电影，每一周都有四五部戏是“打”的嘛。香港那么小，基本上都能碰到的，我觉得碰到在同一个档期上，是一种荣誉，我不认为是输赢的问题，因为电影是有很多种的嘛，我们有不同种类的戏给观众去挑，是很好的一件事。
（编辑：王日立）
