《隐秘》海报
如果说,7月30日电影大师安东尼奥尼的辞世让人们重新触发起了对意大利电影的感情,这多少是一件悲哀的事情。其实,年轻导演当中最重要的托那托·雷的《天堂电影院》《西西里岛的美丽传说》《海上钢琴师》都弥漫着浓重的感伤,而不再像那个逐渐远去的大师林立的时代那样色彩纷呈。
虽然意大利人开始并不十分喜欢安东尼奥尼,因为他那种“严肃刻苦的性格,对抒情主义和社会干预的拒绝使他在意大利文化中处于重要但孤立的位置,对六十年代进入电影圈的人影响很小。”
意大利喜欢费里尼那种灵感贲发的热闹,换句话说,平民色彩浓重的意大利人实际上更喜欢好莱坞口味的影片,学者洛朗斯·斯基法诺说,意大利人平民观众“头脑简单,看电影时叽叽喳喳,说个不停,他们看电影是为了通过明星、西部片中的英雄和强盗来编织他们的美国梦;或在意大利电影中找回他们的根,重温过去的辉煌。”
当全世界影迷都为意大利大师电影的那份贵族气质着迷的时候,意大利人却欢呼着好莱坞娱乐作品的进入。这个电影工业的缺陷被放大后,终于造成今天意大利电影辉煌一去不返的窘境,连历来以“艺术至上”的威尼斯电影节都转向借助好莱坞星光来维持影响力,而去年新创办的罗马电影节直接宣称走的是大众化的路线。
意大利电影业今不如昔从柏林、戛纳和威尼斯等国际电影节的参赛影片和获奖名单中就能看出来。而现在,意大利票房收入的前几位总是为好莱坞影片占据,本土制作年均不足百部,比七八十年代少了一半多。
意大利著名导演詹尼·阿梅利奥也认为高成本影片讲究新奇、刺激,正影响和改变着意大利观众欣赏电影的方式。
不过,正像前几年,托那托·雷凭借“回家三部曲”风靡世界一样,在缺少当年索菲亚·罗兰、马斯楚安尼那样的世界巨星的情况下,通过高质量的影片赢得尊重是目前意大利电影最可靠的复兴之路。
下面就盘点几部本年度值得关注的意大利电影。
《隐秘》(Sconosciuta, La)
这部托那托·雷的新作,和之前的作品差异极大,也没有获得之前那么高的评价,但这并不代表此片的价值有所降低,而是一个我们过于熟悉的导演在转型时必然遭遇的现象。这部作品自然有缺点,但前半段极为精彩,悬疑的故事发展、色情与暴力的闪回,镜头流畅,感情充沛,至少可以说是导演自上世纪90年代以来沉默多年后的回归。这部电影把暴力元素(片中对妇女和儿童的暴力会让人不舒服,尽管这也是故意的)和鲜明的故事达到了巅峰。对一个来自乌克兰、有着神秘、残暴、不可告人的过去的新移民艾莲娜的成功塑造,也是导演一贯对人的关注。如果以此为调整,这个曾经打动过无数影迷的导演很可能会在下一次震惊无数影迷。
《绢》(Silk)
这部多国合作,由凯拉·奈特利(凯拉·奈特利吧)主演的电影改编自意大利小说家亚历桑德罗·巴瑞科10年前的同名旧作。巴瑞科笔下的爱情就像无脚鸟,永远找不到停留的枝桠。托那托·雷忧伤的《海上钢琴师》就是改编自这个作家的小说。《绢》同样也是一段触不到的恋情。
《云雀农场》(Masseria delle allodole, La)
这部参加了2007年柏林电影节的电影讲述的是1915年奥斯曼帝国对亚美尼亚人的屠杀,而土耳其政府官方是不承认历史上曾经屠杀过150万亚美尼亚人的。柏林《世界》报发表了一篇的文章说:“《云雀农场》的出现正是时候——在亚美尼亚记者Hrant Dink被谋杀以后,在诺贝尔文学奖帕慕克受到威胁以后。该影片本能成为本次柏林电影节的亮点,但它却根本不在主要评奖项目中。”很多人都认为该片未能获奖是一贯注重政治影响的柏林电影节此次恰恰失去勇气的结果。
《炽爱》(Saturno contro)
一部有些平淡如水的同志片。感情细腻,演员长相俊美。但这不代表它不能奉献深刻的震撼。尤其是当主角之一死掉的时候,整部片细腻平淡的积蕴一下子被打破,所谓的永远成了一个幻觉。它是影片欺骗人的魅力所在,也是提醒人自省的机会。
《上帝之手》(The Hand of God)
这部记录马拉多纳崛起和沉沦的电影纵然有缺陷,也会引起极大的关注。何况他重现了马拉多纳在1986年世界杯上的“上帝之手”,也从另一个角度探讨了这位争议球王的禁药问题。关于他37岁退役以后的生活中的斑点,导演并没有做任何的回避,吸毒、逃税、离婚……力求还原一个真实的马拉多纳。“他是一代球王,同时他也是普通的足球运动员。”
影片由意大利著名导演马尔科·里西执导,意大利影星马克·莱昂纳蒂饰演马拉多纳,他因《情迷巧克力》成名,还曾在《天堂电影院》出演过成年的“多多”。意大利人一直对马拉多纳尊重有加,那不勒斯人甚至把他当神,导演曾表示:“我一直把他当成一个天才,足球简直就是因为他而存在。这就像凡·高对于绘画或者查理·帕克对于音乐一样重要。这部影片围绕着马拉多纳足球生涯中最闪亮的时刻展开,其中包括在小洋葱队成名、登陆欧洲、扬威世界杯等重大时刻。”
《英雄不问出处》(Nessuna qualitàagli eroi)
一部和法国瑞士的合拍片,也是本届威尼斯电影节首部亮相的意大利本土电影,不过,影片的男女主角却都是法国人,最知名的是曾出演《两生花》的雅各布。由于她的过于低调,看她的新片显然是影迷不可错过的选择。影片以一起谋杀事件为线索讲述了三个主要角色如何抛开枷锁获得“自由”的故事。现年41岁的女演员雅各布虽然已不复《两生花》中维罗尼卡的青春美貌,但这次她有说服力地表现出了一个陷在婚姻枷锁中的妻子的痛苦和隐忍。雅各布将出演这个角色比喻成一次“迷魂”般的体验,“她的痛苦是所有人的痛苦,她的经历是特殊的,但她那种迷失、无助的状态却普遍存在于世界各地的人们身上。”
《我哥哥是唯一的儿子》(Mio fratelloèfiglio unico)
这部影片再现了二十世纪六七十年代意大利小镇的风貌,通过因政见不同而分裂的家庭冲突以小见大地反映了意大利那段充满灾难的岁月。由斯蒂法诺·如利和萨多·皮查歌利尔创作的剧本已经成为近年来意大利电影的风向标和质量保证。他们创造了一种亚属的电影,也就是我们所说的“回归现代”风潮。经过一段时间的努力,他们为当代观众重现了意大利二十世纪六七十年代的部落风情和创伤。
影片把家庭冲突作为社会创伤的反应,用二十世纪六十年代独有的讽刺意味和怀旧感染力思辩巧妙地表达,从而使电影更具有吸引力,更充满活力,并摆脱了固有的某些文艺片的表演窠臼,从而更贴近市场一些。影片的演员阵容至少在意大利可以说得上是强大,影片参加了戛纳电影节“一种关注”单元竞赛。没有获奖,或许还是因为意大利本土的元素太多了,但熟悉意大利文化的观众或许会心有戚戚。
《巅峰时刻》(L’ora di punta)
出生于那不勒斯的导演马拉曾以《前进天堂》夺得2001年威尼斯国际电影节中的几个奖项,此番选择意大利电影长期关注的题材:腐败问题,或许是要借助前辈们经典作品的影响力,但它的差距还是太明显了。尤其是媒体上遭到了冷遇。虽然不能以意大利电影的衰落来为此片降低要求,但批判性的主题仍然应该受到鼓励。影片塑造的菲利普可以看作是这样一种新型人:冷酷无情,缺乏道德,不念亲情。然而,同时,他又是一个压抑感情的人,类似于贝托鲁齐《同流者》中的薄弱意志的反英雄主义者。他们是具有危险性和破坏性的。这种男人腐败和自以为是等的行为,在马拉的镜头下得以仔细解剖、检查和揭露。
(编辑:闫琴)