12月25日下午，李安亮相北京电影学院，与电影界学子进行交流。相隔十年再次亮相北电的李安吸引了大批学生，整个演讲场所水泄不通。由于交通阻塞，李安迟到了近一小时，但当他以一向的儒雅谦虚态度与学生打招呼时，大家对他的迟到都已不放心上。在一个半小时的交流中，李安循学生要求再次畅谈了关于《色，戒》的种种，并谈到有关“干净版”和“完整版”的话题。对于这群电影界的未来一代，李安的电影经历与导演工作方法，都成为他们最感兴趣的题目。李安的许多回答既感性又坦率，并说到拍电影是下地狱而不是上天堂，要获取其中的美好须付出很大的代价，而且必须要有对电影的疯狂与兴奋感。
谈电影：中国片比美国片难拍

　　这场交流会只限持有北电学生证的学生入场，学生们非常踊跃，整个场地无论通道还是过道都站满了人。虽然交流会推迟了近一个小时，但从观众脸上可看出他们一直保持兴奋的态度。随后终于出场的李安，带着他经典的腼腆笑容走上讲台，蜗着身子坐在椅子上，满脸不好意思地问身边充当主持的田壮壮：“要不要道歉？”那种低的不能再低的态度，让所有人都不会想到要怪罪他什么。交流会以李安拍摄中国片和美国片的经验谈起。想不到，李安却是认为“中国片太难拍了，拍美国片比较轻松”，“美国电影一百年跟中国电影一百年的发展非常不同，他们有很完善的一套东西，非常注重用声光和画面说故事。中国电影文化会落后一点。我拍西片的话，虽然对他们的文本不认识，但却可以从内在和本质出发看到背后潜在的意义。我对中国文化很熟悉，但就反而捉不住背后的东西。拍国片很吃力，各方面都很吃力。”但李安也承认，不断地交换拍摄国片与西片，对他是一个非常好的训练，可以从一方提取经验用到另一方上面。

谈《色，戒》：床戏是终极表演

　　虽然李安就《色，戒》已经谈过千百回，但作为今年电影圈最热的话题，学子们对《色，戒》的好奇心并没有因为影片的下画而结束。当李安听到北电影厅放映的也是“干净版”的《色，戒》时，笑了笑做了个小小的鬼脸，“我拍《色，戒》的时候没想过拍干净版。后来因此引来很多议论，也有外国的记者对我说，如果我是先拍干净版再延伸到完整版可能更好。不过，我拍的时候想的是不干净版的。”学生们听到李安坦率的回答，都大声鼓起掌来。对于李安来说，“色”是色相、感情，但“戒”是理智，“学电影就是色相、感情，戒是用理智的眼光去了解。电影是下地狱，不是上天堂。把灯关上，在黑暗的盒子里观看影像，陷入色相与情感，只有用理智的眼光去看去了解才不会把自己毁灭，那就是´戒´。”李安坦陈刚开始改编剧本的两三年时间里，时时挣扎于张爱玲设计的色相之中，要用女人的性心理学去反映这样一种时代与情绪，更是相当困难，“最珍贵的经验是拍床戏(笑)，它是终极的表演，而通过表演去追朔的真相，比人生更真实。”

谈拍戏：需要勉励的人根本不应该拍电影

　　北电学子们当然不会放过“请教”李安导演工作的话题，李安认为对他做导演最重要的两个东西是编剧与表演，视觉还是其次，“我是一个好的导演，但不太会写作，写作太孤独了。但编剧是演练和学习的最好的方式，人怎么讲话，你要怎么把它拍出来，怎么才能吸引人？你会在剧本的演练中不断受打击，但我还是鼓励大家都要写剧本。”拿《色，戒》做例子，李安多次谈到他在拍摄过程中好几次都差点到崩溃边缘，“有时候抬头看天空，似乎看到张爱玲在上面笑；有时候回头一看，忽然一阵毛骨悚然。那时我在家里睡觉，屋子下面是空的，我都睡不了，很没安全感。这种色相，要够疯狂，要有兴奋感。很辛苦，但到你快崩溃的时候会出现一些很美的东西，但你要承受那个状态。人们叫我勉励年轻人，但我觉得需要勉力的人根本不应该拍电影。”

谈新书：在美国“个体户”自主研发

　　李安此趟大陆之行，其实主要是为自传《十年一觉电影梦》做宣传。

　　融合东西方文化是李安公认的长处，因此同学们大多问他如何做到东西方都能吃得开。李安说，自己到了美国才真正看清中国文化，用东方人眼光看西方文化也比较客观，两边合作才拍出了不错的作品。李安还举例说张爱玲、老舍、钱钟书都是因为英文好，才写出优秀的中文作品。李安开玩笑说自己在美国干的是“个体户”，基本是大公司拿剧本找他，要么就是“自主研发”项目然后找投资。

谈经验：身体够好、想法够疯狂

　　昨日李安在电影学院还被首次问到是否要拍动画片的问题，李安称他早想通过动画拍摄中华传统文化的电影。“但目前华语动画设计还没走出模仿迪斯尼、日本动漫的套路，因此计划一直未实现”。

　　谈到回中国拍片的经验，他认为华语电影工业没这么完善，拍摄时虽可享受更多自由，但东方文化经验比较私人，拍片时解剖自我就更痛苦。李安透露他改编张爱玲作品到一半时差点崩溃，“我抬头看夜空，真想把张爱玲从天堂拉下来痛骂、甚至狠揍一顿，但张奶奶还是在那里笑话我”。讲到此时，李安眼眶开始湿润起来。最后他还给年轻人总结道，要拍好电影要“身体够好、想法够疯狂，运气够好！”

（编辑：李金桥）