“求艺务精，心态须平；同志同仁，再创辉煌。《下鲁城》距中国京剧艺术节演出还有6天。”在北京京剧院第二排练厅，将于本月20日在第五届中国京剧艺术节演出的新编历史剧《下鲁城》正在紧张磨合中，导演在细节上再三推敲，演员不厌其烦地一遍又一遍地重来，倒计时牌渲染着紧张的气氛。

　　跨界合作诞生融合精品

　　《下鲁城》的题材来自一段《史记》中的真实故事，讲述一场战争被和平化解，使民众免受血腥涂炭之苦。怎样再现这样一个能够同时观照历史和今天的事件？制作方选择了“融合”。导演方面，该剧邀请著名话剧导演任鸣和京剧导演陈霖苍联合执导。二位的合作可谓珠联璧合，任鸣负责在京剧舞台上带来新鲜元素，使该剧在一开场就与众不同，呈现出一种京剧舞台上从未有过的镜头语言。而陈霖苍则负责在创新的同时，又不丢掉京剧的传统之美。创作过程中，两位导演的创作理念乃至导演构思不谋而合：写意地、诗意地构建整出戏的舞台基调，于细微之处展示人情和人性的温馨与美好，艺术的真实与历史的真实得以统一。话剧元素潜移默化地渗入京剧中，拓宽了京剧舞台的表演空间，使该剧具有了强烈的视觉冲击力。

　　北京京剧院院长王玉珍认为融合各种元素的作曲，也是该剧成功的重要原因之一。作曲朱绍玉的唱腔设计花样翻新，他将京剧的二黄音调和北京的琴书、京韵大鼓、单弦四种音调融合在一起形成“京调二黄”，拓展了京剧音乐的表现领域，丰富了演员的唱腔，使该剧具有了强烈的听觉冲击力。

　　“刘邦”挑战最难唱段

　　《下鲁城》演员阵容极具实力，饰演刘邦的杜镇杰和饰演吕雉的王蓉蓉都是中国戏剧最高奖“梅花奖”获得者，其他几位主演安平、翟墨、张建峰也都获得过青年演员京剧电视大赛金奖。

　　杜镇杰从1982年毕业以来，记不清已经演过多少出戏了，可是《下鲁城》一定会在他的履历表上留下重要的一笔，因为这个戏里有个不一样的杜镇杰。“我是个闲散的人，但是自从接了这个戏之后就一直很紧张，压力很大，经常会失眠，你看这几天我嘴角都起泡了！”杜镇杰很看重这部戏，因为有一个好剧本，有优秀的作曲，又有话剧和京剧界的两位导演，他不能让这个戏在自己这里出问题。

　　京剧演员向相声演员学习并不多见，在这部戏里为了“刘邦扮货郎”那场戏，杜镇杰特意请德云社相声演员何云伟教自己吆喝，演出时那段颇有韵味的吆喝将一个非常市井的刘邦演绎得活灵活现，获得一片掌声。学吆喝还算简单，该剧末尾一段长达十六七分钟的唱段，可是他从艺以来遇到的最长唱段。这个唱段原本是刘邦、张良等几个角色分别来唱的，经过一段演出后调整为刘邦一人演唱。一个人唱这么久，怎么唱又省力又能唱得好，怎么调整气口？没有诀窍，都得一个字一个字细抠。

　　精雕细琢呈现最佳风貌

　　《下鲁城》是发生在山东的历史事件，此次第五届京剧艺术节又是在山东举行，为了以最佳的艺术风貌登上京剧节的舞台，从37台剧目中脱颖而出，北京京剧院可谓全院总动员。各个岗位都全力配合《下鲁城》，主创人员连周末也不休息。

　　《下鲁城》又从剧本、音乐、表演三方面进行了修改加工，譬如第五场，刘邦的唱词原本较多，经过精减与整合，更加洗炼了。为了配合剧本和表演的变动，作曲朱绍玉对音乐进行了相应的调整。有戏则长，无戏则短，经过修改加工，该剧的情节更加集中，人物则更加突出了。导演在角色塑造、挖掘人物内心深处也抠得更细了。记者在排练厅看到，一个小女孩角色简单的一句道白，导演都再三演示，如何才能更有感情。

　　北京京剧院在第二、第三、第四届中国京剧节，都曾经获得过金奖，杜镇杰也获得过京剧节的优秀表演奖。此次能否摘金而归？王玉珍称，因为有好的剧本、好的演员、好的作曲、好的舞美设计，对得奖很有信心。

　（编辑：许晶晶）