纯黑色的背景、两个白色的框架、一个红色的矮柜、5把转椅和7个年轻的演员，这些构成了一出相当热闹的话剧，相比起来，话剧的名字却并不给人很深的印象——《达人未爱狂想曲》。

    在5月1日那场演出里，郭德纲客串了一个“网友”的角色。我看的不是那一场，但不需要郭的捧场，在场黑压压的观众一样不断发出善意而且是很放松、很助消化的笑声。整个演出没有冷场。

    本轮演出的东方先锋剧场离东方广场很近，演出前观众大可以尽兴地在东方广场逛名牌店。观众们来得不少，剧场都坐满了。这出话剧属于改良了的、本土化了的“形体派戏剧”——7个演员，当其中两到三位演对手戏时，另几位就换上别的衣服充当路人甲、汽车、家具、天上的飞鸟或者其他任何舞台所需的道具。但观众并不因这些就要买它的账。

    观众之所以要买它的账，因为第一这出话剧的表达方式对观众而言是非常平等的，他们不需要去仰视。剧本构思得很用心，演员演得很卖力，并不高高在上，并不自我神化、矫柔造作，这是感染观众的前提。第二是它的商业化元素——这不仅不容易，反而难能可贵。它有固定的目标受众，话剧的主角们都是生活在写字楼第“108层”的职场白领。在工作中，他们可谓“达人”，但在个人爱情领域，却遭遇了困境——

    结婚两年的公司职员孙大伟遭遇外遇被妻子发现，曾经的海誓山盟增加了两人的痛苦；单亲家庭的年轻人豆豆恋爱了，然而他单相思的对象竟是自己曾经的老师；公司主管欣姐在工作中是个女强人，可追求感情生活只能靠见网友；而公司里最平凡的青年马英俊在与人合租房子的时候，遇到了不甘平凡的女演员史湘香……

    “我爱你，但是你在哪里？”——这个本来庸俗却冷酷的都市话题，在这出戏里变得既可笑又可爱，它在把现实卡通化的同时，也将人物童真化了——这就意味着这出戏的深度有限。构成整出话剧的4个故事，也的确有高下之分，不过和太多陈词滥调、不断让你走神的话剧相比较，这些缺陷可以忽略不计。虽然形体派戏剧本身夸张滑稽的点子不断，但并没有沦入“闹剧”的恶俗中。

    一场戏下来，将近两个小时。演出结束时，扮演豆豆父亲的男演员站出来讲话，对观众表示谢意。因为恰好是刚刚发生完四川地震的第二天，他也特别代表剧组向灾区人民表达了祝福。这祝福配合着刚才演员们投入的演出，态度更显真诚——做好自己的事，在这一刻无疑显得更有意义。演出结束后，年轻的演员们陆续从后台里出来，和等在剧场外的朋友们一起交谈。其中一位女主角脸上的妆还没有卸，她穿着外套和牛仔裤，背影看起来很普通，她很快消失在长安街的夜色中。明晚她还要再来这么一遍。

    （实习编辑：庞云鸽）