彭家鹏１９６５年出生于安徽省，是北京中侨联文化交流中心艺术顾问、中国广播民族乐团首席指挥、中国广播交响乐团常任指挥、乌克兰国家交响乐团常任客席指挥。他师从著名指挥家德—德沃斯，并荣获“康德拉申大师班奖”，并于２００１年、２００２年连续两年率团在奥地利维也纳金色音乐大厅举行《龙年中国春节民族音乐会》和《新世纪中国民族交响音乐会》，获得巨大成功。
　　
    中国广播民族乐团首席指挥、４３岁著名指挥家彭家鹏这些年一直游走在国内外的音乐舞台上，而目前彭家鹏全新的工作是担任了大型秦腔交响诗画《梦回长安》的指挥，昨日当他接受记者采访时，充满激情地说：“原汁原味的秦腔，是可以在国际大舞台上唱响的。”

　　秦腔交响《梦回长安》全国首创

    找到秦腔和交响乐的融合点，是彭家鹏最近一直忙碌的事情，对于这项充满挑战性的工作，彭家鹏充满了自豪：“我之前也指挥过京剧、豫剧等戏曲在交响乐伴奏下，进行演出。但是让原汁原味的秦腔和交响乐融合，却是我第一次遇到的。这在中国也算是种创举，如果说秦腔有着太多本土化的符号的话，而带有国际元素的引入，则会为秦腔赋予一种全新的概念。而这在中国从来没有人尝试过，让秦腔和交响乐融合，可以说是为戏剧改革创新，开辟了一条全新的路子，如果在音乐、配器等方面，做到足够的规范化，形成自己的风格，可以说是在时下的中国戏剧创作领域，引领了全新风尚。”

      要让秦腔亮相国际舞台

    秦腔的豪迈粗狂，是众人皆知的，那么当秦腔面向国际舞台时，该怎样取材呢？彭家鹏说：“一句吼秦腔，误导了很多人。其实这些天，我天天听秦腔，我觉得秦腔有着深厚的文化底蕴，真的好听，这种原汁原味，正是秦腔的精髓，是需要保留的。就如同贝多芬的交响乐来中国后，不能加上中国味道一样，秦腔到国外也同样不能变了味道。”　

    交响乐最早也是从歌剧中发展出来的，而秦腔也可以说是秦之歌剧，在彭家鹏看来，艺术的共同性在交响乐和秦腔中就能找到。他解释说：“对于一般中国人来说，西洋歌剧没有太多的差别，但如果细究起来，很多歌剧的唱词本身就具有浓郁的地方方言特色，这和秦腔没有什么两样。对于音乐来说，无论是中国人，还是欧洲人，其耳朵的生理构造都是一样的，只要是好听的音乐，都能让其发生共振。《梦回长安》将音乐做得精致、高雅，就可以在世界的舞台上唱响，当外国人排着队买票听秦腔时，那绝对是陕西人乃至中国人的荣耀。”

      让小提琴拉出板胡的感觉

    “总是觉得民族音乐，没有交响乐高雅，这是很多人的一个误区。”彭家鹏说：“我曾经指挥演奏过很多外国歌剧，但是这次担任秦腔指挥，让我觉得外国歌剧的指挥真的是很简单，外国歌剧的演唱方式，远没有秦腔唱腔来得复杂。”说到这里，彭家鹏即兴地哼唱起了秦腔和西洋歌剧的片断，他很激动地说：“我觉得中国的音乐太丰富了，大量的素材简直就挖掘不完，指挥完这场秦腔交响乐，可以说再没有什么西洋歌剧能难倒我了。”

    每次排练的时候，彭家鹏都会将板胡演奏者郑重地请到前排的板凳上就座，他说，这是对民族音乐的尊重。在《梦回长安》中，板胡、琵琶、古筝等民族乐器将和小提琴、大提琴、长笛等西洋乐器同台奏响，彭家鹏说：“小提琴和板胡的音乐功能其实没有太大的差别，都是一件乐器而已，至于要让它展现出何种的音乐感觉，完全取决于演奏者。让小提琴也拉出板胡感觉，的确是件很难的事情，但是我已经找到了二者的共性和融合点，这也让我对这次秦腔交响诗画《梦回长安》，充满了信心。”

    记者昨日还从《梦回长安》演出方获悉，自从该消息在本报披露后，受到了各方热烈关注，１１场演出现在已经有１０场演出被包场，看来关于秦腔的话题在西安永远是热门的。

　（实习编辑：庞云鸽）