台上无物，只有“诗”（江其虎饰）、“月”（黄英饰）、“酒”（迟黎明饰）与诗人李白（田浩江饰）的灵魂对话。昨晚，由郭文景作曲的歌剧新作《诗人李白》将作为第十届北京国际音乐节的唯一一部歌剧，登陆保利剧院进行中国首演。15日，该剧将作为上海国际艺术节的开幕演出之一登上上海大剧院的舞台。而此前，它于7月7日在美国中央城市歌剧院举行的世界首演（早报曾于7月11日报道）获得了成功，美国媒体称其为“东方冥想式”的歌剧。

　　在早报记者近日对郭文景的采访中，这位被西方媒体称为“唯一没有旅居国外，却能获得国际成功的作曲家”，就像他笔下的李白那般放浪形骸，一边自己手工卷着烟卷，一根接一根地抽着（据说一天要抽上二三十根），一边把双脚伸直了放在桌子上，坐在椅子上像压跷跷板一样地来回游荡着，好是自在悠闲。

　　这个李白高一米八重200斤

　　扮演李白的田浩江，硕大的身形身着白衣愈发显得膨胀浑圆，早报记者第一个问题便是：“这个李白是不是胖了点？”“一点都不胖。”郭文景很肯定地回答，“他外形一看就是歌剧明星，你知道身高一米八，体重200斤以上，站在舞台上才能撑得起来。这部歌剧就是专门为他写的。因为故事表现的是李白在流放途中，在人生终点回顾他的一生，没落潦倒的形象最适合他。”

　　民间关于李白的死因有多种说法，有人说是病死的，有人说是骑着一头鲸入海溺死，郭文景觉得都不满意，就独创了一种死法———“美死的”———让浪漫诗人跟随代表美的月亮而去。

　　诗、酒、月，是李白相伴一生的重要内容，在此剧中化作三个与之终生相伴的人物。“酒”不客气地挖苦嘲笑诗人的仕途理想，“月”则柔情似水地劝他离开这凡尘人间。“他哪里肯去？这个李白好酒、好色，又好功名，他还说"我当年多牛气啊！怎么可能跟你去月亮上呆着呢"。”郭文景绘声绘色地描述着，他之所以选择李白这个人物搞创作，就是因为这人太有意思。“他出生在中亚，并以奇特的方式迁入蜀中，家里做的是军火生意，自己手上有人命，还喜欢寻仙访道。想要接近权势，但性格又自由豪放，他所要求的和贵族阶级平等对话是不可能实现的。”

　　歌剧运用戏曲元素

　　在中国“第五代”作曲家中，郭文景是最早将戏曲元素运用在歌剧中的。此次，来自中国京剧院的叶派小生江其虎要用京剧与歌剧相结合的唱腔诵出李白诗句。郭文景说，从声音的角度上讲，他对歌剧一直不满意的就是“只用美声的方法唱”。其实，中国的戏曲、曲艺元素都是很精美的艺术，完全可以融入到歌剧之中，甚至比歌剧唱法的效果还好。“像我以前写的一个歌剧《凤仪亭》，用的全是戏曲演员，扮演貂蝉的是个川剧演员，那声音一出来完全是个狐狸精的感觉，再没有比这更贴切的了。”

　　剧中所用到的诗句基本上都是围绕诗人当时的心境和剧情选择而来，大部分以“唱”的方式表现。郭文景说，在美国演出之前，剧院方面还专门制作了一个网页，将他们能够找得到的中国唐诗和唐代社会风貌作了介绍。“就算观众对中国古诗一无所知都没有关系，我写的是一个人的命运，这是人类共通的情感。”据说，此次国内首演将和美国首演有所不同：新加入的竹笛演奏，将增加唐朝宫廷的艺术气氛，并在结尾处表现李白悲凉的处境。

（编辑：萧晓）