汤显祖的《牡丹亭》以高马得的书画为背景在南京的古戏台上演。

　　在知名画家、善绘昆曲人物的高马得的书画背景前，“百戏之祖”昆曲与中国画的墨韵糅合在一起——汤显祖的《牡丹亭》前天在南京甘熙故居附近的古戏台上演。在当天同时举行的“作家书画家与昆曲首届高峰对话”上，60位文人雅士汇集于此，为多媒体南京版《牡丹亭》助兴。作家苏童表示，对于昆曲，他这次是来“接受启蒙”的。

　　唱出昆曲纯净宏阔酥麻

　　昆曲唱词高雅，曲调优美，被称为世俗艺术中吸纳上层文化最多的一个门类，但社会的变迁和昆曲阳春白雪的特性使其曾一度衰微。江苏省昆剧院等方面经过一年的策划，于8月18日邀请了江苏60位作家、书画家和艺术家，让昆剧院的演员以600年前的昆曲演出形态与他们进行了艺术创作互动。在昨天的高峰对话上，不少书法家、画家现场写诗作画。江苏省国画院院长赵绪成在听完一小段昆曲表演后说，他听到了昆曲名家胡锦芳唱出了昆曲的纯净，石小梅唱出了昆曲的宏阔，一些青年昆曲演员唱出了昆曲的酥麻。他认为，在当今财富急剧累积的情况下，现在的人们应当放慢脚步，给自己的精神领域留出一点空间。阿兰·德波顿的写字台更像是咨询台而非作家的书桌

　　文化人为昆曲助兴

　　当晚8时，由江苏省昆剧院青年演员演绎的多媒体南京版《牡丹亭》成为这次高峰对话的亮点。

　　南京作家苏童和叶兆言也前来捧场，苏童表示，对于昆曲，他并不是非常了解，在他的认识中，中国有很多文化圣地，而昆曲是这些文化圣地之一，对于这次的邀请他表示是来接受启蒙的。叶兆言认为，对昆曲最有力的支持者除文化人之外，还应有来自其他的力量，“100多年前，对昆曲最大的扶持者和传播者就是盐商，昆曲想要繁荣还需要来自政府、社会更多的关怀和帮助，作为文化人的我们只能为昆曲助兴。”

　　这一高峰对话中，一些诗人、楹联专家还在昆曲声中作诗作词作对联，书法家、国画家则挥毫泼墨。

　　柯军告诉早报记者，这个版本的《牡丹亭》将在位于金陵历史文化街区的古戏台上连演5年，2个小时的演出，将多媒体技术与昆曲进行有机结合，以高马得的书画意境为背景，将水墨三维动画和名家书法解说词等多媒体方式进行衔接，而昆曲最基本的唱念做打，仍会严格按照传统的演艺方式来展现，不会加入更多现代化的舞美、灯光等辅助。

　　历史上，昆曲的创作队伍基本上是文化精英，如创作《牡丹亭》的汤显祖、《长生殿》的洪升、《桃花扇》的孔尚任等，大多都是士大夫中的中上层知识分子，而昆曲典雅深邃的文词、营造心理气氛的功底，唱腔上柔丽妩媚、一唱三叹的效果，如果离开了这些文化精英将会无法传唱600年。

    （编辑：李子木）