扎哈洛娃是一个几乎不可复制的芭蕾坯子。

　　在上世纪七八十年代生人中，西方芭蕾界能与扎哈洛娃并提的也就Uliana Lopatkina、Diana Vishneva、Polina Semionova几人。“她们算是排名不分先后的女神。”国内《芭蕾杂志》的主力写手之一的亦璐认为，这四人各有特点和优势上的侧重，相对而言，Lopatkina和扎哈洛娃较接近，都是传统俄式美人，带有浓郁的沙俄味道，二人所擅古典剧目也最接近，“论先天，Lopatkina的手臂比例优于美Z，美Z的腿长比例更佳。”Vishneva是瓦冈诺娃芭蕾学校的满分毕业生，胜在技术好，但身材比例并没有前两位极致。Semionova亦是俄罗斯芭蕾体系培养的科班毕业生，但因毕业即去西欧，所走风格路线和传统东欧又略有不同。

　　扎哈洛娃的特点，首先天资出众——绝佳的身材比例，漂亮的高脚背，出众的柔韧性和身体技术能力，再配上甜美的相貌——这是一个几乎不可复制的芭蕾坯子，亦璐说，“有些好苗子，一方面很突出另一方面却较弱，尤其是柔韧性好的易缺乏力量，旋转跳跃好的柔韧性不行，美Z的肌肉素质相当全面，力量、弹跳不仅均衡，而且出众。”

　　其次是表现力。很多人也曾质疑扎哈洛娃美则美矣，情感和表现力不行。“第一次跳《吉赛尔》时我17岁，那时我压根不知道什么是爱情和背叛，全靠老师告诉我怎么跳。现在，感谢生活经验为这支芭蕾注入生命。”随着演出经验和阅历增长，扎哈洛娃演技上的精进有目共睹。扎哈洛娃说，她在角色上常演常新的关键，在于生活经验的补给。就像二十多岁经历过爱恋，就会知道怎么发自内心表演一个少女的情感。“所以美Z反而是在30岁以后演少女比年轻时候还到位。”亦璐说。

　　古典剧目里，扎哈洛娃又尤擅《舞姬》、《睡美人》、《天鹅湖》、《吉赛尔》等剧目，“尤其是《舞姬》简直要独步天下。”让亦璐彻底“沦陷”的亦是《舞姬》一剧，因为剧目本身难演，尤其是“幻影大双”，很多技术好的舞者都不敢保证动作完全干净，“但我现场看美Z在巴黎歌剧院跳的那次，还是在有斜度的舞台上，她那个旋转精准得简直像理论值，最后的斜线平转速度快得像开外挂。”

　　如果说《睡美人》是古典芭蕾里的“百科全书”（古典芭蕾鼎盛之作，变奏段落和双人舞多），美Z所跳版本大概要单独列“绝世孤品”这样一个条目。亦璐说，《睡美人》因为古典，很多人会觉得程式化，有情节没深度。美Z对以小公主为中心的三幕舞蹈却分别有不同处理，从第一幕无忧无虑集万千宠爱于一身，到第二幕的幻境缥缈，再到第三幕大婚时天之骄女的贵气，都能看到角色的成长，“这是很多舞者注意不到的。她擅长将情节简单的童话戏跳出人物性格，这也是她表现力强的证明。”

　　相对现代芭蕾和现代舞，也有人认为扎哈洛娃跳古典剧目更出彩，亦璐对此并不认同，“与其说她以传统作品取胜，不如说她这么出众的条件，不跳古典略可惜。”确切地说，观众更想看她将先天条件用在古典作品上。就像她在“蒙娜丽莎之吻”里参演的两部现代芭蕾，观众都不自觉被击中胸口、内心愁楚，但总还有观众不满足，说要是能看她跳《天鹅湖》、《吉赛尔》就更圆满了！

　　传统意义上，古典作品讲究精致、规范还有难度，现代作品自由度更高，给舞者的发挥空间也更大。若追根溯源，俄罗斯一直以来都注重古典作品，不太重视现代作品，这种境况近几年有所改变，尤其是谢尔盖·菲林（Sergei Filin）出任莫斯科大剧院芭蕾舞团团长后，对现代作品的引进也愈加多元化。

　　另外，芭蕾界也有个众所周知的现象，“很多舞者在40岁以后开始更多涉猎现代作品，因为古典作品对身体状态以及体能的要求太高，而现代作品一定程度上可以延长舞者的舞台生命，也更需要依靠舞者内在表现力和丰富性打动观众。”对仍处于巅峰状态的扎哈洛娃来说，多跳古典，对全球舞迷来说是一种福音，完全用不用急着跳现代作品。

　　（编辑：王日立）