1988年在下东区餐馆

    纽约早已不再是二十年前的纽约，美国自由主义思潮的前哨阵地东村面貌已经完全改变，但艾未未正在北京三影堂举行的“1983-1993”摄影展中的这些作品记录了当年纽约东村的诗歌朗诵会、汤姆金斯（TOMPKINS）公园广场的暴乱、假发节上男扮女装的男子同性恋者以及来自中国的有影响的艺术家和作家等。虽然踏准了近期越来越热的上世纪80年代回首风潮的热点，但纽约的上世纪80年代在艾未未的镜头中只是一种自然的发生和自然的需要。

    作为一位重要的中国当代艺术家，艾未未以雕塑、装置和建筑而闻名，三影堂的灰色建筑设计便是出自艾未未之手。但摄影在他的艺术创作实践当中也发挥着重要的作用。他对摄影有着独到的见解，也曾经用摄影来创作艺术作品。1993年、1994年回国的时候，艾未未便与三影堂的创办者荣荣相识，三影堂成立之前，艾未未的个人摄影展便已早早定下。

    此次参展照片全部是黑白摄影，经过两年多的选择，荣荣和映里从艾未未15年积攒下的350多个胶卷，1万多个画面中选出200多张照片——那些难以辨认的面孔，地点，艺术作品和活动。“主题其实可以有很多种，各种角度的观看都是有道理的”，参与展览前期工作的张黎说，“但艾未未的照片中有肖像作品，有自己的创作，日常生活、社会实践、当地文化人、国内访问学者的到来都是他的拍摄主体。他没有选择特别戏剧性的画面。”采用平实的角度也是尊重艾未未自己的意见和想法，用光的技术，内容的深刻与否，都不是选择的标准。

    在纽约，艾未未体验到纯粹的个人自由以及十二年海外生活的无聊厌倦，无所事事。然而每到一处，相机时常陪伴在他身边，揭示了透过他的双眼所看到的世界，以及他的观念艺术实践的肇始。两年多来，三影堂摄影艺术中心小心谨慎地通过广泛深入的研究和挑选，艾未未在纽约生活的那些扑朔迷离的片断逐渐汇聚在一起，一幅成形之中的艺术家的肖像也浮现了出来。

    据悉，本次展览将进行到4月，之后，艾未未会将一部分作品留给三影堂。

    作者的话

    艾未未

    这些照片，是我在纽约的1983年至回到北京的1994年拍摄的，前后十年的时间。那时我没有什么事情可做，总是闲着，随手拍了一些遇见的事，去过的地方，熟悉的人，我的周围的住地、街道和城市，打发每天的闲散时间。

    一晃20年过去，纽约已经不是当年的纽约，下东城的东村的面貌全变，照片中的很多人已经不在世，当年常在一起的人，也早已面貌全非，不再亲近往来，不再是朋友，各奔东西。这里所涉及的人，大多并不知道有这些照片存在。今天，平淡地面对过去，它们都不再真实。既确定而又不真实，毕竟任何的现实都是变化中的事实，是漫长的时间中不确定的片刻，现在总是覆盖着过去，未来也不将理会今天。

    我陆续整理出一些照片，不是为了记忆，它不重要，那段走过来的路，不必是那一条，也可能走向另外一方。那些曾认识的人，也大可不必认识，人性本身孤独，一起时或许快乐温暖，之后想起来难免可疑。我整理它们，是因为这些图像本身始终是一个真实的物质存在，那些游离在相纸上的化学物质固定一处，不再游离，在黑暗中形成了秩序。它们在我这里，它所涉及的人和事件，包括我的过去，早已不重要了。

    生活在过去的50年中，很像是一片落叶，没有目的没有方向，但最终还是会落在某个角落。图片出现的方式和秩序也会是如此，杂乱无章的，有些思路好像只有混乱时才可以清晰。

    今天我依然手不离相机，习惯性地按下快门。应该说明的是，我既无兴趣于摄影，也不太在意所拍之物，它始终是与我的存在并行的另一个现实，每当再看到这些照片，总是发现陌生感大于熟悉感。

    顾长卫捧场艾未未摄影展

    开幕当天，导演顾长卫前去捧场。

    记者看到，展出的240多张照片中，有指挥家谭盾意气风发地在街头拉小提琴，也有陈凯歌等人在东七街公寓的场景。舒婷、刘小东夫妇在纽约的留影也出现在艾未未的镜头中。这群当年远渡重洋前往纽约奋斗的艺术青年如今都已经成为音乐、电影、艺术等领域的大腕。

    谈到作品为什么全是黑白照，艾未未表示，这并不是刻意为之，自己既对摄影没有太大兴趣，也不太在意所拍之物，更没深究过色彩问题，只是习惯性地按下快门。据悉，本次展览将于4月18日结束。

  （编辑：刘群）