带着自己的女子爵士军团，2012爵士上海音乐节的重量级嘉宾泰瑞·琳·卡林顿(Terri Lyne Carrington)日前在愚公移山完成了自己在北京的表演。谈起自己获得格莱美奖的最新专辑《The Mosaic Project》，卡林顿说这张专辑曾经被美国许多主流唱片公司拒之门外，为此她不得不自己解决资金问题。“所以对艺术家来讲，即使是自己付钱，也要把专辑做出来。”

　　新专辑卡林顿一手打造

　　《The Mosaic Project》的特别之处在于，全部表演成员都是女性。这是一张跨流派、跨文化、跨时代的专辑，21位数十年来顶尖的女性爵士乐手在卡林顿的经营下，录制了这张紧凑、流畅又甚具创意的跨界爵士唱片。

　　卡林顿在七岁时就有人建议她应该多和女性音乐人合作。经过三十年的艺术生涯，她终于有更多选择余地。“我还有一个天生的非常自然的愿望，希望和这些非常好的女性艺术家进行合作，同时也是向之前一些老牌的女爵士音乐人致敬——她们是爵士的奠基石。这张专辑也显示了女性集体的力量，完全没有男性参与其中，虽然这样说可能有一些大胆或者不够谦虚，但我的确认为这张专辑集中体现了集体的力量，而且也得到了很多人的认可和赞美。”

　　而专辑里所有编曲都是卡林顿一手打造，每个旋律都是出自她之手。“我在创作的时候，所有的人都在我脑海中想到过，所以我在写的时候想到过其他人。同时作为一个音乐家来讲，这个部分并不在于你怎么去创作，而在于你怎么更好地去诠释这个作品。因为这张专辑是我自己创作的，别人没有更多地参与进去，所以当其他人去演绎的时候，反而给这个作品带来了很多的新鲜感，让它变得更好。”

　　北京演出全程参与

　　因为很多主流唱片公司都拒绝了卡林顿，所以她认为从这张专辑也能显示她对作品的忠诚度。而本次北京演出，卡林顿也表现出她对爵士的忠诚度——十几位成员的演奏她从开始到结束都一直参与其中。卡林顿从专辑里选择了七首曲子，从传统的爵士到R&B都有包含。著名DJ张有待评价这场演出是今年京城最出色的爵士演出。

　　访谈

　　我喜欢老派音乐

　　记者：你最喜欢哪种类型的Jazz？

　　卡林顿：这个问题对我来说挺困难的，可以说我喜欢所有的爵士风格。但我更倾向于一些即兴的或是流行类的音乐，比如麦当娜。我喜欢比较老派的音乐，(上世纪)六七十年代的，还有一些英国的老派摇滚乐。单讲爵士乐我还是喜欢五十年代以前的传统的爵士风格。我也在福克林音乐学院教学，我会和学生提到流行音乐和主流的一些音乐，但我一直认为布鲁斯蓝调才是很多音乐的起源，也是美国文化的一部分，同时像民谣、像英国音乐都是从它过来的，所以布鲁斯蓝调是构成了美国音乐的一个基本元素。

　　记者：有评论说你这张专辑显露出新一代“现代创新爵士”的思维，你能具体介绍一下这张专辑的创新之处吗？你认为现代爵士乐应该怎样进行创新？

　　卡林顿：对于我来说，我并没有觉得我的音乐很创新，或者说什么是我的音乐的创新，我就要做我自己。另外一点就是说，所谓的创新或者是有前瞻性的音乐，它其实是受到了很多过去的老牌的爵士艺人的影响。我并没有说我不遵守规则或者我痛恨规则，我认为整个社会的秩序是非常重要的。还有一点，有一类人是不断地推自己，把自己逼到极限，还有一类人是喜欢在舒适的环境里呆着。我就是想看看自己究竟能够到什么地方，尝试不一样的东西。像古典音乐家他们可以会有自己的规则，你只能有小范围的自我创作。而爵士不是这样，爵士允许我们向前看一看，看自己能到什么地方。

　　记者：我在一些报道上看到你几次提到科技这个问题，而且你说过，你创办HCM这个公司也是想推动唱片的数字化，那你是怎么看待科技和音乐的关系？科技对音乐的发展来说很重要吗？

　　卡林顿：数字时代已经到来了，我们深入其中。如何能在这种环境中继续下去？我们要把科技变成自己的朋友或者一种工具，但是有些音乐人过多地依赖科技，反而失去了音乐自己的一些特性。我的这个公司就是鼓励年轻的艺术家和独立的艺术家，让他们参与到其中来，鼓励他们运用科技来创作自己的音乐。还有一点就是，很多的年轻的音乐人不知道怎么让自己变得被大众所熟知，不知道怎么凸显自己的特色。在这个时代当中，因为信息量很多，我们需要收集到各种信息，自己就会置身到一个大的社会网络里头，所以你需要知道自己每一步需要做什么。艺术家到最后，其实都是希望自己能成立自己的唱片公司，去做自己的音乐。

    （编辑：邵钰杰）