郎朗与波士顿交响乐团合作
7月6日，著名钢琴演奏家郎朗亮相美国波士顿坦格乌德夏季音乐节，在著名指挥家安德里斯·尼尔森斯执棒下，与波士顿交响乐团合作演奏莫扎特《C小调第24钢琴协奏曲》。这是郎朗自2017年3月宣布因手伤取消国家大剧院独奏音乐会后，首次登上音乐会的舞台演奏钢琴协奏曲。当晚的演奏受到现场观众热烈的欢迎，令郎朗激动万分。
音乐会结束后，郎朗回国录制他的青少年钢琴教程和新专辑。北京青年报记者日前在国家大剧院的录制现场对其进行了专访。郎朗说：“人生有这段经历挺好，能够让我想想更多的事儿，思考人生更大的舞台。”
出手：感动观众依然热情
说到在波士顿坦格乌德夏季音乐节演奏莫扎特的协奏曲，郎朗说：“因为必须得弹好，所以我准备得非常充分。从去年12月份就开始准备这场音乐会。这是坦格乌德夏季音乐节的开幕演出，有10000名观众观看。演出结束后，观众都拥到舞台前；就连平时对我很苛刻的乐评人也写评论说非常好。观众还是这么给力，让我挺感动。我觉得自己变化挺大的，休整也让我遇到事情想得更开一点。现在我是每三天演一场，不想再超过这个密度。”
去年练习拉威尔的《左手协奏曲》导致受伤，是否对这首作品产生畏惧？郎朗说：“目前不会碰这首作品，未来谁也说不好。拉威尔肯定没问题，这首协奏曲还是怪我不知道怎么处理。反正今年是不会弹了。”郎朗介绍，目前正在准备《哥德堡变奏曲》的录音，“就是希望轻松点、安全第一。我肯定是在非常安全的情况下才出手。”
拿手：莫扎特也是我拿手的
从去年3月到现在，经过一年多的养伤，郎朗把自己的期望值放了下来：“人生中有这么一段时间也挺好，能够让我想想更多的事儿，思考人生更大的舞台。这段时间，我趁机做了很多公益教育的事情。过去忙着音乐会，没有太多的时间去想这些事情，也没有太多的空间。这一年，我的基金会在国内挂牌，我在国外做了很多大师课、进行了很多合奏，更多地去帮助别人。这些都是以前想做而没有做成的。”
谈及今后的工作安排，郎朗说，就想先把专辑录了。其他方面，音乐会的计划已经安排完了；然后是录制《哥德堡变奏曲》；接下来的演出有——在琉森音乐节与夏伊指挥的节日乐团合作，与莫斯特指挥的维也纳爱乐乐团在国内巡回演出；与布拉维尔指挥的柏林爱乐乐团在国家大剧院演出，演奏莫扎特的协奏曲。
郎朗笑言，“莫扎特的作品注重细节，我也很喜欢，但我在亚洲弹得太少。以前我常弹柴可夫斯基和拉赫马尼诺夫，给人以错觉。其实我弹莫扎特和贝多芬很拿手，莫扎特的音乐个性和不确定性很适合我。我要改变观众的错觉，不能总弹老柴，要把全面的自己亮给观众。”
此前为何多弹柴可夫斯基而少弹莫扎特、巴赫？郎朗说，巴赫其实也是他从小就喜欢的，但是，一个年轻人靠巴赫出名可能比较难，“随着年龄的增长，我要走一走这条道。我哪一条道都想走一走，我对这个世界充满了探索兴趣。”
能手：音乐会之外推广钢琴教程
说到过去两天在国家大剧院录制的专辑，郎朗说：“这次录的是谁都能听得懂的曲子，各个钢琴名曲，是每个年龄段的听众都能听懂的钢琴专辑。这张专辑本来去年就应该录了。像莫扎特的《小奏鸣曲》，过去很多小朋友问我弹过没有，我说弹过，但是没有录音——很多职业钢琴家不愿意录这些小品，觉得挺没面子的。我觉得我要做这个事，很多作品很好听，也需要录音。”
郎朗说，这些钢琴教程，都是给小朋友免费录的，年底推出。他还透露：“这是面向所有学校的音乐教程。在其中，我们要讲很多故事，讲《土耳其进行曲》是什么，《小星星变奏曲》是怎么回事，我变成莫扎特来讲。除了给大家讲《郎朗钢琴演奏法则》，我们还配合推出一套智能钢琴。我们的老师都是音乐学院毕业的，先在北京丰台区推广，然后向全国推广。之所以选在丰台区，是因为我考中央音乐学院之前在北京走读时就在丰台区，是我原来的音乐老师帮我们找了一些学校。有些学校在北京郊区，比较偏，我们就把学生整合过来，一起听课。除了在北京，在我的老家吉林，还有宁夏、甘肃、四川的雅安，广东的肇庆等地，也将进行钢琴教育。”
后手：钢琴家要对社会有影响
说到明年即将录制的《哥德堡变奏曲》，郎朗说：“《哥德堡变奏曲》是我一直想录的。为此，我一直在研究，除了看书还听很多资料学了很多东西，大量听格伦古尔德的录音，听他讲怎样演奏《哥德堡变奏曲》。本来在回归DG之后就想录这部作品，希望到时候能够给大家一个惊喜，这个非常重要。而且，我还要融入自己的一些想法，把自己的感受融进去。”郎朗还透露，明年年底的独奏会将演奏《哥德堡变奏曲》，有可能是上半场独奏，下半场与乐队协奏的形式。
再次谈及复出，郎朗抑制不住兴奋之情，“是很激动能继续我的艺术生涯。很多朋友都很支持，让我很感动。我觉得不光是对自己，一定要对社会做一些有影响的事。一个钢琴家再成功，如果对社会没有影响，那肯定不行。既然我有这个兴趣和意愿，那就应该在这方面多做一些，多付诸行动。”
资料图摄影/记者 王晓溪
（编辑：杨晶）
