3月19日，东方风云榜20年盛典“真音乐 真流行”行业论坛在沪举行，宋柯、龚琳娜、老锣、黄舒骏、梁翘柏等业内人士，就中国音乐到底路在何方直抒胸臆。论坛上，龚琳娜与丈夫老锣“哭诉”神曲不管饱，甚至当场向宋柯发难，声讨《忐忑》没有收到一分钱，言辞激烈地说：“我们不跟这样的人玩！”龚琳娜连呼信任被打垮，老锣还对宋柯倒竖大拇指。对此，时任太合麦田老板的宋柯倍感委屈，拍胸口保证：“我付了！我100％保证他们收到了二三十万版税，我很确定。”

　　龚琳娜夫妇声讨《忐忑》无版税 宋柯喊冤：我付了！

　　作为龚琳娜老公兼最亲密的音乐搭档，德国音乐人老锣提出了“创意回报”的问题。令人诧异的是，这个创作过《忐忑》、《法海你不懂爱》、《金箍棒》等大热神曲的外国人，对着媒体竟又是喊苦、又是“哭穷”。

　　老锣说：“神曲这个行当真的不太好！50次失败才成功一次的神曲，一点也不容易发财，我的《忐忑》至今没收一分钱版税，要是靠版税，早就饿死了，网站、KTV、各个电视台都通过音乐赚大钱，他们给音乐家们分多少？我在中国没有收到一分钱，我的同行也遇到同样的问题。没有回报，谁愿意投入百分百的精力在创作上？我们要解决这个问题。别人运气没有我好，我家里还有老婆愿意养我。”

　　说着，老锣愈显气愤：“现在唱片公司的老板都说唱片死了，我认为不是唱片死了，是唱片公司死了。在这个过程中，他们还是骗了不少音乐家们的信任，我们也有过很痛苦的经验。我们不跟这样的唱片公司玩，不跟这样的人玩！”

　　随后，时任太合麦田老板的宋柯上台，对于龚琳娜夫妇的指责，他反驳道：“我要更正一下老锣老师的说法，太合麦田就龚老师那张专辑《自由鸟》，付了几十万以上的费用，如果您这里没有，可以让他们提供证明。”这话，引得老锣当场对他倒竖了大拇指。

　　在论坛上，龚琳娜与老锣夫妇“《忐忑》未收到一分钱版税”的控诉一石激起千层浪。论坛结束，宋柯依旧拍着胸口保证自己付了版税：“太合麦田与龚琳娜夫妇合作《自由鸟》专辑，我100％保证他们收到了二三十万元的版税，我很确定，刚刚也再次和原公司确认了。”宋柯表示，自己保证按唱片公司拿到的钱去分账：“我也认为《忐忑》应该拿到更多，这首歌的版权如果在国外都能拿到3000万元，就意味着龚老师不用拼命去演出了。”

　　然而，当媒体再次向龚琳娜转达宋柯的回应后，她依然面露失望：“这不是分账的问题，刚开始和太麦合作的时候，宋柯是很喜欢我们的音乐的，我们也觉得他们特别有理想，所以才把音乐交给他们。没想到合作就3个月，实体唱片《自由鸟》刚出，他走了，太麦垮了，这不是钱的问题，是一种信任突然被打垮的感觉。当时的理想到哪里去了？反正以后再也不和这样的唱片公司玩儿！”

　　龚琳娜炮轰晚会音乐基本假唱 自曝假唱经历：很痛苦

　　针对“真音乐真流行”的课题，现场首先发起了一场关于中国音乐现状的投票，在“回光返照”与“全民狂欢”之间，多数人选择了后者。龚琳娜却认为中国音乐正在瓶颈期，细数了中国乐坛现状的五宗罪：“当代流行音乐，绝大多数都在模仿西方流行音乐的模式，《中国好声音》、《我是歌手》现场真唱有实力，却充斥太多老歌翻唱，虽然刺激观众收视，但没形成自己的东西；严肃音乐太重视技巧，离观众越来越远，不关注市场；原生态音乐只是在旅游景点，失去生命力；摇滚民谣最活跃，音乐节的平台正在积累听众，但缺少媒体传播；晚会音乐则基本上以假唱和歌颂为主。”[NextPage]

　　日前，央视“315晚会”加入了一些歌舞节目以活跃气氛，却遭龚琳娜吐槽：“315打假晚会，听了晚会上几首歌，都是假唱，怎么还能‘相信就是力量’？造假不分大小，撒谎就是从一点一滴学会的。”谈及此，她表示：“我一听就听出来了，事先录好音的，声音的处理很完美。若真是现场真实的声音，你会感动到的。十年前，我也曾经假唱过，当时我非常痛苦，因为感觉在欺骗观众。自从和老锣一起做音乐以后，我不止坚持不假唱，现场也一定要真实的乐队。真音乐是老百姓需要的，也是音乐人必须坚持的。”

　　老锣也深以为是：“我们没法不承认，现在通过假唱，培养出来了一大波歌手，他们是没能力真唱的，这是一个恶性循环。好多电视台都没有真唱的概念了，也没有把握真唱。”

　　至于自己的神曲被质疑一首“雷”过一首，龚琳娜认为：“很多观众的争议都是关注我们的创作内容的，谈论我的表情、造型，或是演唱方式，有这种争议不是坏事。”老锣直言：“噢哟，你去看看戏曲中的造型，比我们的夸张多了。雷在哪儿？中国传统文化都有着呢。”

　　宋柯：最好的时代没来，最坏已经过去

　　论坛上，宋柯一针见血地指出，我们现在的问题是音乐核心产品——集合版权、具有音乐属性的作品，居然是免费的。他说：“国内歌手拼命去演出挣钱。国外呢，艺人版权收入很高，想演才演，版权是个长期收入。若在国外，《中国好声音》唱红了某首歌，这首歌就会再收到额外的版税。这首歌刚出来收了100万元，此后每年都是几万收入，突然被唱红了，一下子又收到了200万元。现在，《我是歌手》唱红了某首歌，版税会有增加但很少，几万元人民币已经很不错了。”

　　以中国电影为借鉴，宋柯强调不管什么收入方式和平台，一定要有40％以上给到内容方。“电影票房40％是分给电影制作公司。电影公司绝对不会因为要宣传艺人，要获得艺人的经济收入而放弃对电影版权的保护，这是我们音乐行业没有坚持的东西。”他打比方说，华谊不会为了要挣旗下艺人黄晓明的演出费，而免费给互联网使用电影的版权，可音乐行业为了让艺人经济价值、演出价值更高，轻易放弃了版权这一块，“我们不仅要收费，还要收费的分配比例。音乐内容方每年在整个行业产生价值只分到2％－3％，这个比例是吓人的。”

　　传统唱片挣不到钱也得不到合理的版税分账，面对音乐产业的恶劣环境，不少人瞄准了新诞生的app，认为它不失为一种新的收入方式，前景也不错。在讲演中，宋柯就用iPad演示了音乐app。他做了一个算数：一个地下乐队一年演出20－30场，每场400－500人，如果放上app付费下载几千次，每一次app收费30元，大概十多万元的版权收入，这对于小乐队已经很好了，“像曹方的app下载量超过5000次，能收到20多万元的版税，比卖传统专辑挣得多，大牌歌手更能挣。app的分账很清楚，30元里9元给苹果，21元给内容方。另外，相比现在受众单曲播放的习惯，想做app至少艺人可以回归音乐主题性。”这番说辞，令在场的音乐人梁翘柏也十分心动。

　　除了app，唱吧、虾米等平台也增加了音乐产业收入的可能性，宋柯表示任何歌曲只要付费，不管什么方式都是好的，现状有可能将在今年有所改变。“互联网的音乐运用也许在今年会有改变，我觉得版权问题在好转，虽然最好的时代没来，最坏已经过去。”宋柯说。

　　（编辑：郭宇）