羽泉。

　　湖南卫视的热门节目《我是歌手》已录完十期并将进入半决赛，有人新进有人出局，而羽·泉组合因为从未跌出前五名，被人称为“钉子户”。

　　在十几位歌手里，羽·泉的位置多少有点尴尬，一方面，选秀出身的尚雯婕称他们“老师”，另一方面，见到黄绮珊等“老人”也要尊称一声“黄妈”。他们不能靠怀旧“倚老卖老”地拉选票，也不适合走先锋、玩电子，抱着“反正我是小辈，输得起”的心态，但在这条中间路线上，他俩通过对几首歌曲的逆转性改编，反倒赢得了很多人气。

　　接受新京报记者专访时，羽·泉在兴奋之余透露出一丝疲惫，但对于准备时间和呈现效果，他们仍然有更高的要求。而谈到“后期补录”“职业观众”“身价涨了”等问题，一直闭目养神的陈羽凡握紧拳头，一字一顿地说：“这些都是瞎说！”

　　参赛 “过气”一说并不重要

　　新京报：你们是如何加入节目的？

　　陈羽凡：去年12月导演组来找我们，之前我们做过功课，发现这个节目的市场价值很高，知道这个节目一旦成功之后对我们所能起到的作用，又赶上我们在春节前相对比较闲暇，就答应了。

　　新京报：一开始知道对手情况吗？

　　胡海泉：一开始的悬念特别足，我们都不知道对手是谁。其实我们很在乎对手是谁，对手的高度决定自己的层级，当现场他们一个个走出来的时候，我们觉得这就对了。包括黄绮珊，虽然大多数人不知道，但我们很明白她的能力。

　　新京报：和他们放在一起，不担心被称为“过气歌手大杂烩”？

　　陈羽凡：这些不重要，重要的是这些歌手是否具备演唱能力和经验，重要的是他们的代表作、热情度。

　　主持 现在拉票功效很小了

　　新京报：最近有人质疑你们“贩卖个人情感拉票”。

　　胡海泉：唱了这首歌，必然会说到之前的情感经历，有故事也肯定会唱得更动听。这种事每个歌手都会遇到。真正有自信的艺术家能分清楚什么是真心的批评，什么是虚伪的恭迎，什么是无厘头的指责。

　　新京报：胡海泉当主持人，也被质疑有拉票嫌疑。

　　胡海泉：这当然是比较亲和观众的行为，但越到后面观众越严谨，现在基本上很少起到这个作用了。

　　一开始导演组希望我们干这个，因为之前我们有过不少主持经历，比较活泼，他们也很认同我们对音乐的表达。我有时候发音不好，但到后面我更了解节目的语境和表达方式，我的主持人朋友都在帮我，李响就告诉我说，可以不拿提词卡。现在很多朋友问我要不要转行去当主持人，我想还是算了吧。

　　新京报：场内是否真的有职业观众？

　　胡海泉：那些都是很无厘头的想法，只有在现场才能明白为什么观众会变成那样。

　　表态 回应是对行业的捍卫

　　新京报：有说法称你们的出场费涨到70万了。

　　陈羽凡：瞎说，喊价和成交是两个概念。包括有些人说得冠军涨价二十万，那十期下来就是两百万，怎么可能？

　　胡海泉：演出邀约确实多了，但一时的价格上涨不算什么，刚出道的人可能会被一时的成绩迷惑，但我们经历了太多，长久的音乐能力和创作能力才是定义你价值的条件。

　　新京报：被网友质疑演唱有后期补录成分，陈羽凡为何会特别站出来回应？

　　陈羽凡：这是对行业的捍卫。任何一张唱片不做后期，直接就是最原始的破木吉他声音，你觉得可能吗？古典音乐是可以只听最原始的东西，但流行音乐在电视台、唱片产业，做后期都是必需的。就算是Live，也要即时地为现场服务，有些要加延时、混响，要加效果器。

　　选曲理念 传递价值观

　　陈羽凡：仔细看这些歌，大多数都几十年没人唱过了，我们希望能借着这个节目去翻唱别人的歌，以及把自己十几年前的歌重新编曲，通过这个时代的感觉来演绎经典老歌。

　　胡海泉：对，我们会反思观众的共鸣点和我们想表达的共鸣点是否一致，但是否一定抱着取悦观众的目的，我觉得那是公司思考的，在舞台上的艺术家不应该那么功利。

　　陈羽凡：在这个舞台上我就是传递自己的价值观，比如《老男孩》，我们就把歌词“我有过梦想”改成了“我们还拥有梦想”。

　　胡海泉：我觉得这五百人和我们七个歌手的竞合，就像十几亿人和整个音乐产业的对比，对市场有一定的启发。但这是没有唯一答案的。

　　（编辑：郭宇）