邱志杰的艺术 - 北京文艺网

邱志杰

1969 年生于福建省漳州市

1992 年毕业于浙江美术学院版画系

现任中国美术学院综合艺术系副教授

中国美术学院展示文化研究中心副主任

生活居住在北京和杭州

中国美术学院展示文化研究中心副主任福建人，自幼接受传统书法训练和广泛的文史哲阅读，读美院之前就接触到当代艺术并有志于此。在浙江美院读版画系，受到激浪派和博伊斯影响。毕业作品《大玻璃》和《兰亭序1000遍》即被编入“后八九”思潮，成为圈内人。到北大外哲所旁听哲学，学习分析哲学和现象学。同时创作装置、摄影等，关注媒体权力的控制问题，身份概念虚假性等。九十年代中期参与意义问题讨论，声讨中国艺术中的庸俗社会学倾向。获得写作的名声。然后策划录像艺术展，很长一段时间成为新媒体艺术的推动者。九十年代末，转向对观念艺术的批评，策划后感性展览，鼓吹作品的现场性和综合性，并开始走向策展试验。个人创作则两极分化，一方面转向中国式的生命哲学，恢复对书法的兴趣，另一方面则对社会学的田野调查方法产生兴趣，尝试极端和大型的现场艺术的制作。世纪初，参与“长征”的策划，后任教于浙美，用总体艺术的概念整合此前的创作、理论和实践，并用于教育。思想上由西方语言哲学和佛教的影响，向新儒学转化。目前的实践分成由内及外的三种：书法和摄影作为修身之道，一系列历时长久的庞大的装置为造物计划，一系列综合的社会性的现场事件作品为肇事计划。然而，最外围的肇事也是一种修身。我的目标不在艺术作品，而在人的健全。

邱志杰显然对于特定历史中具有特殊象征意义的事物有着不同寻常的敏感，他通过自己的艺术语言让我们清晰地看到那种事物的政治符号意味，并以此为切入点，将旧有的集体主义时代的价值体系的逐渐崩溃而新的充满拜物特征的价值体系日益清晰、以及“狭隘和暴烈的价值认定”所造就的精神困境，以一种非常具体真切而又结构独特的样式突兀地呈现在人们面前。他将这个过程称之为“介入”是相当准确的。而在整个介入过程中，他所表现出的耐心、关怀与细致、尖锐而又深入的思考，以及试图通过传统道家思想中那种超然物外、领悟道法、回归本体、脱身功利的精神境界实现心灵救治的取向，给我们留下了异常深刻的印象，让我们不得不重新去思索关怀现实的责任和当代艺术存在的更多可能。

他的作品，让我们清楚地意识到那些曾经想当然地存在于历史、现实、生存、死亡、困境、思想与救治间的种种界限被消解和超越的过程。任何脱离于整体的局部都是令人费解和不够真实的，而以介入的方式实现对世界局部的洞察、并在反思中完成新的视觉现场的构建，则完全有可能产生前所未有的真实度。在这个过程中，邱志杰表现出非凡的想象力和构建力，并能够引发我们所有参与者在与他一起完成这个项目的进程中充分体验到那种精神的洗礼。这一次，我们艺术馆的空间身份全面地隐身于整个展览的背后，成为呈现那些形式多样的作品的不引人注意的基座。如果说探索、体验与聚焦、发现是证大现代艺术馆在面对当代艺术的纷繁镜像时的主旨的话，那么这一次，我们有足够的理由将这次邱志杰的个展视为一种不寻常的值得欣慰和自豪的工作成果。

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邱志杰《巴比伦的权力》 2003
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