迄今为止来华规模最大、第一个全面反映美国艺术发展历程的大型展览———“美国艺术300年：适应与革新”，5月1日起在上海博物馆举行。展览汇集了美国艺术史上占有重要位置的近100位艺术家的120件作品，跨越了18世纪初至21世纪初当代美国的各历史阶段，勾画了美国艺术300年的发展轨迹。
　　展览是继1980年波士顿艺术展在中国引起巨大轰动后，时隔27年再次来华；也是对1990年“中国文明走进美国”艺术展的回应。展览依时间顺序分为六个部分：殖民与抗争、扩张与分裂、国际主义与民族主义、现代主义与乡土主义、繁荣与幻灭、多元文化与全球化，表现了美国文化在社会发展过程中不断适应与创新的精神。

　　展览从1735年一幅坚毅的印第安人肖像开始，斯图尔特为乔治·华盛顿所绘的经典肖像、《威廉·佩恩与印第安人的条约》，一个个美国早期的人物形象鲜活地拉开欧洲殖民的历史活剧；还有19世纪中期繁荣的风景画、风俗画，粗犷辽阔的西部原野，水天相接的海岸风光、热火朝天的工业生产、城市与乡间的日常生活……

　　展品来自欧美数十家博物馆与收藏机构，包括特拉基金会和古根海姆基金会，阵容强大，其中有许多人们熟悉的美国“明星艺术家”。例如“世界最贵画作”目前的纪录保持者、抽象表现主义大师杰克逊·波洛克的《月亮－女人》和《第18号》，波普艺术大师安迪·沃霍的《种族暴动》和《橘色灾难第5号》以及罗伯特·劳申伯格长近10米的重要作品《驳船》。

    （实习编辑：关键）