展览： 北京-北京
时间： 2007-12-15～2008-01-31
开幕酒会： 2007-12-15 15：30
地点： 大未来画廊·北京

“在富于诗意的梦幻想象中，周围的生活是多么平庸而死寂，真正的生活总在他方……”——米兰·昆德拉

　　时至2007年的尾声，大未来画廊这次集结了于彭与郑在东两位艺术家，以两人最新的油画创作，展开此次的双人展。于彭曾寄居上海长达三年，而郑在东更持续着往来于上海台北的两地生活，往来两地的生活型态，使得两人作品也有着极为相似的情怀。现实的拆解，重新架构与想象，使得两人的作品彷佛走进了如梦似幻的的超现实异境，而所向往的、所眷恋的真实也成了遥遥相望的“他方”。

　　郑在东，延续着以诗文入画的主题来抒发已志，却从不拘泥于诗文的表面阐释。错置的对象隐喻着交错堆栈的时空意境，藉此郑在东展示着自我的内在风景，同时也隐含着对于现实的喟叹与从其中遁出的释然与解放。除了表现文人雅士饮酒行乐之外，这次主要的“月下独酌”主题更象征艺术家此刻的心境，凝结厚重的用色，枯槁灰暗的人形与骷颅头，以及流淌四溢的颜料痕迹，更显示出艺术家对于现世周遭的怅然之情，“醒时间交欢，醉后两分散”或可说是艺术家在饮酒作乐，把玩古物之后，所沉淀出对于现世的心灵写照。

　　于彭，继2004年的“欲仙欲死”水墨个展之后，难能可贵的在此次展览中展出近期的10件油画。延续着水墨作品中的写意情怀，于彭的最新油画创作有着相似的母题，歪斜的人体，或躺或卧，忸怩不甚自然的神情与姿态，同时展现着自我，也使自我受到窥视观看；而山水，或崎岖峻峭或疏朗旷逸，皆可游可居，与裸身的人们融为一体。于彭构筑着一幕幕的遗世光景，在人景交融的场景中，观者宛如走进通往桃花源的蜿蜒小径，几经疑惑、困顿，在既独特又恍若隔世的体验中，抵达无垠、未知却也广阔无限的想象世界。

　　于彭这次的油画作品回到色彩的世界，人形体态更加突显而具象化，大胆的用色更深具强度的冲击观者的视觉神经。于彭的作品中总蛰伏着潜在的矛盾与冲突的元素，人体裸而不露，情欲挑而不动，一股超脱俗世的神气溢于画外，使得这样的奇幻异境更增添了几份魅惑与清灵之气。具像化的人体、感官的色调与作品的无题亦成了大而无畏的对照，更佳映衬出恣情挥洒的奔放表现。当我们以为于彭的油画作品就要回到俗世尘嚣之时，艺术家所想象的“仙境”实则并未消逝。“无题”，是“无题”点醒了我们仍在桃花源、仍在仙境的悠然处境。

　　于是乎，无论于彭或郑在东的作品，皆成为对于生活的审视，映照出艺术家对于自我的凝视与对现实的抽离与违抗。而藉由两人的作品，我们也得以立足于现实，持续想象着、遥望着，前行至“他方”。

     （编辑：林青）