那天是如此辽远，辽远地展着翅膀，即使爱是静止的，静止着让记忆流淌。

　　安德鲁·怀斯

　　安德鲁·怀斯，他1917年出生于美国20世纪世界最著名、最杰出的画家之一，美国超级写实主义绘画的代表人物。

　　
　　1917年出生的怀斯成名时才不过三十岁，前面还有六十年的艺术岁月等待他。也是在1948年，怀斯在纽约麦克白画廊举办了第一个个人展览，作品在展出后便销售一空。各大媒体对怀斯的作品不吝赞美，比如《生活杂志》（Life Magazine）就如此写道：“如果说有纯粹的美国传统艺术的话，那就是安德鲁·怀斯在画布上直接表现出来的东西。”

　　
　　安德鲁·怀斯以水彩画和蛋彩画为主，以贴近平民生活的主题画闻名。

　　安德鲁·怀斯的父亲N·C·怀斯是一位优秀的插图画家，怀斯所有的绘画专业训练均来自他的父亲，从没进入过专业艺术院校。他13岁开始学习绘画，19岁举办个人画展。他善于干笔画和蛋胶粉画，作品继承写实传统，又独树一帜，颇得人们心灵的共鸣和喜爱。绘画生涯先后被三届美国总统肯尼迪、里根、布什授予总统自由勋章、金质总统勋章等国家荣誉。

　　
　　安德鲁·怀斯的作品安静清透，安德鲁·怀斯的世界里，阳光清洁，没有灰尘，原野很辽阔。作者性格也是十分静谧，可以被视为一个虔诚的圣徒，把绘画当成一种宗教仪式虔诚对待。

　　怀斯的画里就很少有熙熙攘攘的喧嚣。他的画里有很少有很多人。有人的画，基本上是一名老人，或是一名妇女在屋子里、阁楼上或阳台前、旷野上静静地坐着或卧着，女孩青春期怅惘地默立或静静沉思。他以敏锐的感触，精致的写实技巧，捕捉视觉的一瞬。怀斯创造一种属于个人的主观艺术，以一种连续而持久的个人主义，应付这个毫不稳定和全无把握的现实生活。

　　怀斯用细腻而精炼的写实手法描绘自然间的一草一木，他的画面中有一种被称为“提炼出的抽象自画像，通过自然的表面深入其中，并在作品中融入个人的主观理想和愿望，将客观现实与主观感受融合在一起，形成具有深刻内涵的思考性艺术。

　　他笔下的风景虽然平常，却有着浓郁的生活气息，他很少画春日和盛夏，而喜爱冬季和秋天的落叶，他的风景有着令人神往的力量，喜欢怀斯的人往往为他画中洋溢着的诗意所着迷，他的画能唤起人们对故乡的怀恋和对逝去时光的回忆。

　　一生经历过美国现代艺术种种变化的怀斯，画风始终如一，他的创作完全是为了追求自己的境界，从不迎合风向或趋时附会，即使在第二次世界大战后的20年美国艺坛抽象画的全盛时代，怀斯仍然坚守着他那独特的写实画风。

　　
　　他一生从不出门旅行，一生都在描绘居住的村庄的绘画大师，以他独特的艺术魅力深深地影响着大洋彼岸的一代中国画家。

　　
　　记者问他：“在这里，你找到你需要的任何东西吗？”怀斯说：“可以啊，我想要的都在这里。我经常想，如果哪一天有失去行走的能力，我会被放在一个房间里，我会呆在我熟悉多年的房间中开心的画画。我的世界变得越来越小，也越来越大，重要的是你怎么去看待它。

　　
　　没有来来往往的车辆，少有喧嚣的人群，他们就像最虔诚的圣徒，把绘画当成最神圣的事情来对待，无言，却令人感动。

　　
　　他常常在单纯的背景下画出孤寂的人物，透过表面的宁静，你可以从一种失衡的姿态，一道凝固的光线，或者人物脸上的表情感受到某种隐喻和象征，仿佛要在转瞬即逝中抓住永恒之物。

　　
　　2009年，怀斯在睡梦中安然去世，享年92岁。

　　（编辑：夏木）