在刚刚过去的2018年，中国文博界发生了不少重要事件，也留下了不少问号：《国家宝藏》何以带火了文博类节目，《如果国宝会说话》等文博节目接连上新？传为宋代苏轼《木石图》亮相拍卖公司引发巨大的真赝讨论，后以低于最初传言的估价成交，而故宫则否认购买此作，那么到底谁买了？上海博物馆的董其昌书画大展何以规模前所未有，并引发中国文化界持续的“董其昌热”？翁同龢后人捐赠美180多件古代书画，何以最重要的三件在上博？
此外，殷墟科学发掘90周年纪念，良渚古城遗址正式申遗；圆明园青铜“虎鎣”重回祖国，流失文物追索难题仍待破解；大英博物馆将文创开到了天猫，故宫文创还在上演“嫡庶之争”；现挑选部分社会传播度广、社会影响力大的事件与现象，以对2018年中国文博界进行一次回顾。
《国家宝藏》热播，何以带火文博节目？
从若干年前火遍大街小巷的少男少女选秀类节目，到婚恋相亲节目，再到明星真人秀……未曾想到一直坐惯“冷板凳”的文博类节目有朝一日竟成播放热点。而且它不再是以开嗓就是男低音，内容又长又晦涩的形象示人，养眼的明星+吸睛的国宝+传奇的文物故事几乎成为新上线的文博类节目的标配。
《国家宝藏》剧照
而首先引爆这波热点的是 2017年年末开播的《国家宝藏》(第一季)。作为一档在形式上焕然一新的文博探索节目，它有养眼的明星作为国宝守护人，有曲折传奇的文物故事，有国内首屈一指的各大博物馆掌门人坐镇，此外也不忘揭示一些与文物传承相关的文物工作者、科研工作者的幕后故事，传递些许人文情怀。作为一档电视节目而言，它是好看的，也是有足够多话题性的。
《如果国宝会说话》海报
“文博节目热潮”持续了整个2018年度，并有蔓延至2019年之势。 继《国家宝藏》之后，紧随其后的是在2018年元旦开播的《如果国宝会说话》，2018年年初二开播的面向青少年的文博系列节目《赢在博物馆》；2018年年末又新上线《上新了·故宫》(聚焦故宫博物院的文化创新类真人秀节目)、《走进遗址博物馆—— 1分钟解密一个神秘古事》、《文博奇遇记》(通过文博名咖主讲解读文物或历史名人的有趣故事)、《考古中华·四川篇》、《国家宝藏》第二季等。
《上新了·故宫》剧照
文博热的背后，上有国家政策引导，比如那句深入人心的“让文物活起来”，下有民众热捧，比如近些年开始需要跑步进故宫看展、文创周边产品受热捧……不过相较打开电视全是相亲类节目，能有更多一些寓教于乐的文博节目也是好，只是希望在追求喜闻乐见形式的同时不要走入另一极端，少一些戏说与流于表面，多一些专业与启发思考。
真赝讨论中的传苏轼《木石图》，到底是谁买了？
上世纪三四十年代从中国流入日本、传为苏轼所作的《枯木怪石图》(下简称《木石图》)去年突然亮相香港佳士得，随后迅速成为文博界热点。由于此画在清代及之前从未公开现身，或是在抗战全面爆发的1937年流入日本，后便下落不明。赴日本寻回此画的佳士得方面表示，《木石图》流失海外约七八十年，几无人得见。此画在几十年来不断被提及，但所刊出的图片因是珂罗版其实并不算清晰，当然也无人质疑。而此作现身拍场后，在面对原作及高清原图后，由于漏洞较多，很快引起了业内广泛关注，无论是其画作本身还是米芾等题跋，都引起诸多学者及文博界专家的持续质疑，有文博界研究者甚至认为此作不排除是明清高仿本。也有观点认为此作即使是临仿之作，仍然具有意义。
由于苏轼并无公认的画作真迹存世，但书画同源，苏轼的存世书法真迹极多，且跋文的米芾可对比的公认真迹更多，一些学者与研究者撰文从苏轼的书风画风、米芾书风的漏洞、印章问题等进行了辨析与研究，并认为是赝品的可能较大。而作为拍卖方的佳士得公司则坚持认为是苏轼之作。
对拍卖公司出现的古代书画进行真赝讨论，也有个别学者与拍卖界人士对此进行指责，并认为不应该质疑，其后则有观点指出反对质疑者中不乏参与一系列赝品书画进行炒作以渔利者。
传为苏轼的《木石图》
对比苏轼流传至今的笔墨，现身拍卖场的《木石图》用笔用墨颇多人质疑处
2018年11月底，该卷在佳士得公司上拍，4.1亿港元的落槌价低于最早传言的底价4.5亿港元，拍卖后即有传言称是北京故宫博物院所购，不过几天后故宫博物院办公室明确表明：故宫不是《木石图》的买家。一位资深文物界人士则表示，故宫如代表国家购买必须经过国家鉴定委员会通过，而且资金申请也要至少提前半年，“目前据我所知，国家鉴定委员会的相关专家对此作并未发表意见，种种迹象表明，故宫不可能参与购买。”国内不少知名博物馆均否认购买此作，国家博物馆一位负责人则明确表示此作争议较大。而多年前曾在拍场巨资购买争议较大的苏轼书法的一位投资者则表示此次根本未关注《木石图》。
让人奇怪的是，尽管此作关注度极高，但佳士得拍卖公司到目前为止仍未公布买家到底是谁，且到目前为止，也仍未有相关单位或个人宣布购买此作。种种不合情理之处，甚至有收藏界人士揣测不排除此作是假拍，但有拍卖界人士认为不大可能。
上博董其昌书画大展，何以形成中国文化界“董其昌热”？
“仕宦而至将相，富贵而归故乡”。《昼锦堂记》开篇这句用来形容董其昌也算恰到好处——上海博物馆筹备多年的董其昌书画大展是继美国、日本以及澳门台北地区举办董其昌大展后，首次在中国大陆的大型展览，也是董其昌书画艺术在其故乡的首次大型呈现。这一展览引发的持续排队现象更是引发了中国文化界岁末的“董其昌热”。
明代董其昌的“南北宗论”、“笔墨论”影响了晚明以来三百年的中国山水画发展，四王吴恽无不是其追随者，乃至近代吴湖帆依然承其衣钵；他的书法则把帖学推向了新的高度。2018年12月6日，“丹青宝筏——董其昌书画艺术大展”终于在上海博物馆三楼绘画、书法馆对外展出。上海博物馆馆长杨志刚说，“这是中国大陆首次举办的董其昌书画艺术大展，又是一场学术研究型的展览，展览通过三个部分，呈现出了董其昌书画的艺术性、经典性与学术性的统一。”
东京国立博物馆企划部长富田淳在现场感慨地说，“这几天在展厅看布展就很震撼，东京国立博物馆的董其昌展览其实规模不大，而此次展览超过了影响较大的1992年何惠鉴主持的‘董其昌世纪展’。”一些知名文博界人士认为，上海博物馆策划的这样以古代艺术大家为专题的研究型展览规模空前，突出学术性与研究成果，今后一段时间或许很难超越了。
明代董其昌像
颇有意味的是，对比佳士得苏轼画作真赝讨论中存在的对于质疑者的指责与讽刺，上海博物馆则公然亮出了自家收藏的董其昌赝品，在说明书上打上了问号，并对比公认的真迹进行学术鉴别展览与揭示。对此，一些文化界人士认为，其间的区别则在于一是学术为公器，而一则是炒作而谋利益而已。
参观这一展览的一些书画界名家则表示，上海董其昌大展的规模前所未有，其意义并不仅在古代书画的鉴赏方面，对于中国书画创作的正本清源同样意义重大，“董其昌是承前启后的书画大师，这百年来对于董其昌的认识经历了一个曲折过程，可以说，是否真正认识到董其昌的价值也是真正懂得中国书画的一把标尺。”
殷墟科学发掘90周年纪念，良渚将申遗？
2018年是殷墟科学考古90周年。作为中国20世纪百项考古大发现之首，殷墟价值之大、地位之高、意义之重不言而喻。它的第一次发掘，被视为“中国考古学诞生的标志”；它是中国连续发掘时间最长、清理遗迹最多、出土文物最丰富的古遗址；它是中国首批国家重点文物保护单位，中国首批国家考古遗址公园，世界文化遗产……科学发掘90年来，殷墟遗物种类繁多，数量极其可观，出土了甲骨文、陶器、青铜器、玉器等。
殷墟出土的甲骨
当学界不分南北，隆重纪念殷墟时，也有学者提出疑问，纪念殷墟我们纪念什么？殷墟考古遗址公园要如何保护和发展 ？作为前殷墟考古队队长，唐际根曾一手促成殷墟遗址成功申遗，时隔多年后他开始反思中国遗址公园建设中出现的问题，他认为第一，做遗址博物馆时，没有把城市博物馆和遗址博物馆纳入到一体来考虑，片面的把城市博物馆的概念移植到了遗址博物馆。解决它的方法是认识到遗址博物馆的特点，做遗址博物馆该做的事，比如说他的陈列以遗迹为主，以发生在遗址上的故事为主；第二，强行将我们头脑中的既有的城市博物馆形象安置在遗址博物馆上，觉得博物馆就应该是座大房子，以至于一想到做遗址博物馆，就一定要在遗址上建一个大体量的房子，这种理念的错位也是一个问题。
良渚古城遗址
提到殷墟，也不得不提一下良渚古城遗址。2018年殷墟科学发掘90周年，两年前良渚遗址刚度过其考古80周年纪念，说良渚是继1928年河南安阳商代殷墟遗址发掘以来，中国可数的连续考古时间最长、取得考古成果最大的古遗址一点不言过其实。2018年也成为良渚古城遗址申报世界文化遗产最为关键的年份，其被推荐作为2019年世界文化遗产申报项目；经过了10个月闭馆改陈的良渚博物院也于6月重新开馆。如若申遗成功，2019年将成为名副其实的“良渚年”。
翁同龢后人捐赠美180多件古代书画，何以最重要的三件在上博？
百岁翁万戈是清代翁同龢的五世孙，他本人是一位中国书画收藏家、鉴赏家，翁氏家藏的核心部分由其先祖在19世纪蒐集奠定。翁氏家藏可谓是美国顶级的中国艺术品私人收藏，并以其作品质量上乘、大师序列恢弘、保藏状态良好和流传著录清晰而见长。2018年12月决定捐给波士顿美术馆130幅绘画、31幅书法、18件拓片及4件织绣，横跨了十三个世纪五个朝代，并集中体现了明清时期的收藏优势。波士顿艺术博物馆中国藏品以早期宋元书画为特色；此次捐赠大大填补了馆藏的晚期书画领域。
翁万戈向美国的博物馆捐赠如此大量的文物激起了大量争议。
翁万戈先生
有观点甚至从其祖上谈起，“翁同龢，光绪帝师，长期位高权重，然其虽深居高位，却无大才，心胸狭窄。因与李鸿章早年有旧仇，后处处与李针锋相对，全然置国家利益于不顾，处处制肘导致甲午海战，财力不济，无法把先进军舰买回来，不管这片土地给过你什么不好，它也是哺育你长大的地方，羊有跪乳报恩，乌鸦有反哺之情。我觉得是时候反思一下了，翁老!”
也有读者认为，这个结果，虽然让国人抱憾，但也不必苛责，“现在是人是美国公民，东西是美国公民的私人财产，捐给谁人家有自己的考虑，我们无权置喙。波士顿博物馆技术条件良好，未尝不是文物的好的归宿。”
不过，就在争论仍在持续时，翁万戈的侄子翁以钧则披露，翁万戈在向波士顿美术馆捐赠书画之前，其实已确定向上海博物馆捐赠明代画家沈周《临戴进谢安东山图》、清代画家王原祁最大的一件《杜甫诗意画巨轴》。上海博物馆研究员、原副馆长陈克伦接受“澎湃新闻”采访时证实了此事，并表示，2016年，翁万戈曾把南宋画家梁楷《道君像》以非常优惠的价格捐售给上海博物馆，“算上此次捐赠的两件作品，上海博物馆收藏了翁氏六代家藏书画文物中最为重要的其中三件。 ”
郑振铎诞辰120周年纪念，文物保护任重道远
2018年是郑振铎诞辰120周年，逝世60年。在中国现代文化史上，郑振铎是一位“百科全书”式的学者，涉猎极广，他在创作、翻译、编辑、藏书、美术、考古、治史等方面均成就斐然。他曾担任第一任中华人民共和国文化部文物局局长，对文化遗产保护和文博事业的发展作出重要贡献。
1955年，郑振铎率领中国文化代表团在印度尼西亚参观波罗浮屠(宝塔)
他在国家存亡的危机关头倾其所有，抢救古籍文物；他推动文物立法，制止文物走私外流；他 力保团城，反对发掘长陵、反对拆除城墙；他将自己毕生收藏的古代陶器和近10万册古籍全部捐献给国家……学界举办系列纪念活动，感怀他致力于祖国文化遗产抢救与保护所作出的伟大贡献。
大火后的巴西国家博物馆俯拍图
文物保护，任重道远。回望历史，那些为传承人类文明做出贡献者会被后世铭记。2018年，那些因为主客观原因造成的文物毁坏、酿成重大损失的事件也令人刻骨铭心。9月，一把大火烧毁了巴西国家博物馆约2000万件文物，200年的收藏，几千年的文明毁于一旦；10月，为避战乱关闭6年的叙利亚国家博物馆重新迎来开放，那些曾遭到极端组织洗劫和大肆破坏的古城巴尔米拉博物馆里的文物以另一种方式在叙利亚国家博物馆重生；8月，四川安岳，有着上千年历史的宋代石刻造像，因为人为的非正规修缮造成了不可挽回的损失，引发众怒。
四川省安岳峰门寺古代石刻造像重绘前后对比
圆明园青铜“虎鎣”重回祖国 流失文物追索难题待破解
2018年12月，国家文物局划拨中国国家博物馆青铜“虎鎣”入藏仪式在中国国家博物馆举行。至此，流失海外百余年的圆明园青铜“虎鎣”终于重回祖国的怀抱。从3月底，疑似圆明园流失文物青铜“虎鎣”在英国拍卖的消息引发国内外舆论关注，到境外买家将“虎鎣”无条件捐赠给国家文物局，再到文物入藏中国国家博物馆，历时九个月的沟通协调，国家文物局流失文物追索返还工作取得成效。
虎鎣
流失文物追索返还难题由来已久。据介绍，近年来，国家文物局积极开展流失文物追索返还工作，已成功促成了30余批次近4000件套流失文物回归祖国，包括圆明园鼠首兔首、秦公晋侯青铜器、大堡子山金饰片等重要文物。
苏富比拍卖会上现身的龙门石窟流失佛首
中国流失海外文物基数大，能成功追索返还的仍属凤毛麟角，且多数成功案例仍具有不可复制性。每每有中国流失文物现身国际拍场，总是引起民众极大的关注，同时也频繁被拿来炒作，多数难以追索。2018年9月，一件中国的佛首石雕现身纽约苏富比拍卖会，后被证实佛首系龙门石窟1720窟的流失文物而撤拍；12月，一件疑似圆明园流失龙首现身法国一小拍公司，被买家以240万欧元拍下，之后未有定论，真赝难辨。
大英博物馆将文创开到天猫 故宫彩妆因质量下架
12月，大英博物馆和天猫在英国伦敦举行的新闻发布会上宣布，将在中国建立更深入的商业伙伴关系，未来3年内，大英博物馆在中国的独家授权运营商将继续经营大英博物馆天猫旗舰店，推广博物馆新IP衍生品，同时与天猫上的多个零售伙伴一起扩展其大英博物馆授权产品的开发。
故宫原创彩妆——仙鹤系列彩妆
大英博物馆的衍生品时常在中国卖断货，一方面可见中国文创市场潜力巨大，另一方面也得益于大英文创的颜值与口碑担当。而就在大英博物馆与天猫宣布深入合作的前几天，故宫文创成为大热话题。12月9日与11日，故宫旗下两大文创平台“故宫博物院文化创意馆”与“故宫淘宝”先后宣布故宫文创将跨界合作彩妆，分别推出故宫口红与故宫原创彩妆系列，故宫彩妆“嫡庶之争”持续多天在网络上成为大热话题，也引发人们对文创大热背后，博物馆IP授权、文创产品开发等系列问题的关注。 故宫彩妆风波甚至跨年至2019年。1月5日，“故宫淘宝”发微博称，为了提升产品从内在到外观的质量，故宫淘宝系列彩妆全线停产。此前，不少用户表示“产品质量未达预期”“包装材质不够高级”“祥云装饰一抹就没”“眼影严重飞粉”等问题。
故宫口红
据有关媒体调查发现，“目前共有5家企业在为故宫开发文创产品”，故而出现同质化竞争和产品质量参差不齐的现象不足为奇。
（编辑：李思）
