艺术市场在经历了人声鼎沸后，现在愈发冷清了。于是，有人劝董梦阳，“艺术北京”今年是不是也停办一届，以躲过这寒冷的市场冬季？但是，董梦阳选择了继续，按照董的说法：“要给市场和收藏者信心，要在艺术脚步终于放缓的时候，发出正确和有力的声音。”不仅如此，在“艺术北京”及“影像北京”的基础上，还增加了“经典北京”一项。而“北京文化发展基金会”首次注入的500万元资金，也给这个艺术博览会提供了强大的保障。
市政府的支持是一股暖流
至今已3届的“艺术北京”当代艺术博览会起步于2006年的9月，其推出的“艺术北京”和“影像北京”如今已经成为主打项目。而今年它的第一个变化就是，时间从每年的9月份提前到4月份。
“我们把‘艺术北京’时间提前，主要是为了空出下半年的档期来做一个古典艺术的博览会，初步定名为‘经典北京’，以区别于当代艺术的传统艺术为主。”董梦阳介绍说，“这主要考虑到市场对传统书画、瓷杂的需求依然比较旺盛。这个博览会我们依然只接受机构参展，希望给经营传统艺术品的机构提供一个平台。”但这次时间的调整，不禁使人联想到于每年五一期间举办的CIGE，这两个博览会竞争、打擂的味道又浓烈起来。
其次，“艺术北京”今年首次得到了北京市政府的资助。隶属于北京市委宣传部的“北京文化发展基金会”下设“艺术北京基金”，将每年给予这个博览会一定的资金支持，预计2009年的投入为500万元。基金用于“艺术北京”品牌的推广，策划学术展览，邀请海外收藏家、媒体等，同时还将资助一级市场——画廊的展览及相关项目。
“500万元相当于我们目前整体运营经费的1/3，是一笔不小的数目。而更为关键的是，这让我们感到了温暖，我们很需要政府的认可和支持。”董梦阳说。这笔 “艺术北京基金”计划首先补贴画廊的参展费用，资助一部分画廊顺利参加“艺术北京”当代艺博会。画廊可向基金提出申请，在通过“艺术北京基金”理事会、学术委员会审核之后，即可获得一定额度的资金支持。此外，针对影像专场他们提出了温室计划：减免全部参展画廊50%的展位费，希望能够扶持处在困境中的经营影像艺术作品的画廊，一起培植这个尚未成熟的市场领域。“画廊更需要帮助，作为个体，此时他们更孤单。”董梦阳说。
在市场减速期建立话语权
“之前的艺术市场就好比行驶在高速路上的汽车，车速太快了，以至于无暇顾及路边的风景。经济危机是市场自我调节的方式，相当于给汽车设了一个限速牌。现在行驶速度慢了，大家就有时间去观察、去思考，对于一些专业的声音能给予重视。所以对于我们而言，现在正是建立话语权的时机，是规整市场发展方向的机会。”董梦阳分析说，“因此2009年的‘艺术北京’将会有更强的选择性，在保持规模不变的情况下，我们会做得更认真、更精致。不管画廊的资历是老是新，规模是大是小，都要有一份详细的展览计划。而我们评审委员会也要设定一个审美的基准，从前段泥沙俱下的混乱中，选择真正的艺术，淘汰恶俗。”
对于今年博览会的收益，董梦阳并不看好。“很可能会赔钱。”他预计，“但是，艺术北京当代艺术博览会承担的任务不仅是成交，还有教育。我们希望通过商业的方式进行基础教育，培育市场，牢固基础。等时机成熟，我们再大谈销售。”董梦阳一直对博览会充满信心。
所谓教育，更多的是指专业的市场操作方面。董梦阳指出目前我国的艺术博览会以及双年展大都没有尊重市场规律，操作不专业。“年前的文博会选择了圣诞节这个没有商机的时间段；双年展投了那么多钱，声音也不大。既然提出全球化的视野，那我们就要有全球化的思考。这就是所谓的专业，是一种知识。”今年的“艺术北京”将更加注重操作语言、手段、服务的国际化。 “为什么同样是一间屋子，美国高古轩能从中推出村上隆（日本当代作品拍卖价最高的艺术家），而中国画廊却无能为力？这与专业操作方面的欠缺有关。我们希望通过专业的操作对艺术市场起到潜移默化的作用。” 董梦阳说。
艺术市场的成长需要时间
“艺术北京2009”依然会立足于亚洲，推广“完整亚洲”的概念。董梦阳表示：“这是目前阶段的必然要求。在巴塞尔艺博会上，有来自全球不同国家的300多家画廊参展，而中国画廊只有两三家。这相当于19世纪30年代刘长春一人参加体育奥林匹克的时代。中国艺术市场的国际化还有很长一段路走，目前只有把‘艺术北京’放在亚洲这个较小的范围内，自己成长，等待时机。”
这种成长从一定意义上说是一种回归。当我们的艺术以一个大跃进直接跳到当代时，应有的发展步骤被忽略。根基没打好，必然站不稳。“现在我们的工作是弥补这段历史。”董梦阳说，“首要的就是实现艺术的回归。艺术品的首要功能是审美，而之前人们却是把艺术品当做商品来炒作，买画不用眼睛而是用耳朵。价值观的培养至关重要，艺术市场的波折不会仅此一次，在这个过程中，重要的是提高审美能力，学到更多知识。当然培育一个健康的市场是需要很长一段时间的。”
(编辑：范文馨)
