谭天、韦炜、辛欣，时砚亮、涂少辉，贺敏，李文，黄晓宇，杨林，范佳，沈阳，周婷，颜石林、吴大伟、戴亮、赵桢、郑智君、康靖、何轶群、黄玉龙，王焕之，宋建树，辛鑫，陈旭东，吉吉，倪有鱼，卜桦，何欣怡，夏鹏，肖燕飞，李小松，马良，陈曼，杨泳良，方二，杨大为，丁力，毛艳阳，蒋非默，刘彬，胡子，戴牟雨，杨勋，韩锋，沈涛，邱伽，周蓓丽
2009“独生一代”新锐艺术家邀请展作为首届重庆国际艺术节的重要板块，集中了近60位活跃在中国当代艺术第一线的新锐年轻艺术家。虽然他们来自中国的不同地区，有着不同的成长经历和文化背景，但又都拥有一个共同的身份——自1978年实行“计划生育”政策以来，中国已经诞生了近1亿独生子女——我们称之为“独生一代”（Single Child Generation）。这一群体在整个中国乃至世界历史上都是极其特殊的一代人，他们因一项国家政策而诞生，同时伴随着中国近30年的历史剧变而成长。这个极为特殊的时代背景对这一群体的年轻人造成了极为深刻的影响，其中也包括活跃在中国当代艺术领域的年轻艺术家，他们已成为中国当代艺术一股不可忽视的重要力量。本次邀请展便是希望以视觉艺术为手段，全面呈现当下中国独生一代年轻艺术家的整体面貌，并同海内外热爱艺术的广大公众共同分享他们充满活力，异彩纷呈的艺术创造。
分主题1：蜕
自1978年实行计划生育和“独生子女”政策以来，每个中国家庭（少数民族除外）只能拥有一个子女，传统的家族结构乎被彻底的瓦解，随之而来的还有中国数千年的家庭、社会伦理的变革，没有了兄弟姐妹，他们几乎都无一例外的成为了家庭的核心。与此同时，相对于被强烈而保守的政治意识形态所集体塑造的父辈们而言，独生一代成长于一个远为开放的历史时期，这就为这一代人更为自由的成长带来了可能性。凡此种种，都对这一代人的心理塑造产生了深刻影响，最显著的内化形式便是一种普遍意义的自我意识的觉醒，一种对于独立人格的渴望以及个体价值的尊重。他们强烈的渴望被他人、社会认同，渴望自我价值在个体实践中得到确认，于是导致独生一代敢于更多的站在个人主义的立场上大胆的暴露、展现自身最为真实的想法与特质而绝少从集体立场出发表达一种整体性的观念。同时我们还能清楚的看到——父辈们在十年浩劫中留下了巨大的人生缺憾，一种强烈的补偿心理被释放在他们的身体和心灵上，因此他们获得了来自周围的更为集中的呵护与关注，发展出更高的智力水平、更强的创造性、积极自信的人生态度。但过分的对自我的强调和外部的溺爱造成了他们以自我为中心、自私、神经质性、偏执等性格倾向；没有了兄弟姐妹，再加上快节奏的现代化生活造成的与父母、朋友的疏离让他们在成长过程中倍感孤独，情感脆弱；令人窒息的社会竞争和相互攀比紧逼着他们在生活中疲于奔命；对环境、家庭和物质的过分依赖又让他们难以获得真正意义上完全独立的人格……上述一切都使得独生一代的内心处于一种矛盾、敏感、纠结与碎片化的不稳定状态。在这种状态中，他们开始或者正在经历着一个复杂的以自我意识为基点的蜕变过程。
独生一代这种以自我觉醒为核心的复杂心理模式反映在艺术创作当中，表现为一种高度的对于个人体验的传达。他们不再主要的将观察视点聚焦于显在的重大社会、历史变革和事件，而是重新回归到基于整体时代背景之下丰富多样的个人经历与情感体验的深入挖掘和表达——他们就是他们自己。普遍来看，独生一代更多关注的是个体生命的价值实现、被忽视的日常生活细节及其带来的内在体验、在不同情境中内心深处流动的隐秘情感、对自我的崇尚与迷恋。这时，某个不期而与的邂逅、一段青涩纠葛的青春记忆、一次梦中的奇幻冒险乃至一瞥从久远记忆的碎片上折射的光晕都有可能成为他们表现的对象。在这些包罗万象的具体的情感和状态中，他们直观其身并重新建构和理解着自己及其与周围世界的关系。
褪去了长久压抑在前辈艺术家身上过于沉重的历史使命与意识形态重负以及残酷虚青春所蚀刻出的痛苦绝望，独生一代艺术家开始自由的书写着自己的故事并将中国当代艺术的视觉表现带入一个高度个体化、微观化、私人化的新地带——在那里，他们讲述自己，讲述世界。
田恒
分主题2:物语——独生一代雕塑艺术生态报告
作为中国特殊政策的产物，独生一代自降生之日起便开始备受关注。从“小皇帝”到“追星族”，从“垮掉的一代”到“80后”，这一代人的成长过程似乎始终特别引人注目。特别是独生一代的“社会化过程”更是因其涉及社会、家庭、教育、群体等重大问题而争议丛生。此外，由于独生一代的成长过程，几本上是在东西方文化自然融合的环境中逐步完成的，他们的价值观也必然在东西方文化的矛盾关系与同化作用中呈现出某种非稳定性特征，并因此而表现为丰富多元的价值选择和文化认同。
作为独生一代的一员，我无意以任何方式来回应任何声音，但是，作为“世代性整体”的“独生一代”是否具有文化生态上的某种“共同特征”却是不得不讨论的议题。我认为，面对独生一代的整体文化状态，过早地做出批评性总结论断显然是不合适的。因此，在本次展览中，我试图将来自全国不同地区的、具有一定典型特征的雕塑艺术家的聚集在一起，以“文化生态主义”的方式直接呈现当下雕塑创作中的多元化倾向，并试图通过在展览现场建立不同作品之间的对照关系，来提示作品中潜藏的差异化特征。
武湛
分主题3：范特西
Fantasy——幻想，狂想; 想象；荒诞的想法；白日梦。幻想是指个人对的某一事物的荒诞的想象过程。 我们通常这样理解幻想—“个体遇到问题时，脱离实际，通过想象，以虚构的方式应付挫折，获得满足。幻想，往往超越现实，打破时间空间的界限，满足某些需要，伴有一定的欣快感” 。
幻想是创造想像的一种特殊形式。由个人愿望而引起，是一种指向未来的想像。积极的、符合现实生活发展规律的幻想，反映了人们美好的理想境界，往往是人的正确思想行为的先行。艺术幻想是一种创作手段，是艺术家不满足于模仿现实的本来形态，而按自己的需要来虚构形象的一种创作方法。它植根于现实，往往又对现实作夸张的叙述和描绘而达到一种升华，因而幻想中的事物比真实情况下的更活跃，更富色彩。幻想是艺术作品的基本特征，也是作品用以反映思想的特殊艺术手段。
展览旨在对年轻一代艺术家创作状态做一次简单真实的镜像记录，对他们的创作背景真实呈现，他们极富想象力和创造力，他们的作品是他们个性张扬的空间，独立思想的表现。他们的创作反对描述宏观题材和政治问题的文化观更多的关注于个性情感的宣扬和对时尚生活的记忆，作品从而更富有个人情趣，画面变的更加细腻生动，更能引发观者的精神共鸣。而我们的展览正是试图从多角度反映出他们的多样性的个性艺术创作。展现在这个不断加速的时代背景下新锐艺术家最真实自我的心路历程。
本次展览将努力呈现国内新生一代年轻艺术家的艺术创作状态，我们采用学术推荐制从全国范围内召集，增强展览的多样性和影响力！此次新锐大展旨在推动中国年轻艺术家多样性创作，探讨年轻艺术家的发展新趋势，加强学术引导，促进艺术创作的交流；贴近时代气息，反映个性空间，展现年轻一代艺术家的可爱冲动和丰富梦想，记录现下年轻一代的敏感、自我、个性。
这是一个年轻的舞台。一次年轻个性的宣扬！
（编辑：范文馨）
