1月2日，台湾作曲家李泰祥病逝，享年73岁。5日，台湾艺术家合奏团将在台南文化中心举办“橄榄树下的黄金岁月——李泰祥歌乐经典音乐会”，成为首场追思会。届时李泰祥的女儿李若菱将首演新作《橄榄熊》致敬父亲。昨晚，李泰祥的女弟子、结束《梦想星搭档》“梦想盛典”录制的齐豫和潘越云接受京华时报专访，聊师生间的故事、谈老师的音乐成就。齐豫说，“老师拓宽了所谓流行的定义，流行不一定会退，它也可以永垂不朽”。
其人
李泰祥1941年出生于台湾台东县一个阿美族原住民的清寒家庭。1956年考入国立台湾艺专音乐科，主修小提琴，后曾担任过首席小提琴及指挥。他的创作横跨古典、现代音乐与通俗，更曾将郑愁予、余光中、罗青等人的诗及三毛的词谱成曲，代表作包括《橄榄树》《告别》等。
1994年李泰祥发行专辑《李泰祥与他的女弟子》，收录了女弟子齐豫、许景淳、黄琼琼、潘越云、叶倩文、唐晓诗、钱怀琪演唱的22首歌曲，堪称经典。
李泰祥重视音乐推广，认为艺术应走出象牙塔。2013年获颁“行政院”文化奖时，尽管为病所苦，已行动不便的他仍坚持搭乘救护车亲自出席领取这份荣耀。
女弟子齐豫
从未觉得死亡离他近
读大学时，齐豫在一次民谣比赛中被李泰祥发现。1978年，李泰祥为齐豫录制首张专辑《橄榄树》，让她蜚声乐坛。有媒体报道，齐豫曾自喻是把琴，“遇上李泰祥是件幸福的事。跟他在一起，我就像把琴，只需轻轻拨弄，就能弹出最好的音乐”。
谈及恩师的逝去，齐豫昨天表示虽曾在2013年12月探望过老师，但仍觉得噩耗很突然：“老师已住进安宁病房多日，但得知老师辞世，还是很惊讶。不到一个月前看到的老师，虽然因为癌症而极瘦，但是在无法言语的状态下，用眨眼回复我的问候，是很果决且明确的，并没有觉得老师特别虚弱。可能是因为常年来，看到老师与帕金森氏症为伍，却从未见他屈服过，以至于没有觉得死亡离他那么近！”
齐豫感慨恩师对自己的栽培和影响。“近年来对老师疏于问候，并不知道老师对我还有什么嘱咐或期待，但是，我感谢老师当年对我的肯定！我也不会忘记一生与音乐为伍，从未离开的老师要我坚持的是什么，因为那是老师特有的精神：不轻易妥协！不随波逐流！坚持理想！就如同在1978年因为金韵奖比赛和老师初识，被邀请到他家中，听他用钢琴伴着假声唱出的《橄榄树》——‘为了梦中的橄榄树流浪远方’……（这是）一种坚持建立的自我价值，不容动摇。”
老师让流行永垂不朽
齐豫一直自称是学生，不适合对恩师做出任何论定或评价，“老师对乐坛的贡献都在他那些隽永的歌里”。她说李泰祥拓宽了所谓的“流行”，“流行也可以永垂不朽！当经典披上了流行的外衣，让人在追求流行的当下，也能一窥经典的堂奥（奥妙）！”
齐豫希望老师的那些“拥抱大众、为大众写下的歌”，能够流传得广而久。“老师是台湾原住民，但一直有着拥抱大中国的情怀，作品里常看到老师对那些大山大水的咏叹。有人认为老师的音乐曲高和寡，存在于古典与流行的折缝中。但是，我在内地走动的这几年，发现老师在内地有着好多知音和支持者，为此替老师感到异常欣慰！”
“橄榄树”停唱是为去寻找
去年10月，参加综艺节目《梦想星搭档》时，齐豫曾经的亲笔家书意外曝光。她在家书中表示，今后不再演唱《橄榄树》，而这首歌正是恩师李泰祥的扛鼎之作。
昨晚，谈及为何不再演唱，齐豫告诉京华时报记者：“从1979初生之犊般地勇敢出发寻找，到2002年以为已经找到心中的橄榄树，却发现只是物质表面追求的满足。2004年，我发现精神上有太多的未企及，和橄榄树之间又出现了极大的距离！”研究佛法的齐豫用一句充满禅意的话作结：“‘橄榄树’是要自己去‘成为’的。”
齐豫回忆老师曾不止一次说过“《橄榄树》是浑然天成的一首歌”，“当年好多人邀歌，都请老师以《橄榄树》为范例。老师总说，就算我想模仿自己，都写不出来了”。齐豫说：“《橄榄树》是老天爷借由老师的手写出的不朽名曲，我有幸唱到它，更有百千亿万的耳聆听到它。”
在《梦想星搭档》中和弟弟齐秦最后一次演唱《橄榄树》后，齐豫称不再唱《橄榄树》是道别过去，“更深的认知是，《橄榄树》已经不是老师的《橄榄树》，更不是齐豫的，而是所有曾经被感动，甚至被这首歌祝福心灵的人的《橄榄树》！”
女弟子潘越云
作品富含生命与情感
1986年在齐豫参与演唱的传统与展望音乐会上，潘越云在后台认识了李泰祥。“首次合作是做1988年改编自林语堂著作的电视剧《京华烟云》原声带，从音乐内容到摄影美学堪称华语音乐史上的经典之一，印象至深。”
一众女弟子中，潘越云有“健康宝宝”的昵称。“李泰祥不只对声音敏感，他觉得我很有生气、阳光。因为体操出身，喜欢运动，所以每回在李泰祥面前，我就是健康宝宝，情歌外衣上多了一抹朝气。”
潘越云说：“每回演唱李泰祥的作品，通常一首歌有好几张五线谱的手写稿，所以录制他的作品，除了考验唱功，还要有深厚的识谱底子，至今我还保留着他的手写稿。他的音乐作品多样、丰硕，印象最深的是融合不同的民族风格和人文视野。以与他合作的《京华烟云》电视原声带与《无卵头家》电影原声带为例，两种风格迥异的作品却都富含生命力和深厚情感。”
潘越云最后一次与老师见面是在去年，“那是老师获颁第32届文化奖，我也应邀出席，很荣幸参与了那个相当荣耀的一页，也是最后一页。”
女儿李若菱
新作《橄榄熊》致敬父亲
除了经久传唱的《橄榄树》《告别》《梦田》等歌曲，很多人不知道李泰祥的管弦作品同样震撼人心。早前，台湾艺术家合奏团定于1月5日在台南文化中心举办“橄榄树下的黄金岁月——李泰祥歌乐经典音乐会”，并将演出实况通过网络传回李泰祥的病房。不想这场音乐会成了首场李泰祥追思纪念音乐会。
李泰祥的女儿李若菱表示，她将首演新作《橄榄熊》，自弹自唱向父亲致敬，传承意味浓厚。李若菱透露，她曾于1月1日晚间，趁病房没有其他病人，特别为李泰祥唱了一曲“野狼125”广告歌。她还在父亲耳边说：“你是一个很不像爸爸的爸爸，但是你是一匹野狼，你的精神就像那部摩托车一样到处奔驰翱翔，为了艺术不断往前走，我相信不管你未来到哪里，都会勇往直前，潇洒地走下去。”不能言语的李泰祥，听完女儿这番告白，泪流满面。
追忆
马英九 师带给台湾美好
昨天，马英九在其个人社交网站发文缅怀。他说，出身阿美族的李泰祥，不但写出跨越族群与世代的歌曲，还大力培育音乐人才，自掏腰包成立基金会，帮助育幼院院童。李泰祥对台湾的贡献从音乐横越到公益，音乐大师，当之无愧。“谢谢李泰祥老师，谢谢您带给台湾所有美好的一切。”他还贴出两年前拜访李泰祥的照片，虽然李泰祥当时已饱受帕金森氏症之苦，但仍露着开朗笑容。
李广平《橄榄树》改变流行乐
“三十年前一个酷热的夏季，我听到了一首改变我一生的歌曲——《橄榄树》。用什么词来形容我听到这首歌曲的心情：空谷足音？石破天惊？天衣无缝？雅俗共赏？我后来从事流行歌曲创作与评论工作，与这首歌曲，有着深刻的渊源。”这是李广平曾经描写李泰祥及其作品的文字。
2011年，得知李泰祥病重，没有钱治疗，李广平曾发起“永远的橄榄树——向李泰祥老师致敬”义演。“他把歌曲卖断给唱片公司，收不到版税。我就在北京发起义演，不论是北京的摇滚乐界、民谣界、流行音乐界，大家都不计条件地奉献。”那次义演筹集的善款由李泰祥工作室的工作人员转交给了李泰祥。
昨天接受京华时报采访时，李广平直言，《橄榄树》改变了流行音乐的走向，提升了台湾流行音乐文化的层次。80年代初，李广平通过广播第一次听到《橄榄树》，“当时我在广州从事流行音乐工作，这首歌让我知道流行音乐可以有哲学的意义、生命的内涵、文化的高度。李泰祥与台湾优秀文学家余光中、三毛和诗人罗青、郑愁予、痖弦等合作，将华语流行音乐提升到前所未有的高度。自由精神、理想之梦、加上齐豫波西米亚的浪漫形象与情怀，都是这首歌曲成功的内在核心元素。30多人的管弦乐编曲伴奏，严谨成熟的音乐理念与高超的作曲技巧，加上录制上的精益求精，都是台湾乐坛空前的创造。”
李广平评价，李泰祥的离世是音乐界的损失。“他还有梦想，还有想写的东西没写出来。他把流行音乐交响化，把流行音乐当艺术歌曲写，有难度、不好唱，但一旦被接受了就是经典。希望有更多人认识到他作品的历史价值，30年，一直都能感动人，这很难得。”
南方二重唱 畏潮流走自己的路
在一次民歌演唱会上，南方二重唱与李泰祥有过一次合影。昨天，她们回忆第一次听到李泰祥的歌曲，是在初中时，“在电视上看到齐豫姐唱《祝福》，清新的声音加上古典的钢琴与弦乐编曲，在当时流行fullband的乐坛上算是少见的。那时小小的我们只会欣赏，学不来。他写的歌有难度，如果没有岁月的洗礼，很难唱出精髓。”
在南方二重唱的心中，李泰祥一直不畏潮流，走自己的路。“30多年来他的作品辨识度很高。从现在的分类看，他那时的作品应该属于NewAge（新世纪音乐，编者注：《橄榄树》写于1973年，新世纪音乐出现于上世纪70年代后期），也就是在世上还没出现NewAge这个乐风时，大师就已经走在世界前端了。”
（编辑：王日立）
