美国
展览：安迪·沃霍尔回顾展
时间：2018/11/12-2019/3/31
展览地点：纽约·惠特尼博物馆
本次展览是美国 1989 年以来第一次举办安迪·沃霍尔的回顾展，除了安迪·沃霍尔的作品，还有在他去世后出现的大量的新研究、新材料，将带领观众重新审视这位美国最具创造力和影响力的艺术家，呈现出一个“21 世纪的安迪·沃霍尔”。
展览：希尔马·阿夫克林特个展“未来的绘画”
时间：2018/10/12-2019/1/27
展览地点：纽约古根海姆博物馆
希尔马·阿夫克林特的美国首次大型个展《未来的绘画》在纽约古根海姆博物馆展出。呈现作品中的构图、版式和文化趋向，以此展示她对抽象艺术的开创性作用。
布鲁斯·瑙曼《White Anger, Red Danger, Yellow Peril, Black Death》
展览：消失的行为：布鲁斯·瑙曼作品展
时间：2018/10/21-2019/2/25
展览地点：现代艺术博物馆
展出美国艺术家布鲁斯·瑙曼的绘画、摄影、雕塑、电影、装置等作品，全面回顾他1960年代迄今的职业生涯成就，这是近20年来美国第一次举办瑙曼的综合展览，展览同时在现代艺术博物馆和MoMA PS1进行。
《裁缝》（The Tailor），约1570年，英国国家美术馆藏
展览名称：莫罗尼：文艺复兴肖像画珍宝
展览时间：2019/02/21－2019/06/02
展览地点：1 East 70th Street, New York, NY 10021-(弗里克收藏馆)
本次展览将展出文艺复兴艺术家 Giovanni Battista Moroni 的22幅画作，呈现他在肖像画领域的成就，这是他的作品首次在美国大规模展出。
展览将呈现 Moroni 的代表作之一《裁缝》（The Tailor），这幅肖像画创作于约1570年，描绘了一名身穿白色衬衣的男子，手持剪刀准备裁剪布料。Moroni 以委托者的日常生活为切入点进行创作，通过叙事（narrative）手法让作品更加生动。
《自画像》，Tintoretto，约1588年
展览名称：丁托列托系列展
展览时间：2019/03/10－2019/07/07
展览地点：6th and Constitution Avenue NW, Washington, DC 20565-(华盛顿国家美术馆)
为纪念意大利文艺复兴艺术家 Jacopo Tintoretto（丁托列托）诞辰500周年，华盛顿国家美术馆将举办系列展览，展出全球多家重要博物馆收藏的丁托列托作品，全面回顾他的艺术生涯和他所处的时代。
展览名称：月冈芳年：精神与奇观
展览时间：2019/04/16－2019/08/18
展览地点： 费城..2600 Benjamin Franklin Pkwy-(费城艺术博物馆)
《月冈芳年：精神与奇观》呈现了费城艺术博物馆收藏的1200多件月冈芳年的版画作品，是其在日本之外数量最多的收藏馆。展览亮点有艺术家晚年创作的杰作——《月百姿 》（One Hundred Aspects of the Moon ）。这一版画系列中的人物包括日本武士、市井百姓、 鬼怪恶魔、风尘女子等，都取自于日本和中国与月亮相关的神话传说、文学作品、戏剧作品或历史记载中。费城艺术博物馆收藏的月冈芳年的版画作品于1993年向公众全面开放。
《珀耳修斯与安德洛墨达》（Perseus and Andromeda），Giambattista Tiepolo，约1730年
展览名称：失落的壁画：Tiepolo 在米兰
展览时间：2019/04/16－2019/07/14
展览地点：1 East 70th Street, New York, NY 10021-(弗里克收藏馆)
本次展览将聚焦18世纪意大利画家 Giambattista Tiepolo，展出他在米兰居住时期创作的约50件油画、版画和素描手稿等，重点关注1730年他为 Archinto 宫绘制的大型壁画——这座宫殿在二战期间被炸毁，壁画目前仅有少量手稿和照片存世。
同时将展出 Tiepolo 为壁画创作的3张素描手稿和3份油画设计图：《珀耳修斯与安德洛墨达》、《阿波罗与法厄同》、《艺术与科学的凯旋》，其他展品还包括壁画被毁前拍摄的一批黑白照片，以及现存唯一的录像。
展览名称：印象派作品群展
展览时间：2019/04/16－2019/08/18
展览地点：费城..2600 Benjamin Franklin Pkwy -(费城艺术博物馆)
主办单位：费城艺术博物馆
展览将展出来自马柰、德加、莫奈、毕沙罗、西斯莱、雷诺阿、莫里索、卡萨特、修拉、塞尚、梵高、罗特列克、罗丹等众多艺术家的70余件印象派和后印象派作品。作品主题包括风景、静物、肖像、裸体和现代生活场景等，观众可从其中欣赏到艺术家的创作角度和原创风格，以及艺术家使用的剪切、独特角度、鲜明色彩和有力线条等特点。
展览亮点包括雷诺阿的《大浴女》（Large Bathers）、梵高的两幅风格迥异的作品（均创作于1888年），还有塞尚的素描本（上一次在本馆展出还是1989年）等。
波点狗，草间弥生，2013年
展览名称：日本艺术中的动物
展览时间：2019/05/05－2019/07/28
展览地点：6th and Constitution Avenue NW, Washington, DC 20565-(华盛顿国家美术馆)
本次展览将展出315件文物和艺术品，其中有180件来自日本，包括7件日本政府指定的“重要文化财产”。从葛饰北斋、伊藤若冲、歌川国芳，到草间弥生、奈良美智和村上隆，展览将从多个角度探索动物在6世纪迄今的日艺术史中扮演的角色。
意大利
展览：蔡国强个展“花曲”
时间：2018/11/20-2019/2/17
展览地点：乌菲齐美术馆
这是艺术家更为广阔的多年展览项目“一个人的西方艺术史之旅”的一部分。继2017年莫斯科的普希金、马德里的普拉多美术馆之后，来到佛罗伦萨。
《花曲》展厅与乌菲齐文艺复兴馆藏相连，仿佛时空隧道联通古今。以文艺复兴的最后一位大师为引子，展览包括“卡拉瓦乔园”、“文艺复兴庭园”、“彩色庭园”、“自然庭园”、“宇宙庭园”、“情色庭园”、“空中庭园”等十个展厅。
展览：波洛克和纽约画派
时间：2018/10/10-2019/2/24
展览地点：维托里亚诺博物馆（罗马）
展览展现了波洛克和纽约画派，例如罗斯科、德库宁、弗朗茨·克莱恩等人的约50张绘画杰作来多角度的呈现抽象表现主义、波洛克和纽约画派的故事。展览在展陈上的布置可谓别出心裁。在介绍“滴画法”这一部分时，策展方将汉斯·纳姆斯拍摄的“滴画法”影片投影到天花板上，让观众躺在沙发，以原片中所呈现的画布（玻璃）视角来观赏此片，感受迎面而来的”滴画法“张力。
展览名称：曼特尼亚与贝利尼画展
展览时间：2019/03/01－2019/06/30
展览地点：Matth?ikirchplatz, 10785 Berlin-(柏林国家博物馆)
本次展览将展出两位意大利文艺复兴画家 Andrea Mantegna（安德烈亚·曼特尼亚）与 Giovanni Bellini（乔瓦尼·贝利尼）的作品，呈现两人在艺术上的相互交流与影响。
法国
展览：让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）画展
时间：2018/10/3-2019/1/14
展览地点：路易威登基金会艺术馆
让·米歇尔·巴斯奎特是20世纪末最具影响力的先锋画家之一。作为20世纪80年代艺术界的“摇滚巨星”，巴斯奎特对于艺术与文化的影响力不仅限于绘画，还涉及音乐、电影、时尚等领域，被称为“黑人毕加索”。他的百余件重要作品将在艺术馆四个楼层展出，您可以深入了解大师的疯狂世界和个人生活，带您探访艺术家的足迹，从他与安迪.沃霍尔（Andy Warhol）的合作到其独特的个人创作，为您展现一个敏感、脆弱却又自我、叛逆的内心世界。
展览：意大利之梦：康帕纳侯爵收藏展
时间：2018/11/7-2019/2/18
展览地点：卢浮宫博物馆
此次展览主要展出藏品为康帕纳侯爵( Giampietro Campana)十九世纪三十年代至五十年代期间的藏品。此次展览也是1857以来，第一次汇集了康帕纳侯爵如此多样且珍贵的藏品，会有超过500件藏品在这次展出，其中大多数展品都是大师之作，比如: 《夫妻合葬棺》 (Le Sarcophage des Epoux)， 来自保罗·乌切洛( Paolo Uccello) 的 《圣罗马诺之战》( la Bataille de San Romano ), 展览也将侧面烘托出康帕纳侯爵这位传奇的人物，他作为收藏家的热情以及他如何收藏了如此之多之精的藏品， 同时，展览也将向大众展示康帕纳侯爵的收藏品对十九世纪下半个世纪的艺术以及艺术家们产生的重大影响。
展览：雷若阿父子的艺术故事
时间：2018/1/6日-2019/1/27
展览地点：奥赛博物馆
雷诺阿是法国最负盛名的印象派画家之一，而他的儿子约翰是法国电影自然主义的代表人物，他于1945年凭《南方人》提名奥斯卡最佳导演奖。通过这对不平凡的父子，奥赛博物馆在绘画与电影这两种艺术之间搭建起了一座桥梁。博物馆的展示厅内，一边是动人的绘画作品，一边是约翰创作的电影片段，两者交相呼应，使参观者从一个全新角度来审视这两位在各自领域都拥有辉煌成就的大师兼父子的作品。
展览：胡安·米罗纪念展
时间：2018/10/3-2019/2/4
展览地点：巴黎大皇宫
2018/10/在巴黎大皇宫举办胡安·米罗纪念展，通过超150件的作品全面回顾米罗创作技巧和风格的演变。在这些时间跨度超过70年的作品中了解这位与毕加索、马蒂斯齐名的20世纪重要艺术家。
展览：法国建筑师雅克·勒克回顾展
时间：2018/12/11-2019/3月17
展览地点：巴黎小皇宫
展出18至19世纪法国“空想建筑师”雅克·勒克（Jean-Jacques Lequeu）的数百件建筑设计图纸与绘画作品，呈现他自由而独特的艺术风格与天马行空的想象力。勒克的作品以无拘无束的幻想元素著称，一般被归入“空想建筑学”的范畴。
展览：比利时画家费尔南德·赫诺普夫回顾展
时间：2018/12/11-2019/3月17
展览地点：巴黎小皇宫
费尔南德·赫诺普夫1858年生于比利时，其创作风格受到德拉克罗瓦、安格尔等新古典主义画家以及前拉斐尔派的影响，注重创作的主观性，拒绝对现实的简单再现。维也纳分离派画家克里姆特与德国画家弗朗茨·冯·施图克都受到他的影响。展览呈现近百幅赫诺普夫作品，这是过去40年来巴黎首次为他举办回顾展。
展览：和谐精神
时间：2018/12/15-2019/02/10
展览地点：阿尔卑斯省立尼斯亚洲艺术博物馆（Musée départemental des Arts asiatiques de Nice）
展览致力于展现中日两国的现代创新和人文传统。这个展览是国立吉美亚洲艺术博物馆（Musée national des arts asiatiques-Guimet），国立利摩日高等艺术学院（Ecole Nationale Supérieur d’Art de Limoges），收藏家杨佴旻（Yang Ermin）先生和Jean-Claude Febb先生携手合作的成果。
展览名称：近乎人类：英国雕塑家 Thomas Houseago 作品展
展览时间：2019/03/15－2019/07/14
展览地点：11 Avenue du Président Wilson, 75116 Paris-(巴黎现代艺术博物馆)
巴黎现代艺术博物馆举办英裔美国雕塑家 Thomas Houseago作品展，以时间为序呈现艺术家数十年来的人像雕塑作品。本展将在馆内四个展厅内举行，全面呈现艺术家于90年代创作的早期作品到近年新作，其中包括他为本次展览特别制作的装置作品。
展览名称：黑人模特：从席里柯到马蒂斯
展览时间：2019/03/26－2019/07/21
展览地点：1 Rue de la Légion d’Honneur, 75007 Paris, 法国-(奥赛博物馆)
展览空间： Cécile DebrayStéphane GuéganDenise MurrellIsolde Pludermacher
哥伦比亚大学的瓦拉赫博物馆与法国奥塞博物馆合作，汇集了一些伟大的画作（作者包括Manet，Bazille，Degas，Matisse和Bearden）。给我们带来了19世纪后期巴黎黑人女性的惊鸿一瞥，通过这几位伟大的艺术家，将当时黑人女性的生存和困境，生活和艺术，更细节化，生动地呈现给我们了。
展览的主题很特别。展览将结合艺术史与思想史，探讨审美、政治、社会和种族问题，揭示黑人形象在视觉艺术中的含义。展览按时间线分为三个部分，在文艺复兴时期似乎在绘画中就有黑人的形象了，直至当代。
展览名称：被遗忘的国度：赫梯帝国文物展
展览时间：2019/04/15－2019/07/29
展览地点：99 Rue de Rivoli, 75001 Paris-(卢浮宫)
巴黎卢浮宫与柏林佩加蒙博物馆共同举办“赫梯帝国”文物展，展出一百年前发掘的赫梯古雕塑，重现消失约3000年的帝国文化。
本次展出的文物出土于1911年至1913年，大多为环绕赫梯王宫制造的大型雕塑。这些雕塑在第一次世界大战中遭到严重毁损，直到21世纪初，在卢浮宫、佩加蒙博物馆等欧洲多国艺术机构的主导下，这批雕塑才开始得到修复。本展也是此次修复成果的集中展现。
展览名称：弗朗西丝·培根展
展览时间：2019/09/11－2020/01/20
展览地点：19 Rue Beaubourg, 75004 Paris-(蓬皮杜中心)
蓬皮杜中心举办英国画家弗朗西丝·培根（Francis Bacon）作品展，集中展出艺术家晚期重要作品。这是继1971年巴黎大皇宫展览后，巴黎首次举办培根大型回顾展。
英国
展览：盐田千春个展“我在别处”
时间：截止至2019/1/19
展览地点：伦敦Blain|Southern画廊
日本女性前卫艺术家盐田千春以线条做装置艺术，创造出庞大复杂如同神经脉络般的网状装置。其个展“我在别处”在伦敦Blain|Southern画廊展出。这也是艺术家在伦敦的首次个展，展览以全新的场域装置作品为中心展开，包括雕塑以及架上作品。
装置作品《我在别处》延续了盐田千春对线作为一种媒介的探索，但在这里她以一种明显不同的方式使用这种材料，用她的手指把红色的纱线制作成一个巨大的网。悬挂在画廊天花板上的网，连接地板上的一双鞋。对艺术家来说，网暗示着我们彼此之间的联系，身体内部和大脑中复杂的神经连接网络。
展览：园林艺术：亨弗利·雷普顿和他的“红皮书”
时间：2018/10/24-2019/2/3
展览地点：花园博物馆
为纪念英国景观建筑师亨弗利·雷普顿（Humphry Repton）逝世200周年，伦敦花园博物馆举办本次展览，展出他亲手制作的23本“红皮书”和一批水彩画，回顾他的职业生涯，致敬他为英国园林艺术发展做出的贡献。
展览：英国亚述之王：亚述巴尼拔展
展期：2018/11/8-2019/2/24
展览地点：大英博物馆
展览展出公元前7世纪亚述帝国相关的约200件物品，包括彩砖、石雕、壁画、金属器皿、黄金和象牙制家具配件等，呈现了亚述国王亚述巴尼拔的生平与故事。
展览：法国卡拉瓦乔的罗马时期：他的朋友与对手
展期：2018/9月21-2019/1/28
展览地点：雅克马尔-安德烈美术馆
展览将介绍多位影响卡拉瓦乔艺术生涯的关键人物，包括卡拉瓦乔的艺术赞助人——意大利银行家 Marchese Giustiniani 和红衣主教 Francesco Maria del Monte 等；还将关注他的竞争对手，卡拉瓦乔不希望其他画家模仿他的创作风格，因此常常与其他艺术家发生冲突、诉讼甚至斗殴。
展览名称：文艺复兴裸体主题作品展
展览时间：2019/03/03－2019/06/02
展览地点：Burlington House, Piccadilly, London W1J 0BD-(皇家艺术研究院)
本次展览将展出85幅文艺复兴时期以裸体为主题的艺术作品，创作者包括提香、拉斐尔、米开朗基罗，丢勒等艺术家，时间从1400年至1530年，回顾了欧洲艺术中裸体主题艺术的发展过程。
15至16世纪是西方艺术史中裸体主题发展的关键时期，对古希腊和罗马艺术的兴趣使得文艺复兴时期艺术家将人体作为艺术创新的前沿。包括意大利画家 Pietro Perugino、Antonio del Pollaiuolo、Jan Gossaert 等艺术家尝试用自然主义重现经典作品，并探究新的非宗教主题创作。
《向日葵》（Sunflowers），1888年，Vincent van Gogh
展览名称：梵高与英国
展览时间：2019/03/27－2019/08/11
展览地点：Millbank, London SW1P 4RG-(泰特不列颠美术馆)
本次展览将展出40幅荷兰画家梵高（Vincent van Gogh）的油画与部分英国画家作品，呈现英国文化对梵高的影响，以及梵高的画风对后世英国画家的启发。
展览还将展出多位英国画家作品，包括影响梵高画风的 John Constable 和 John Millais，以及受梵高影响的 Francis Bacon 和 David Bomberg 等。
《枪管和迫击炮设计稿》（Designs for gun-barrels and mortars）
展览名称：达·芬奇：素描的一生
展览时间：2019/05/24－2019/10/13
展览地点：Buckingham Palace, London SW1A 1AA-(The Queen’s Gallery)
为纪念达·芬奇（Leonardo da Vinci）逝世500周年，本次展览将展出达·芬奇的200幅素描画，均来自英国皇家收藏，是过去65年来规模最大的一次达·芬奇作品展。
展览名称：解锁绘画：阿姆斯特丹的艺术家
展览时间：2019/08/06－2019/10/21
展览地点：Gallery Rd, London SE21 7AD-(杜尔维治美术馆)
杜尔维治美术馆推出“解锁绘画”项目，以丰富的馆藏画作为基础，旨在通过一系列小型主题展揭示画作背后的故事，尝试营造一个更开放、更具互动性的展厅，探索美术馆作品与参观者对话的新方式。
本期展览的主题为“阿姆斯特丹的艺术家”，聚焦17世纪的阿姆斯特丹——在荷兰的黄金时代，这里成为欧洲的经济与文化中心，财富的增加使得人们乐于为艺术品付出高额佣金。繁荣发展的阿姆斯特丹吸引了大量艺术家的涌入，展览将探索他们与这座城市的故事。
《费莱蒙和鲍西丝》（Philemon and Baucis），1658年
展览名称：伦勃朗逝世350周年纪念展
展览时间：2019/10/02－2020/02/02
展览地点：Gallery Rd, London SE21 7AD-(杜尔维治美术馆)
为纪念荷兰画家伦勃朗逝世350周年，杜尔维治美术馆将在2019/举办本次回顾展，共展出35幅伦勃朗的油画，其中许多作品为第一次在英国公开展出。
展览将探索伦勃朗在绘画中对“光线”的极致应用，如何以“光”唤醒情绪、讲述故事、制造张力和戏剧效果。时至今日，他发明的布光方式依然在肖像摄影中被广泛应用。
《献给 Carrière 的自画像》，保罗·高更，1888年或1889年
展览名称：保罗·高更肖像作品展
展览时间：2019/10/07－2020/01/26
展览地点：Trafalgar Square, London, WC2N 5DN-(伦敦国家美术馆)
本次展览将展出法国画家保罗·高更（Paul Gauguin）的约50件肖像作品，包括油画、纸上作品、各种材料的雕塑等，着重回顾他的绘画生涯晚期，展现他从印象主义到象征主义的风格转变。这是英国首次举办保罗·高更肖像专题展。
《映象（自画像）》（Reflection），Lucian Freud，1985年
展览名称：卢西安·弗洛伊德自画像展
展览时间：2019/10/27－2020/01/26
展览地点：Burlington House, Piccadilly, London W1J 0BD-(皇家艺术研究院)
本次展览将首次集中展示英国艺术家 Lucian Freud（卢西安·弗洛伊德）超过50幅自画像，时间跨度达70年，探索艺术家的绘画风格演变，以及他对“衰老”主题的自我解读。
德国
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展览：不可能之爱：荒木经惟作品展
时间：2018/12/8-2019/3/1
展览地点：柏林现代艺术博物馆
荒木经惟的作品以浪荡和露骨著称，他的作品充斥着裸体、捆绑、施虐，受尽争议，却是BBC制作的《摄影艺术百年史》中唯一被拍摄的亚洲摄影师。这样的男人同时还是个深情的丈夫，24年一直坚持拍摄妻子，在妻子去世后说出“余生只拍空景”。本次展览将展出荒木经惟早期作品和部分宝丽来拼贴新作，探索匿名与亲密、公共与隐私、现实与梦境之间的矛盾关系。
澳大利亚
展览：埃舍尔X nendo 工作室| 两个世界之间
时间：2018/12/2-2019/4/7
展览地点：维多利亚州国立美术馆
作为知名视错觉大师， 埃舍尔创作出了二十世纪最具代表性的作品。此次展览是荷兰知名视错觉大师艺术家埃舍尔与著名日本设计工作室 nendo 进行隔空对话与交流创新的大型展览，将展出埃舍尔的150多幅著名版画和绘画原作，均来自全球埃舍尔公共收藏最多的荷兰海牙市立博物馆。这些艺术作品极佳地展现了埃舍尔从1916年至1969年这段时期的绘画技巧和创作天赋，作品描绘的视觉谜题、无限阶梯与不断复现的怪圈将引发观展者的无限遐想。
展览：爱和欲望，来自泰特的拉斐尔前派杰作
时间：至2019/4/28
展览地点：澳大利亚国家美术馆
展览呈现了《奥菲利娅》《夏洛特小姐》《天使报喜》等拉斐尔前派艺术家们的重要作品。在作者克莱丽莎·塞巴格·蒙蒂菲奥里（Clarissa Sebag-Montefiore）看来，拉斐尔前派绘画中的女性形象值得关注，艺术家们通过她们呈现出对于当时社会焦虑的思考，并且表达了对维多利亚时代社会风俗的反叛；另一方面，由于米莱斯等拉斐尔前派艺术家具有大批的追随者，他们在画中呈现的女性形象也构成了新的审美标准。
奥地利
展览：有生之年
时间：2018/10/2-2019/1/13
展览地点：维也纳艺术史博物馆
维也纳艺术史博物馆（KHM）为16世纪最伟大的尼德兰画家老彼得·勃鲁盖尔 (Pieter Bruegel the Elder，约1525/30-1569) 举办有史以来最大规模的专题展，以纪念他逝世450周年。KHM原来就是世上勃鲁盖尔作品收藏最全的美术馆，这都归功于16世纪哈布斯堡王朝的成员品味非凡，以鲁道夫二世为首，收购和保存了大量他的作品。这次特展汇集了大师的90多件作品，包括存世40多张绘画作品中的四分之三，素描和版画作品中的接近半数，其中大部分作品都从不被外借。
日本
颜真卿《祭姪文稿》，唐乾元元年（758），台北国立故宫博物院藏
展览：颜真卿：超越王羲之的名笔
时间：2019/1/16-2/24
展览地点：东京国立博物馆（平城馆）
东京国立博物馆官方公布了颜真卿大展完整展品清单，以及其中部分展品特殊的展期。目录里包括了据传早已消失的北宋李公麟传奇画作《五马图》卷，李公麟笔下的马对后世影响深远，《五马图》是其代表作。此作曾入藏清宫，溥仪退位后被运出宫，此后行踪近乎成谜。近数十年来，几乎没有人见过它的真迹，关于其是否存世，说法很多。最主要的一种说法，是认为它已经在二战中毁于战火，只留下黑白的珂罗版印刷品，藏于北京故宫博物院图书馆。东京国立博物馆公布了《五马图》的真迹局部，尽管只是画作的五分之一，但已是巨大的惊喜。
展览：永远的大师吴昌硕：纪念巨匠诞辰175周年 暨吴氏五代书画展
时间：2019/1/6-2019/1/18
展览地点：大阪蜗庐美术馆
2019/适逢吴昌硕诞辰175周年，蜗庐美术馆推出纪念特展。吴昌硕是中国近代杰出的艺术大师。其在绘画、书法、篆刻、诗文领域均有精深之造诣，其绘画融入篆籀笔法，笔墨恣肆雄奇，气象苍茫古厚，开大写意花鸟画之一代新风，将20世纪文人绘画推向了新的高峰。其书法长于篆、隶、真、行，尤精石鼓文。其篆刻远宗秦汉，近取邓石如、吴让之、赵之谦，遒厚古劲。吴昌硕还积极推动了中国书画篆刻艺术的国际交流，尤其是在日本有着巨大的影响力。以书画大师吴昌硕先生为代表的吴氏五代用实际行动为中日间的文化交流与发展做出了卓越的贡献。
生命之舞 1925年 油彩、油画
展览：蒙克：灵魂的呐喊与共鸣
时间：2018/10/27-2019/1/20
展览地点：东京都美术馆
展览展出近100幅蒙克的油画与版画作品，这些精挑细选的作品主要来自蒙克的故乡挪威蒙克美术馆，所有展品中除了有表现人性内在层面的早期代表作外，还有描绘挪威自然美景的风景画、蒙克的自画像，以及色彩明快的晚年作品。此次画展将通过这些作品追忆蒙克约60年的画作生涯。特别值得一提的是，蒙克的《呐喊》拥有众多版本，由蒙克美术馆所收藏的油彩与蛋彩画的版本首次来到日本，在此次蒙克大展中展出。
展览：荷兰黄金时代画家维米尔展
时间：2018/10/5-2019/2/3
展览地点：上野之森美术馆
约翰内斯·维米尔（Johannes Vermeer），17世纪荷兰黄金时代的杰出代表，享有世界级的声誉与地位，同时因存世作品稀少闻名，目前仅能确认35幅真迹，本展展出其中的9幅，是刷新日本美术史记录的大“维米尔展”。
展览名称：克林姆特 —维也纳与日本1900
展览时间：2019/04/23－2019/07/10
展览地点：东京都台东区上野公园8-36-(东京都美术馆)
19世纪末维也纳文化圈的代表画家古斯塔夫·克林姆特（1862-1918），凭借其华丽的装饰性与世纪末官能氛围相结合的作品，至今仍拥有压倒性的人气。在此次纪念其逝世100周年的展览中，既有其初期的自然主义作品，又有其创办维也纳分离派后被称为“金色时期”的代表作，既有甜美的女性画像，又有鲜为人知的风景画，将为大家介绍日本有史以来规模最大的约20件油画作品。
在本次展览会上，不仅装饰维也纳分离派会馆的壁画得以精巧复制、完美再现，而且与克林姆特同时代活跃于维也纳的画家们的作品，以及受其影响的日本的美术作品也一并展出。敬请欣赏维也纳世纪末的美术精华。
瑞士
展览名称：变形-马蒂斯的雕塑
展览时间：2019/08/30－2019/12/08
展览地点：Heimplatz 1 CH–8001 Zürich-(苏黎世美术馆)
本次展览聚焦马蒂斯的创作手法：从看似自然主义的方法出发，逐步对人物进行抽象处理，最终形成激进的“程式化”效果。他能够捕捉雕塑的核心“状态”，使得青铜从自然形态“变形”为抽象形态。马蒂斯的绘画也运用了相似的手法，展览将首次探讨其绘画和雕塑之间的关系。
其他展品包括马蒂斯的灵感来源——照片、非洲雕塑、古希腊雕塑等，以及记录他创作雕塑过程的照片，展现这位艺术家鲜为人知的一面。
荷兰
展览名称：霍克尼–梵高：自然之乐
展览时间：2019/03/01－2019/05/26
展览地点：荷兰阿姆斯特丹博物馆广场6号-(梵高博物馆)
大卫·霍克尼（David Hockney）因为登上世界最贵的艺术家宝座，在各种社交网络刷屏，尤为擅长把玩悦动的色彩和实验性的透视法。虽然他拍卖出去的作品风景只是背景，但霍克尼其实创作了很多风景画。
荷兰梵高博物馆就以他们偏爱的题材——“自然之趣”为线索，串联起120多幅Hockney和200多幅Van Gogh的作品，展开一场自然与艺术的跨时空对谈。
芬兰
展览名称：生命线：勒内·马格里特
展览时间：2019/02/08－2019/05/19
展览地点：Mannerheimintie 22-24, 00100 Helsinki, 芬兰-(阿莫斯瑞克斯美术馆)
主办单位：阿莫斯瑞克斯美术馆
2019/春，芬兰赫尔辛基阿莫斯瑞克斯美术馆勒将呈现比利时超现实主义画家勒内·马格里特艺术作品。 马格里特专注于创作奇幻的、恐怖的、充满特殊构想的形象。他的绘画作品仿佛谜语一般让人猜想，作品里浮现一种死寂的安静，表达的观点含括了从政治到哲学的理性世界。
今年一开张便话题度颇高的Amos Rex美术馆，将于明年呈现芬兰的第一个René Magritte回顾展，展品绝不仅仅局限于广为人知的烟斗和礼帽而已。
此次展览从不同时期回溯这位比利时超现实主义艺术家的生涯，让我们看到Magritte在创作上的更多不同面貌。
澳大利亚
展览名称：天·地·人：国立故宫博物院珍藏展
展览时间：2019/02/02－2019/05/05
展览地点：Art Gallery Rd, Sydney NSW 2000-(新南威尔士州美术馆)
本次展览将展出台湾国立故宫博物院的超过80件藏品，包括绘画、书法、插画书、青铜器、陶瓷、玉器和木刻版画等，是国立故宫的文物第一次在南半球国家大规模展出。展览以“天·地·人”为主题，展现中国传统文化中强调的天人合一观念，尝试对天地、自然与人类的关系进行探讨。
（编辑：李思）
