文化的力量就是人类最迷恋的东西，生命换来的是一种文化的永存，一种生命的自由，一种信仰的实现，这也是我钟爱《喀布尔安魂曲》的原因所在，任何事物都束缚不了人类高贵的灵魂。
试问信仰为何物？在灾难、苦痛、磨难中，在禁锢、桎梏、枷锁前，人类仍旧能够为他人付出自己的生命，这何尝不是一种坚定的信仰、一份崇高的情感、一颗高贵的灵魂。
一部优秀的艺术作品必将是鼓励人类灵魂的，那么戏剧艺术工作者也如同苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基所说，是人类灵魂的工程师。他们将在一定时间和空间内与受众建立起精神、思想和情感的共荣，从而达到心灵的愉悦和快感。我以为，爱丁堡前沿展的作品——《喀布尔安魂曲》是彻头彻尾地做到了，作为观众我为之喝彩，作为戏迷我为之感动，作为同行我为之钦佩。
《喀》剧在一个阴鸷、冷酷的画外音中徐徐拉开大幕，低沉的男性声音让本是冷静坐在座位上看戏的观众陡然兴奋起来，这并不是由于声音的磁性，而是他以塔利班的名义宣读着1997年阿富汗的各项规定：禁止写作、画画、表演……男性不许留长发、剃胡须……女性不许独自在公共场合行走，不许裸露身体任何部位，不许涂指甲油，不许……出门必须佩戴面纱，否则将被处以石刑……在当代中国人看来，这些不近人情的法则甚至有几分戏谑。生活中行为的捆绑只能说成一种规定，而精神上的束缚才是更大的苦闷。导演准确地运用画外音的形式，不仅仅让观众真切地了解剧中提供的历史背景和社会现状，而且能够更直接地把观众带入到那个残酷、憋闷、压抑的规定情境中去，这样举重若轻的手法很是为整部戏的开场奠定了准确的基调。
《喀》剧讲述了AB两组夫妻家庭的生活境遇，AB家庭的女主人本是一对姐妹，却有着截然不同的生活状态。姐姐在病痛的折磨下艰难地生活，夫妻两人的关系异常的僵化。正如丈夫所说：你做了两件事，一是给我做好饭，二是不让我吃你做的饭。虽说夫妻情感几近边缘，但这位饱经风霜、病魔缠身的女性，毅然地支撑着这个家庭。导演以小见大，对于这个“小家庭”的描述，折射出创作者对于人物所处社会背景“大家庭”的思考。同时，也让我们看到一颗倔强、顽强的灵魂。
妹妹相比姐姐还是幸福的，丈夫与她恩爱有加，虽然两人相继失业，但相互依偎、彼此共勉、乐观积极地面对生活，两颗净美的心给生活平添了些许颜色。观众也可以感受到纯洁的灵魂对生命寄予期望。
舞台时间就是在这样AB两组家庭中相互交换，犹如电影蒙太奇的手法相继展开故事情节。但是，创作者并不甘心于此，ABAB过后的第五场戏，突如其来的一场意外改变了戏剧发展的情势，从而也打破了平衡的两组家庭的更迭讲述。妹夫在极端压制的心理下路过刑场，参与了向受刑女人扔投石行动，可怕的事情发生了，本是温柔的丈夫变成邪恶的化身。他不会明白自己遭遇何种蛊惑，更不会知道原本属于弱势群体的自己，为何会对于更加弱势的他人宣泄了内心的丑恶，他是个无辜的罪人，回到家里对妻子忏悔。妹妹无法接受这样一颗肮脏的心灵，数日遮住面纱。两人关系发生了翻天覆地的改变，在持续几天的争吵中，原本相敬如宾的夫妻变为仇敌，丈夫对妻子大打出手、施以拳脚，就在争吵中，丈夫不慎摔倒死亡，妹妹被指控谋杀处以死刑。
编剧就在此陡转一笔，可怜的妹妹被关在姐夫看守的监狱里，姐姐四方求助无果，与丈夫商量过后，最终决然代替妹妹赴死，而最为关键的就是她们都披着蓝色的面纱，遮住自己的全身，无人可知谁是真身。
面纱的这个环节犹如上帝之手，顺理成章地将最后的剧情推向高潮。而作为舞台的表现形式，假定性的运用同样也成为演出的亮点之一。首先，舞台上多用吊点的粗钢线一条条垂下，这样无情的钢铁条让人一走进剧场就有压迫感，这样的压迫感也伴随着剧情的发展更加清晰、明显，这也是我以为舞台基本结构语汇的寻找比较恰如其分的地方，每条冷血的钢丝垂压到演员头顶，就如同开场画外音所颁布的一条条指令，把生活在这个环境中的人挤得透不过气来。而分割表演区以及环境的基本渲染皆在吊点上完成，舞台上运用红、黄两个半透纱布进行场景更换。在第五场戏，妹妹得知丈夫灵魂堕落后，一个人戴上面纱走到红纱幕前端，丈夫被“关”在红纱幕后侧，一明一暗、一表一里、一前一后、一虚一实，就在这忽明忽暗、虚实之间完成了两个人的心理转换，这样具有诗意的导演手法很是让观众看得过瘾。其次，歌队的运用极具民族特色。剧中共有五位演员，其中一位是乐手，五位演员在正常演出时都未下场，他们只是走出舞台地面中间的方框就变为旁观者，而走入方框就开始表演，这样灵活、自由的表演处理很是巧妙。在此要着重强调乐手的运用，不仅调节舞台上气氛，更会把观众带入中东那个神秘的民族中去，乐手操作多样民族乐器：山图、托巴卡、沙昆布、达夫、喀曼切，让观众更好地体味中东生活样态和艺术特色，恍惚以为置身当地。现场乐手的加入让整体演出变得更加令人心碎，同样也是全场亮点。
全剧结尾，姐姐的死亡是对惨不忍睹的法规一次最好的抗争，是对人类信仰一次最好的呐喊，是对柔软亲情的一次最好的诠释。一个孱弱的身躯，一颗高尚的灵魂，在极端森严、晦涩、阴霾的社会里，折射出信仰的高贵。虽然剧中姐夫曾经说：再耀眼的太阳也穿不透夜晚的黑暗，但我更认为导演却在终日黑暗中找到照亮人心的那一缕阳光，哪怕只有一丝，但她温暖了我、洗涤了我、感动了我。这不禁让我想起几年前看过的台湾电影《赛德克巴莱》，有记者问导演魏德圣，你为何要用求死抵抗侵略者？他回答说：生命逝去，灵魂永生。文化的力量就是人类最迷恋的东西，生命换来的是一种文化的永存，一种生命的自由，一种信仰的实现，这也是我钟爱《喀布尔安魂曲》的原因所在，任何事物都束缚不了人类高贵的灵魂。
（编辑：王日立）
