以前描述的无论舞蹈还是音乐，都是西方古典意义的艺术，或者说是通常的艺术。然而不容忽视的是，西方还有一大批先锋艺术家，他们所创作的当代艺术和行为艺术，对所有刚刚接触西方现代文化的东方人来说，这无疑是一场文化冲击。

　　当你走在泰晤士南岸的英国现代艺术馆（TATE）里，看到展品橱窗里的便盆；录像里带着拳击手套不断击打自己的男裸；面带迷幻表情、在人来人往的机场人行道旁身着天使翅膀、翻来覆去摆弄手中水晶球的女子；德国“回归自然流派”画家模仿史前岩画、笔法简陋得不能再简陋的油画；毕加索两只眼睛长在一侧的流泪的女人，达利长着鸵鸟般细长腿的大象，面饼一般挂在树枝上即将融化的钟表，你忍不住要问自己“这是艺术吗？”如果承认这是艺术的话，那么所有什么是美，什么是艺术的审美标准、价值理念，都需要推倒重来。

　　看这些艺术作品，你感觉那已经不是一种静静的审美，而几乎是头脑中各种想法的搏杀了。

　　当然，艺术馆中也有值得去静静审美的的珍品。

　　早在国内读傅雷先生翻译的《罗丹论艺术》一书，就对罗丹这位代表西方第三座雕塑艺术高峰的大师钦佩不已。这次居然看到了罗丹在艺术最为成熟时期的作品--- 《吻》的原作。“吻”在男女情爱中的特殊意义是毋庸置疑的，连朱丽亚罗伯茨在《风月俏佳人》（Pretty Woman）中饰演的风尘女子可以出卖肉体，但也不可以轻易示人以吻。《吻》中两幅近乎完美的男女裸体轻轻的偎依在一起，女子斜倚在男子的腿上，正微微抬起头来；男子扶着女子，正缓缓俯下身去。两人正忘情一吻，你所看到的身体每一寸肌肤线条的流畅，脸部表情的柔美，使你震惊于这样一座不假色彩、完全静止的白石，如何让你感受到如同听着热情的拉丁音乐、看着伦巴舞蹈一般的浓浓密意、款款深情。这足以称得上真正是罗丹这样雕塑巨匠的一款传世之作了。

　　英国的当代艺术可以在美术馆中看到，而行为艺术则只有在每年一届的国际行为艺术节上才以得见。这样的艺术节一般会持续一个月，来自欧洲德、法、奥、意等国的艺术家真正是八仙过海、各显神通。

　　之所以称为行为艺术（Live Art），是这些艺术创作和普通的绘画、雕塑、木刻等假与物件的艺术有所区别，经常是艺术家的演出或与某种设计精巧的道具有关，某些时候，其实就是舞蹈向艺术创作方向的进一步延伸，但其审美观与传统的舞蹈艺术则大相径庭。

　　以下是2004年国际行为艺术节上的部分作品及其介绍：

　　BLUSH 脸红

　　在以大雪崩为背景的舞台上，有一道以各种袋子筑成的巨大的墙，舞者在墙前的舞蹈显得紧张、危险而强有力。突然，大墙坍塌，吞没了舞动的人群。舞台的背后有一幅巨大的屏幕，舞者们在屏幕旁纵身一跃，时间控制得恰到好处，真实的舞者消失，屏幕上舞者落入水中，幻化为人鱼，重新在水中自由的舞动。舞蹈的编舞者是Vandekeybus，将演员的舞蹈技术和屏幕上的视频技术都发挥到了极致，并且两者之间的过渡也极为自然而巧妙。

　　保罗.瑞贝罗

　　保罗.瑞贝罗(Paulo Ribeiro)以前来是自葡萄牙的舞蹈演员，在比利时和法国的著名舞蹈团跳了几年舞以后转为编导，目前是葡萄牙芭蕾舞团的艺术总监，同时也是欧洲最有影响力的编舞之一。他的作品也极力追求舞蹈，背景视频和舞台技术等的完美融合。

　　OH MY GODDESS 天啊，我的女神

　　麦克的舞蹈风格怪异并且富有雕塑美。

　　在这部舞蹈作品中，他和8位舞者在风格极为不同的音乐中起舞，从法国钢琴曲到现代庞克风格的布鲁斯，大家可以看看他的舞蹈风格如何怪异。“我自横刀向天啸”

　　SONG AND DANCE 歌与舞蹈

　　这部舞蹈作品可以称为黑暗中的舞蹈，大部分舞蹈都在黑暗中进行，仅仅能够看到舞者身姿的剪影，着意营造一种隐约不清的气氛。黑暗中身披灯饰的舞者。

　　Ice/Dreams/Fire 寒冰/梦境/火焰

　　1970年苏联的科学家在西伯利亚的冻土层发现了历经6000年而保存完好的史前人，并发现很多奇怪的动物图形，似乎在不断舞动和变换着。路易布斯（Laurie Booth）由此得到灵感，通过无数悬挂在舞台上颜色火红、形状各异的小动物的造像，和自己旋转变化的舞姿，来重新塑造无数沧桑之前的人们兴起而舞时的梦境。

　　苏珊（SUSSAN）出生在伊朗的德黑兰，自幼学习芭蕾，父亲是一名经济学家和小提琴手，自小熏陶在各种或中东或西方古典、或新或旧的音乐中。成年后获奖学金赴布鲁塞尔的艺术学院深造，接触到印度、埃及、古波斯和非洲等各种风格的音乐和舞蹈，深受影响。毕业后签约SONY公司，开始利用现代音乐手法创作古波斯风格音乐。

　　（编辑：王日立）