我欠你的绘画真理，我将在画中告诉你。——保罗·塞尚
保罗·塞尚的爱是一座山。
不仅对于他的妻子和儿子是如此，对于他的朋友以及父母来说，同样也是如此。
在艺术的道路上，这个伟大的印象派大师被一座“血淋淋”的山峰所困扰，他一遍又一遍地画着普罗旺斯的圣维克多山（Mont Sainte-Victoire），如同一个手握画笔的贪婪追踪者，反复地画着，画着。相比较而言，塞尚的人物总是排在第二位。但是这个令人着迷的肖像展表明，即使在处理人物而不是山石时，他的眼睛也是独一无二的。
直到2018年2月11日之前，“塞尚肖像画展”（Cézanne Portraits）都会一直展出于伦敦的英国国家肖像画廊（National Portrait Gallery）。这里是此次巡回展的第二站，它紧随巴黎奥赛博物馆（Musée d'Orsay：2017年6月13日至9月24日）之后，接下来还将前往华盛顿的美国国家艺术馆（National Gallery of Art）。
展览海报：
为什么这个展览如此令人着迷？
“到目前为止，‘塞尚的肖像’已经得到了令人惊讶的少许关注，所以我们很高兴能够首次汇集如此多他的肖像，这也可以说是塞尚艺术中最个人化的作品，因此也是最人性化的一方面。”国家肖像画廊经理Nicholas Cullinan说。
关于“塞尚肖像画展”：
第一次汇集了塞尚的50多幅肖像画。 这是塞尚在他的职业生涯中所描绘的200张肖像中的大约四分之一；他画了26幅自画像和29幅他妻子的肖像，其中很大一部分在这个展览上展出；包括了他的第一张和他最后一张自画像；包括塞尚儿子的肖像，在儿子还是一个小孩的时候；自从1910年经销商Ambroise Vollard组织的一次展览以来，这是第一个展出他肖像作品的展览，展示了24位“与塞尚有关的人物”；有三个世界上领先的博物馆参与－作品来自世界各地一些著名的博物馆和私人收藏；将会有一部电影，于2018年1月发行。
展览里见到最多的，是他的妻子。
他一遍又一遍地画着妻子霍腾斯，以至于霍腾斯的肖像多达整整29张，创作前后相距20年。在每一幅作品中，她都坐在相同的浅蓝色房间里，穿着长袖系腰带的长裙。仔细端详，你依然能在展览中11幅霍腾斯的肖像里找到塞尚为了探索绘画风格所做的尝试。
塞尚画的霍腾斯：
Madame Cézanne in a Red Armchair by Paul Cezanne, 1877. Museum of Fine Arts, Boston. Bequest of Robert Treat Paine, 2n
Madame Cézanne in a Yellow Chair, 1888-90 by Paul Cézanne. Photograph: The Art Institute of Chicago
Madame Cezanne in a Red Dress CREDIT: NATIONAL GALLERY OF ART
Madame Cézanne, 1885-6
Madame Cézanne, 1886
展览现场的霍腾斯：
塞尚早期的作品是残酷的，愤怒的，侵略性的；充满似深渊般的黑色和略带灰色的各种白。
他用一把调色刀画，往画布上抹颜料，创造出迷幻的彩色漩涡。
随着他的艺术风格探索发展，黑色让位于蓝色、绿色和粉红色等灰色系，直到他的画面最终成为绿色和蓝色的“小海洋”。
他专注地俘虏面前让他迷恋的东西，以至于他的模特们需要连续坐几个小时，特别是他那可怜的妻子霍顿斯。
他只有一个目的：人物是被描绘的物体，被描绘得像风景或静物，重新组成各种形状和颜色。
展览的作品还包括：
Child in a Straw Hat by Paul Cézanne 1896
Uncle Dominique in Profile by Paul Cézanne 1866-7
Boy in a Red Waistcoat by Paul Cézanne 1888-90
Man with Pipe by Paul Cézanne 1891-6
Paul Alexis Reading a Manu to Emile Zola by Paul Cézanne 1869-70
塞尚的肖像中最常见的批评是：他没有捕捉到任何人性或深度的情感。但是，如果这就是你想要的，那么你就错过了这一点：于他而言，人物的表面只是一片白色的皮肤，是反射光线的物体，他追求的是形状和颜色的交响乐，单纯意义上的“美”并不那么重要。
“用圆柱体、球体、锥体处理自然，要使一切处于适当的透视之中，从而使一个物体或平面的每一个边都引向一个中心点。”塞尚说。
他的第一幅肖像：创作于1868年的阿希尔·昂伯勒尔（Achille Empéraire）肖像。
Painter Achille Emperaire, 1868-70
他的父亲：
The Artist's Father, Reading L'Événement, 1866
他的儿子：
The Artist’s Son, 1881-2
他的朋友：安东尼·瓦拉布雷格（Antony Valabrègue）
Anthony Valabregue, 1869－1871
塞尚用流行于19世纪的黑色外套强化了忧郁、恐怖，这些乌黑被评论称为“不可宽恕的黑色恐怖”。
几乎所有这些作品都是令人难以置信的，但也有一些是突出的：艺术品经销商Ambroise Vollard肖像中沮丧的褐色；咖啡厅女人的平面抽象；园丁的晚期肖像中的绿色田野……在他们所有的复杂性和抽象性里，你可以看到现代艺术的缓慢诞生，它是惊人的。
艺术品经销商Ambroise Vollard：
Ambroise Vollard, 1899
咖啡厅女人：
Woman with a Coffeepot, 1890－1895
塞尚的自画像：
Self Portrait with Bowler Hat by Paul Cézanne 1885-6
Self-Portrait, 1862-4
Self-Portrait, 1895
很多人说，塞尚是在一系列的自画像中找寻自己。
在自画像中，一直引人注目的是他的注视力度，充满了好奇心。世界是什么样子？这些画似乎总是问。
这听起来貌似有些孤单，但塞尚正在寻找美丽与光明。他可能在这个过程中没有交朋友，但是当你看到周围的一切美好时，
你不禁会想，这可能是值得的。
（编辑：杨晶）
