之前有同学留言说想看了解点彩画，喏，今天看到一篇文章，详细介绍了其代表作《大碗岛的星期天下午》。有秘密的作品总是能跨越时代，成为经典。它们承载的故事一直为人津津乐道，魅力也就永远不会消散。
故事发生在一个多世纪以前的某一个春日，一个名叫修拉的年轻法国画家创作了一幅日后成为艺术史上备受喜爱也非常神秘的画作。
画中渐行渐远的人群，会围绕在脑际久久不去，这是一个实验，也是一种执着，修拉为这幅画花了两年时间。
《大碗岛的星期天下午》，1884－1886，芝加哥艺术学院博物馆
修拉以精密的笔法，站在梯子上拿着画笔一点一点，密密麻麻地盖满了7平方米的画布（想想用的颜料）。
这幅画是由几百万个色彩点组成的，这种风格就是点彩画法，法文原意为“小点标示”，反映出这种画风缠绵般的笔触。
截取画中某一块区域，给大家看看其中的细节。
可以看见画中的人形完全是靠画笔点出来的吗? 那我们再放大往下看。
看清楚了吗？这可不是一般有毅力的人能做出来的，更何况是7平方米的巨幅了。
I.画中的秘密
至今，许多专家们仍然无法确定这幅画，画的是什么？
端详后越来越觉得它很神秘，仿佛在和所有人捉迷藏。不论是空间还是人的比例，都很奇怪，但它拥有一种很奇妙的整体性。仔细算算，这幅画中共有48人，8艘船，3条狗和1只猴子，徜徉在河岸的人们似乎在享受有限的晴朗午后。
（我很好奇画前面的地上有只兔子？）
从1920年开始，《大碗岛的星期天下午》就被收藏在芝加哥美术学院博物馆里，来这里观赏的人都会会忍不住想知道画中人的身份以及为什么会在那里？
四个亮处即疑点如下：
i. 先看左侧，钓鱼的那名女子，有点像姜太公钓鱼般地等生意上门？
ii. 拿着阳伞的那名女子非常抢眼，让人很难注意到别的东西，她端庄威严，大概是去呼吸新鲜空气的吧。。既然她是出去散步，为什么会牵着一只猴子呢？
iii.猴子和周遭景物是完全格格不入的。
iv.有个穿白衣服的小女孩，她是画中唯一直视我们的人，也是唯一没有被色点覆盖的人。
II.揭开秘密
要揭开这些秘密，首先要了解这幅画的作者修拉。
乔治·皮埃尔·修拉（Georges－Pierre Seurat，1859.12.2 －1891.3.29），点彩画派（Pointillism）的代表画家，后印象派的重要人物。他的画作风格相当与众不同，修拉的画充满了细腻缤纷的小点，当你靠近看，每一个点都充满著理性的笔触，与梵高的狂野，还有塞尚的色块都大为不同。
创作《大碗岛的星期天下午》时修拉年仅24岁，出身富裕中产阶级家庭的他，按理应该会结交很多上流朋友，性格开朗，但他是个谨慎内敛的人，连他的朋友都觉得他高深莫测，这是他唯一的一张照片，照片里的他大约20岁，他的性格很难缠，个性似乎很孤僻 ，和人家也没有什么交集，对大多数人来说，他仿佛像个外星人。
后来他和他的情妇麦德琳（下图就是修拉为她情人作的画）同居，两人育有一子，可修拉的母亲却不知道母子的存在（醉了）。
《擦粉的女人》，1889－1890，英国柯特尔德艺术中心
i.钓鱼女子是在钓鱼吗？
大碗岛是塞纳河中的数座小岛之一，小岛的法文名称就是大碗或盆子的意思。
如今这个地方，已经变成巴黎富人区，建有很多高档健身区和休闲场所，一到周末也会有很多巴黎市民来这里健身。
但是大碗岛在19世纪末的名声并不好，许多中产阶级会在那里散步，但是这里在当时也被叫成“塞纳河上的塞西拉岛”，19世纪80年代，“塞西拉”这个字是卖淫的代言词，所以大碗岛一意指从事性交易。
在莫泊桑的《周日夜晚》中写到“岛上及塞纳河畔挤满了做爱男女，他自己想找地方做爱都没办法”，总之嫖妓到大碗岛来就对了！
这个照片是警方到岛上扫黄的情景。
画中有许多不同年龄层的单身女子，至少其中一名被艺术家认为是妓女，手持钓竿的女人应该不是在钓鱼，如果是妓女，在大庭广众下，拉客是犯法的，所以作势钓鱼，一方面可以继续营业。
不过修拉也可能玩了一个双关语，法文的“钓鱼”和“犯罪”是同一个字，所以这名貌似恬静的女子，想钓的应该不是鱼，而是凯子……
ii.牵猴子的高大女人是有暗指？
很多人认为右手边的女人就是个交际花，也就是高价保养的女人，严格说来她并不是妓女，交际花通常有两、三个情人，其中一个会负责供她过优越的生活，交际花声名狼藉是因为她们引领了时尚，比方说她的小狗，也是很昂贵的玩物，这种行径让人看不顺眼，同时也包括修拉时尚意有跟风的态势，猴子有“有样学样”的意思，讽刺了这幅画中的主角对时尚的过于关心。
另外，修拉描绘衣着讲究的交际花是有目的，《大碗岛的星期天下午》和早期作品《阿尼艾尔浴场》（修拉第一幅大作，存放在伦敦国家艺廊）形成强烈的对比。[NextPage]
《阿尼艾尔浴场》，1884，英国国家美术馆
《阿尼艾尔浴场》的主角是不修边幅的工人，这显然是两个截然不同的休闲世界，他们隔着塞纳河遥望，我们可以看到两幅画中都出现了同一艘渡船，阶级对比很明显，河畔的下层劳工，和大碗岛上拘谨的中产阶级。两幅画的尺寸也一样，让人不禁觉得纳闷本来就应该并排陈列。
于是，我也异想天开，在这里也班门弄斧下，将两幅画拼接了一起，没想到无论是从调子上还是从构图上几乎可以浑然天成，形成一幅了。
一组是外装随意，身心自由的下层阶级；一组是外装拘谨华丽，内心向往奢靡的中产阶级，这就是修拉想描绘当时的社会形态。
iii.猴子格格不入，为何会出现在画中？
修拉很显然很喜欢那只猴子，他曾多次出现在修拉的素描本中。
修拉家附近就有个动物园，里面就有一个猴园，那是因为他喜欢猴子么？
专家用X光检查了那幅画时，有了一个惊人的发现，x光射线扫描后，唯独少了那只猴子，从X光片中可以看出，猴子是后来加上去的，这只猴子很特别，修拉本来根本没有为它预留空间，但画着画着就突然心血来潮加了一只猴子，很多人猜测，加猴子上去也别有用意，也许这只是拿我们猿猴祖宗开玩笑，也可能有更现代的含义，因为在1880年代，法文的“母猴子”就是娼妓的意思。
iv.白衣女孩为何是唯一直视我们的人？
女孩身上没有色点，所以看起来仿佛在发光，有些人说这和色彩理论有关，也有人说妈妈带着她找“爸爸”，有着讽刺的暗喻在里面，综上所述已经不得而知，小编觉得她身边的人都比较自觉，比较关心自己，至少在“时尚”层面，但女孩是这幅画中最纯洁的，所以不需要点彩，这也许是修拉想表达当时社会的一种象征和期盼吧。
还是回归艺术吧，其实这幅画也受到古代的影响，画中如剪纸般的直立人形和修拉在卢浮宫看过的古代埃及人物有异曲同工之妙。事实上画面正中央手持阳伞的女子，姿态与收藏在卢浮宫中的图雅雕像几乎一模一样，修拉在大碗岛这幅画中结合了古代与现代的表现手法。
III.《大碗岛的星期天下午》的进化史
在《大碗岛的星期天下午》作品完成之前，修拉一直在大碗岛完成了很多习作，并且都是在同一个位置作画，这与他的怪癖也有关系。
大碗岛上无人的作品
《坐着的人物》，1884
《风景和人物》，1884
《人物组》，1884－1885
《拉格兰德与游岛》，1884－1885
《装配草图》，1884－1885
可以发现草地上的人物越来越多，最终就形成了我们今天看到的究极体版本。
大碗岛首度亮相，是在1886年5月第八届印象派画展上，很多艺术家都不愿意把他们的艺术作品放在大碗岛旁边，这样它只好个别展出，被放在最后一间展示室中，当时，大多数人都对这幅画无动于衷，认为它不属于印象派系。
1891年3月修拉略带遗憾去世了，他的绘画生涯只持续了10年，毕沙罗说“他追随者的悲痛可想而知，他的死是艺术的一大损失”。
1900年，《大碗岛的星期天下午》被一位法国人以800法郎买下，可见当时这幅作品并未被大众关注。
直到这幅画落入了一个精明的美国人手中，收藏家菲德瑞克巴特勒（芝加哥美术馆理事），他花了2万美金买下了这幅作品并一直存放在芝加哥艺术学院博物馆至今。
1924年这幅作品被展出，获得了轰动效果，全世界都哗然了，随之价格也狂飙，此时，法国人才恍然大悟，知道这幅作品的收藏价值，但是为时已晚，不管法国人出多少高价，都未被成交，结果还是美国人笑到了最后。
IV.全世界都在致敬
直到现在，所有人都公认《大碗岛的星期天下午》是惊世之作，随之也带来了一系列的模仿和宣传。
DC正义联盟的星期天下午（妇联什么时候也有？）
乐高玩具的星期天下午（请眯眼）
另一套，乐高玩具的星期天下午
玛丽兄弟的星期天下午
圣诞节的星期天下午
海绵宝宝的星期天下午
蒙德里安的星期天下午
纽约人的星期天下午
民众模仿的星期天下午
婚纱系列的星期天下午
商业橱窗的星期天下午
居家装饰的星期天下午
周边装饰品的星期天下午
（编辑：杨晶）
