伦敦苏富比当代艺术晚拍将于2月11日隆重举行，荟萃40多件二十及二十一世纪前卫艺术家扣人心弦的作品。除了早前介绍大卫·霍克尼（David Hockney）的领衔作品《水花》，今天将特别推介两大当代艺术大师弗朗西斯·培根（Francis Bacon）及乔治·康多（George Condo）的卓越杰作。

　　无尽的哀愁：弗朗西斯·培根 《转身》

　
　弗朗西斯·培根《转身》

　　1963年作，油彩画布，198 x 147.5 公分

　　估价：6,000,000 - 8,000,000 英镑

　　作于1963年的《转身》，见证了培根澎湃的创作力。

　　一如艺术家其他的著名巨作，《转身》向观众赤裸裸地展示了艺术家笔下其貌不扬的主角：一只肌肉发达、形体扭曲的人形动物。它独自置身于一个不知名的室内或室外街景中，路旁堆放着一些报纸状物体，看似在跟踪画中人。主角的身上同时散发着一种莫名的龌龊感，令观者不得不联想起潜藏在人心深处的腐败与污秽。

　　它的轮廓呈鲜绿色，与肌肉组织的鲜粉红色及黝黑的背景构成强烈对比。这个人物经拼贴而成，立于画面中央，在黑色、米色与裸色构成的背景衬托下显得十分突兀。画作的透视角度与神秘的画面布局，加强了《转身》的震撼性与心理力量，令作品的整体氛围更见恐怖，亦为培根往后的大部分作品奠下基础。本作的用色与构图手法不仅凸显了培根精巧简练的作画风格，亦指向了画作面世之时的当代艺术发展，尤其是有关抽象表现主义与色域绘画的概念。

　　《转身》的画中人物孤立无援、饱历风霜，反映了培根在事业生涯中屡次面对的生存危机；街角那堆无法辨识的碎纸与垃圾，则象征了培根在文学世界里所得到心灵慰藉。培根在创作时的率性自然与原始动力，在本作上展露无遗。《转身》以大胆不羁、瞩目不群的绘画手法，解构并重塑了人体形象，乃至人类的整体生存状态。作品的绘画水准堪称一绝，不仅是艺术家的优秀典范，更是培根创作生涯的里程碑。

　　乔治·康多《无题》

乔治·康多《蓝眼女子肖像》

　　2013年作，压克力彩、炭笔及粉彩亚麻布，配艺术家自选框

　　134.6 x 106.7 公分

　　连框：139.5 x 118 公分 x 9.5 公分

　　估价：600,000 - 800,000 英镑

　　《无题》充份体现了乔治·康多的成熟风格，出自他从2009年至今持续创作的《素描油画》系列，在此系列中是相当出类拔萃的典范。

　　这个系列见证了康多舍弃油彩，改用压克力彩、炭笔及粉彩等复合媒材的风格转变，因而得名。本作气氛沉稳自若、流露毕加索的风格。值得注意的是，素描油画系列与康多在2000年代起创作的肖像作品并不相同——后者往往刻画了形象怪异的人物，从黑色背景中渐渐浮现。在这些画作中，康多以浮夸不羁的手法重塑人体形象，如艺术家本人所言，它们「关乎线条与色彩的自由，（使）素描与油画的特征变得模糊，美感与怪诞并行其中。它们亦表现出人物的即兴状态及他们的意识。」

《蓝眼女子肖像》局部

　　除了上述的作画风格，康多将形象扭曲的用意亦值得深究。他在画中仿效立体主义风格，并非要从不同角度呈现物体形象，而是为了以颜料反映出人类心中变化多端、不时自相矛盾的情感。为了探索人类的心境极限，康多将画中的个体形象全部消除，成就了康多所言的「心理立体主义」。

　　（编辑：李思）