“紧急通知：今天接到大队通知东坝乡疏减人口腾退工作即将开始，我们的艺术园区也在此次腾退范围内，现大队告知腾退期限暂定为8月20日，特此通知大家尽快寻找新的工作室。此次腾退为政府行为，请大家理解与配合！”这则简短的《紧急通知》，宣告了距离著名的798艺术区不远的环铁艺术园区的终结。

　　艺术园区的消失，有不同的原因和形态，但都与城市一体化发展进程有关。以北京为例，2010年，东营艺术区和索家村艺术营被拆；2012年，孙河艺术区被拆除；2014年，将府艺术园被拆除……与以往不同的是，进入2017年，北京艺术园区的被拆除与城市大规模“疏减”“非首都功能”有关。这次大规模的疏减，让城市居民印象最深、影响最大的，是众多农贸市场，尤其是蔬菜、果品市场的拆除；伴随之，2017年3月，黑桥二道八号院艺术区被拆除，然后轮到了环铁艺术园。

　　北京最早的艺术园区是圆明园，一群“流浪艺术家”撑起了“画家村”的名号，随着圆明园地区房地产开发和复古建设，艺术家们从海淀“移民”到了朝阳。艺术园成为一个个城市的文化地标，与艺术家的流动有关。某些以艺术园区为名进行房地产开发的项目，并不能获得这些民间艺术家的认可。这不仅是经济能力的问题，更是艺术家和艺术创作的特质决定的。然而，我们一方面大声呼吁并大力打造文化艺术这一城市名片，而另一方面，针对艺术园区的强拆之手却毫不留情。

　　由政府主导和开发商主导的艺术园区已经被证明有其致命的缺陷，比如跟投资有关却与艺术无关，尤其与民间艺术家和民间艺术是否繁茂无关。其实这些以乡村民居为据点聚集的艺术园区并不一定造就艺术大家，但是艺术大家的成就却是金字塔无数底座托举的结果。这些工匠式的艺术家的作品大多进不了中国美术馆、国家博物馆，但是国家级博物馆的馆藏虽然高大上，却没有活生生的艺术家生存状态的景观，让我们可以直接触摸艺术追求者活生生的灵魂。

　　那些怀着改变自己命运的理想，来到一线城市的人们并不能一下就步入CBD区的办公区成为白领，何况他们大多数还是农民。他们只能从“低端”的服务业开始起步，他们的梦想更多地寄予给了下一代。与此相类似，那些身怀艺术梦想的人也许不能进入苏富比、佳士得拍卖行的法眼，也许不能到大剧院演出而只能是打一枪换一个地方的小剧场，终其一生也不可能拥有自己的“徐悲鸿纪念馆”，哪怕他们良莠不齐，但是他们却是这个社会艺术世界的涓涓细流。

　　然而这些“金字塔底座”们却始终在惶恐不安的生存状态中。宋庄的繁荣、房价地价的飙升，让村民面对地产业的热炒而坐立不安，想要追回低价售卖的地产，于是矛盾冲突不断。2013年，宋庄发生了大规模的“拆除行动”，正如一位长期居住在宋庄的画家所说：“艺术家们再次成为丧家之犬。”始终被驱赶，始终被边缘化，如果这是一种常态，恰恰说明了不正常。

　　美索不达米亚的埃利都遗址被认为是迄今发现最早的城市，此后世界上每一个城市的出现都成为一个地区的核心圈，最终人类从农业文明走向工业文明。城市是人类最伟大的创新成果之一。与法律的滞后不同，城市规划已经成为一门科学，并具有前瞻性。让所有人享受城市文明的成果，尊重每一个人追求幸福的权利，是城市管理者无可回避的责任。

　　巨型城市不是一个怪物，它应该更文明和宽容。然而城市艺术区的丧失，底层民众与底层艺术家的窘境，应该成为我们深深思索的课题。我们该扪心自问，告别了城市的民间艺术区和艺术工匠们，我们迎来的会是什么？

　　（编辑：杨晶）