作者:邱家和
近日于上海美术馆举办的《镜头中的东瀛——日本摄影艺术作品展》的展览现场,赫赫有名的日本收藏家石原悦郎先生向记者介绍了他三十多年的传奇收藏经历。石原悦郎认为,他的收藏诀窍很简单:不管是收藏什么类型的艺术品,都要买自己喜欢的东西。同时,他也告诫那些刚刚进入摄影收藏领域的朋友:如果只关心艺术品的价格,只关心所收藏的艺术品是否会升值,那收藏就一定会失败。
石原先生早在巴黎刚刚开始刮起摄影画廊的风潮时,就开始介入摄影收藏。由于入道较早,加之他对自己的眼光很自信,敢于抓住好的作品成批吃进,因此他的收藏颇具国际水准与规模。
作为藏家和画廊经营者,石原悦郎表示,他需要经常性地保持对摄影作品的个人喜爱及其代表性的平衡。但考虑到目前的摄影艺术已经突破了摄影记录时代的主要功能,在主题与表现手法上都变得多元化,因此他的收藏有着强烈的个人印记。他说,“我个人比较喜欢表现日常生活点点滴滴的记录性的照片。摄影不光是拍照,而是创作。这是判断摄影作品的基本原则。不管是表达艺术家的观念还是表达艺术家的感情,两者都是这样。”
此外,石原还透露,他也在从事中国当代摄影乃至其他样式的中国当代艺术的收藏。他说,“我的收藏包括100多幅中国当代艺术家的绘画。主要的标准是要有特色。中国的艺术传统,似乎直接从古代跳到现代,没有了近代,中间有断层,因此我特别关注。”至于摄影,他透露:“我收藏了二十多位中国艺术家的摄影作品,比如马六明、洪磊等人的摄影作品。这次来上海,我在莫干山路,刚刚买了二十多幅摄影作品,都是拍摄傣族纹身的照片。”可见,石原悦郎对中国摄影的兴趣,看中的还是其所反映的中国传统、中国特色。
(编辑:杨帆)