10月31日晚，国家大剧院首届舞蹈节迎来了台湾舞蹈名家林怀民的云门舞集2团的首次亮相，四位年轻编舞家的五个作品令在场观众对《云门新声》大感意外，与云门舞集古典、深沉的大部头作品不同，“云门2”的演出时尚、前卫，青春气息扑面而来。

　　当晚演出开始前，艺术总监林怀民依照惯例走上舞台致辞，这一次他没有过多地解读作品，而是告诉大家云门2是一个属于年轻人的舞团，是年轻人施展才华的舞台，是一个既巡演国际，又走遍乡里的特殊的舞团。在每一部作品开始前，编舞家都会向观众简短介绍舞作的内涵和创作初衷。有不少观众都感慨：“看过云门2的演出，发觉现代舞一下子离自己近了。”

　　演出以黄翊的作品《流鱼》拉开序幕，舞者身着带有深蓝色波纹的服装，加之暗色的灯光，将舞台营造成仿佛静谧夜晚中的一潭池水。随后上演的是一部纪念性的作品《坦塔罗斯》，这是英年早逝的编舞家伍国柱的作品，每每上演总让云门舞者唏嘘不已。舞蹈以希腊神话为背景，传说中坦塔罗斯触犯天条被罚永生喝不到水，尝不到鲜果。而这部现代舞作品所描摹的却是恐慌、疏离、神经质的现代社会。上半场的最后一个作品是布拉瑞扬的《出游》，这部作品颇具超现实的意味，舞者仿佛徘徊在阴阳的临界点。在舞蹈中年轻美丽的女子被迫重复穿衣、脱衣、再穿衣的动作，为她的生命礼仪做准备，也让穿着肉色紧身衣的她，显得脆弱又神秘。下半场，黄翊的另一部作品《下回见》和云门2助理总监郑宗龙的《墙》也都给观众留下了深刻的印象。

　　对于云门2团，林怀民倾注了大量的心血，“云门1是我个人舞蹈艺术的体现，而云门2则是为青年编舞者施展才华的平台。”林怀民介绍说，这几位年轻的编舞都是才华横溢，“他们还在中学的时候就开始编舞，我们也一直都在观察他们的创作。现在还都是些短作品，将来能够创作大作品了，我会考虑拿到云门1来演出。”

　　（编辑：闫伟伟）