展览时间：2016-01-08 - 2016-02-28

　　展览城市：上海

　　展览地点：艺术+上海画廊

　　参展人员：胡卫齐 孙宇 张文超

　　展览介绍

　　二十一世纪，中国计划创造数量上独一无二的具有“全球城市地位”的城市中心，国内也随之愈加重视不断变化的环境这一主题。随着不断演变的城市环境成为了人们的关注热点，追求更大更好城市的理念几乎赋予了城市一丝神圣的意味，原因是它堪称中国社会现代化建设的化身。正如同拉康镜像理论中阐释的，个人的主体意识是在另一个对象化了的他人镜像关系中认同自己的。由此，都市性也就成为了当今艺术世界的一个主要课题。现如今，关于二十世纪七十年代新奇的乡村生活的描绘已风光不再，取而代之的是对繁华都市的关注，城市是贸易和纵欲的中心地带，充满机遇与活力。然而在如今时刻变化的社会当中，人人都在马不停蹄地想在激烈竞争中胜出，他们又该如何自我定位？

　　“短暂的风景”作为艺术+上海画廊2016年的首展，将展示三位中国青年艺术家的作品。在这些作品中，他们大胆地质疑我们对于城市的理解，暴露其固有的多变本质。现居重庆的艺术家胡卫齐在其布面油画作品中借助大胆的色彩组合突出当代城市中人们的焦虑、矛盾、荒谬及精神压力，吸引人们对于饱和真空的矛盾状态的关注，即城市中充斥着与现实情况无关的图像和醒目的新闻头条——法国理论家居伊德波(Guy Debord)将其定义为“景观社会”。同样地，作为地道北京人的艺术家张文超对于城市快速变革的观察也构成了其对于城市生活的记忆，即创造了一个只有在虚拟世界才真实的虚构的城市。他的绘画和投影作品将关于城市的印象转变为冒险游戏中被包围的堡垒，在其布面油画中将新建的复合式建筑群星罗棋布于城市景观当中，看起来如俄罗斯方块一般。同时，数字视频投影在空白景观中填加无休止的运动。在对上海大世界游戏厅和娱乐中心的细读中，现居北京的艺术家孙宇分析了自1917年开始过去一个世纪以来建筑的改变。通过在其版画和绘画作品中对于建筑大规模转变的视觉追踪，孙宇从概念上解释了与之相伴随的中国消费者社会中人们心态的转变，而这种转变通常需要更加壮观的景观。

　　对于新一代中国艺术家来讲，城市意味着潜力、灵感和无尽的争论。在此次展览中，三位艺术家将大胆和超现实主义的意象与绘画、投影及版画的媒介相结合，试图检验他们对于人与城市环境多变性关系的独到理解。借此，他们对于当代中国社会多变性的反思传达出他们正尽一己之力来区分现象与表征，虚拟与现实，可能与不可能。

　　（编辑：杨晶）