艺术家:戈鲁
策 展 人:陈家坪
学术主持:子仁
开幕式:2015年12月26日周六下午3:00
展 期:2015.12.26-2016.1.1
地 点:北京艺芳香画廊
戈鲁用6个月时间,为《我是猫》创作了69幅插画作品。《我是猫》是日本“国民大作家”夏目漱石的代表作,在中国出版了13个版本。戈鲁在插画创作过程中,主要是从精神契合的角度,完成了《我是猫》绘本中国本土化的插画创作,经作家出版社出版,实现了她向自己十分推崇的日本作家夏目漱石致敬的创作初衷。
戈鲁认为,在100多年前,《我是猫》小说背景下的日本明治维新大变革时代,跟中国今天的改革时代类似,那么,她将如何运用图像来表达这种时代背景下人物的精神面貌呢?一方面她无法回避那个时代的人形制、服饰、建筑等等;另一方面又不能陷入形式和表面化。所以,她以那个时代人物内心的精神世界为钥匙,忘掉形式,直接体验人心。在图式结构上,不过多追求人们耳熟能详的日本风格,而是力图运用色彩和人物表情来传达情感。空间上的逼仄,大部分是在一维或一维半的压抑空间里完成,表现人物的情感冲突,心理郁闷等情绪。但或喜或悲,都是在一个理性控制的前提下。她为情感上的冲突加入灰度,形成对比色,使之燥不起来,整体气氛上显得凝重和忧郁。因为那个时代的人物是一个无助、无奈、压仰、郁愤、悲伤和绝望的精神面貌。
在故事的起承转合,和插画结构的色彩运用上,戈鲁都力求主观表现,不受常规拘束,让灵异的光始终在画面中穿梭,透视出猫的无所不能,往来无碍,任性自由。唯如此,作家才能借助猫这样一个生灵,游走于阴阳两界,神出鬼没,窥探到人隐藏不露的内心世界。
在绘本创作上,戈鲁遵循插图是为文本服务的观念,她追求视觉艺术的独特性和创造性,打破传统意义上的看图说话,再现某句某段的简单场景和人物造型设计,而是打破时间空间界限,让每一幅插画都在用视觉语言讲述《我是猫》的人物个性及其命运。
(编辑:杨晶)