去年，我第一次看到郑左的作品，当时感到郑左属于很自我的画家，与时下的潮流，与潮流中的同行缺少沟通。这一方面为他的创作打下了比较特别的个人烙印，同时也显得颇为“传统”。我一直反对人们对“传统”的僵化观念，其实，所谓的“传统”是指一种趣味，一种相对固定的方式。郑左多年来的创作与我们熟悉的那个潮流是有距离的，因此，就其作品的表现方式上，似乎不够新鲜和新颖。但他坚持不懈的努力同样为我们提供了观看作品的另一扇窗户——那就是扎实的务实的作风，以及对画面孜孜以求的完善。

　　象许多旅居国外的画家一样，郑左在国外游学和创作多年之后，回到了故土。正如大家知道的，中国在改革开放的若干年里，变化的幅度之大，是难以用简单的概念来形容和言说的。每当我与一些归国的朋友聊天时，都会发觉。他们内心中的某种兴奋和失落。兴奋是因为现实条件已经日新月异，失落是因为再次进入状态已经相当困难。但是用我们熟悉的新闻术语来说，是困难，同时也是机遇。在新的一轮洗牌中，成熟的有实力的艺术家和作品将脱异军突起，成为众人瞩目的关注点。我与郑左几次谈及这个话题，我的意思是，郑左目前的创作状态保持得不错，应该更进一步深入下去，挖掘全部潜力——我相信，对于象他这样有经验的画家，知道自己的潜力在哪里，关键是如何付诸实践，一步一个脚印，踩准不断向上的台阶，最终完成自己的理想。

　　在当下艺术创作多元化多样性的时代里，油画本身经受着严峻的考验。如果油画的表现力仍旧停留在原地，就很难在激烈的竞争和碰撞中生存并发展，这对于从事油画创作的画家是极大的挑战。在印象派之后，特别是在现代主义之后，画家在油画表现方面几乎翻尽了各种花样。我们在美术馆、博物馆里，在画册、杂志里，可以看到五花八门、竭尽变化的油画作品。就一点而言，当下的油画家的翻新空间实际上越来越小、越来越窄了。所以，每个画家如何摆脱前人的阴影，如何达到新的高度，是个大大的问号。郑左的心态比较平稳，只想在自己现有的基础上画出满意的作品，这是对的。我许多次引用过博尔赫斯那句咒语般的话：一个作家只能写出他能写的东西，而不能写出他想写的东西。画家也一样，不可能人人成为凡高，成为毕加索。

　　这次郑左来我馆举办他的个人展览，是一次让同行和油画爱好者欣赏他作品的机会。预祝他的的展览成功。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　李小山
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    展览城市： 江苏 - 南京

    展览时间： 2009-03-07～2009-03-21

    开幕酒会： 2009-03-07 15：00

    展览地点： 四方当代美术馆
 
    主办单位： 南京四方当代美术馆
 
    协办单位： 南京艺术学院当代美术研究所 

 （编辑：范文馨）