杨述 无题2008 90×70cm

　　由陈逸飞艺术基金和中邦美术馆联合举办的“中邦美术馆开馆暨当代名家艺术邀请展”将于2008年12月31日在中邦美术馆新址（百年老宅——陶家宅）隆重开幕。此次画展邀请了来自上海、四川、深圳的六位当代知名艺术家参展，所展出的作品也都是他们近期的一些佳作。

　　李磊，现任上海美术馆馆长。我特别注重艺术的韵律，这种韵律是有指向性的韵律或是说经过艺术处理的、发自于内心的，整理以后才得以表达。有人说我的艺术是诗性抽象，也有人说我是抽象诗人。我的作品始终跟诗意、意境联系在一起的。这跟西方的抽象艺术可能不太一样，西方的抽象艺术是哲学的图式化和直觉的直接呈现。我的抽象艺术可以说是一种固化的音乐和固化的诗歌，带有很强的意象性，这是中国艺术的一个特点。

　　古原，现任上海中邦美术馆馆长。古原的油画首先以丰富而复杂的结构形成独特的面貌。作为油画家，很显然他认真分析和研究过西方现代绘画的许多经典。从形式技巧上看，他吸收的是现代绘画体格中以表现性语言为视觉重点的一路画风，既有立体主义的叠压形象，也有抽象表现主义的混沌空间，还有德枯宁、弗兰西斯.培根等旋动的造型笔法。他所以对紧劲而密质一体的西方画风怀以共鸣，可以揣想，是他的心灵和感觉与现代化的现实碰撞遭遇的结果。

　　杨述，现居重庆，职业画家。杨述是一位严肃的艺术家，他对待艺术与人生的态度如出一辙。他的作品看上去简单率直、随意放松，事实上却无时无刻不表达着他心中的困惑、只可意会不可言传的“箴言”，还有巧妙隐藏的个人见解。一方面体现了画家对复杂事物的非凡洞察力，另一方面却又流露出画家对质朴单纯的痴迷。

　　刘宇，现居成都。架上绘画经历个人化的抽象主义，情绪化的表现主义，以及各种观念形态，视觉游戏，随着人类视觉经验的物性变异，图像化的凝视，日渐成为架上绘画的主流形态。刘宇独特的图像选择，带着强烈的视觉冲击和游戏人生、玩世不恭的态度，具有一种无政府主义和存在主义的欢乐和兴奋。多年巴黎生活使刘宇具有了一种泛国际主义的思维方式和观察视野。

　　应天齐，现任深圳大学教授。他在相当程度上摆脱了60年代江苏水印版画的规范，另辟蹊径，以更加个性化的艺术风格和更加纯化的艺术语言，使水印木刻版画创作上了一个新的台阶。他的深院、老屋、高墙、窗棂显得那么古远，又是那么贴切，既熟悉又陌生，既历历在目又深不可测。而这种不可预知的荒诞和不可言说的陌生感正是现代人对传统文化的一种情怀。

　　梁铨，现居深圳。梁铨的作品自然地暗合了一种与我们这个崇尚新奇、日趋浮躁的时代若即若离的疏远感。他似乎想用他独特的形式表达一种人在受到压制时的细腻而委婉的情感。他的作品体现了一种蕴含着社会历史内涵的时代伤感，有漫溢着一种因克制与理性而带来的高贵气质。令人惊叹的是，他的作品所传达出来的这种克制与理性，却是由涂鸦与拼帖这种随意性极大的形式完成的，理性克制的制作与无拘无束的涂写被恰到好处地融合在一起，构筑出一个优雅恬淡，花轻若梦、雨细如愁的芬芳世界。

    展览城市： 上海 - 上海

    策 展 人： 娄晓伟
 
    展览时间： 2008-12-31～2009-01-31
 
    开幕酒会： 2008-12-31 19：30

    展览地点： 中邦美术馆 

    参展人员： 李磊、古原、应天齐、梁铨、杨述、刘宇 

  （编辑：范文馨）